Программирование на Python и Objective-C в Mac OS

Программирование на Python и Objective-C под Mac OS и для iPhone / iPod Touch

Человек который пишет тексты: Копирайтер — кто это, описание профессии

Содержание

Кто пишет тексты для сайтов?

Несмотря на то, что интернет прочно вошел в нашу жизнь, многие до сих пор не знают, кто пишет тексты для сайтов. Отвечаю, статьи для сайтов пишут копирайтеры!

С каждым днем копирайтеров в интернете становится все больше, но откуда они появляются, чем занимаются, а самое главное, чем отличаются друг от друга? Я предлагаю свое субъективное мнение, основанное на многолетнем опыте работы в данной области.

 

Что делает копирайтер?

Как я уже говорила, копирайтер пишет тексты для сайтов. НО! В отличие от писателя или журналиста, копирайтер пишет тексты под определенные ключевые запросы.

Ключевой запрос – это слово или словосочетание, которое пользователь вводит в строку поиска Google, Яндекс и т.п. По сути, пользователь задает вопрос и копирайтер в тексте должен на него ответить.

 

Сегодня различают несколько профессий, связанных с написанием текстов для сайтов:

  • Копирайтер – чаще всего пишет статьи для блогов. Это скорее тексты для людей, которые интересно читать.
  • SEO-копирайтер – это специалист по написанию статей с ключевыми словами. Такие тексты используют для seo-продвижения, продажи ссылок и т.п. Чаще всего это тексты для поискового робота, но при особом мастерстве копирайтера простым пользователям будет интересно почитать такой материал.
  • Рерайтер и SEO-рерайтер – человек, который пишет тексты для сайтов, переделывая уже имеющийся контент. Рерайтер работает с одним источником информации, а в случае с приставкой seo, работа подразумевает использование ключевых слов.
  • Веб-райтер – это понятие появилось относительно недавно и означает журналиста, который пишет не для печатных, а для интернет-изданий.
  • Рекламный копирайтер – это автор рекламных и продающих текстов. Он пишет коммерческие предложения, наполняет Landing Page, знает, что такое AIDA, ребрендинг и может назвать с полсотни работающих заголовков.

Я считаю, что профессионал должен объединять в себе все перечисленные профессии, только тогда в копирайтинге можно добиться настоящего успеха. Я рекомендую всем начинающим и опытным райтерам не бояться пробовать себя в новой теме и стиле работы.

Если вы писали только рерайты – переходите на сео. Если вы классный рекламный копирайтер и пишите крутые коммерческие предложения – напишите рерайт. Многие ошибочно воспринимают эти разделения, как карьерную лестницу и, переступив через рерайт больше к нему никогда не возвращаются. Зря! Важно тренировать себя в разных стилях, ведь это развивает вас, как полноценного копирайтера, у которого гарантировано будут заказывать статьи для сайта.

А для того, чтобы вдохновиться успехами профессионалов в копирайтинге, рекомендую посетить мою «Библиотеку копирайтера». Там вы найдете интересные и полезные книги, которые вдохновят вас на создание текстов и помогут прокачать свои знания.

Как называется человек который пишет статьи

Как называется профессия человека, который пишет статьи для сайтов в сети интернет? В чем суть его работы? Как оплачивается подобное занятие и где искать работу? Насколько легок этот труд – тонкости и нюансы.

Человек, который пишет тексты и статьи для сайтов – называется копирайтер. Профессия – копирайтинг. Суть его работы заключается в написании и адаптации текстов для определенного интернет ресурса. Другими словами, копирайтер не просто пишет статью, а адаптирует для целевой аудитории и стиля всего сайта.

Знания для построения тематической статьи, работник берет из личного опыта или изучает вопрос через различные источники.

Как проходит работа: копирайтер – это seo’шник?

Как уже было написано ранее, в обязанности копирайтера входит: написание интересных текстов, согласно выданному ТЗ. Кто выдает техническое задание «писателю»?

Построение контента на сайте происходит в несколько этапов:

  • SEO специалист подготавливает «базу» для статей – формирует семантическое ядро и необходимые ключевые слова, которые должны присутствовать в тексте.
  • После выделенных запросов, сео специалист составляет техническое задание, которое, в последующем передает в работу копирайтеру.
  • Тот, в свою очередь, обсуждает нюансы работы и приступает к выполнению.
  • Длина текста, его тема, ключевые слова – уже определены. Копирайтеру остается лишь красочно и развернуто преподнести информацию по заданной теме, улавливая внимание будущего читателя.

Разумеется, копирайтер должен обладать превосходными знаниями русского языка, уметь правильно строить предложения и выражать свои мысли.

Копирайтер – своего рода энциклопедия, ведь массы тем, которые «прошли через него» – были детально изучены перед написанием. Не все так просто, как кажется на первый взгляд.

Бывают времена, когда его «покидает муза», накапливается усталость или просто «текст не идет».

Копирайтер VS рерайтер – есть разница?

Помимо того, что копирайтера очень часто называют сеошником, еще ему любят присваивать имя – рерайтер. Давайте разберем это понятие.

«Рерайтер» – с английского означает переписать. То есть, рерайтер – это тот, кто переписывает чужие тексты другими словами, с целью повышения уникальности. В отличие о него, копирайтер пишет тексты самостоятельно, отталкиваясь от личного опыта или заблаговременно изученной информации.

Сколько зарабатывает копирайтер?

Теперь понятно, как называется человек, который пишет тексты на сайт, а какой у него заработок?

Однозначного ответа на этот вопрос – нет. В зависимости от опыта, количества заказов, занятости и наличия постоянных клиентов, заработок может варьироваться в пределах 100-2000$.

Расчет производится после подсчета количества символов в тексте. Так, к примеру, новичок получит 0,5$ за 1000 зн. копирайта, бывалый писатель – 3-4$ за ту же тысячу.

Разумеется, гуру дела – имеют постоянных заказчиков, обеспечивающих постоянную заработную плату. Для новичков несколько сложнее – необходимо начинать карьеру с малого, к примеру биржи копирайтинга, где можно заработать свой первый миллион.

1.​ Журналист

На первый взгляд может показаться, что даже работа пишущего журналиста связана не с текстами, а больше — с поиском информации, общением с лидерами мнений. Нужно посещать профильные мероприятия, презентации и конференции, брать интервью.

С одной стороны, зачастую это и правда так. С другой, профессия журналиста достаточно гибкая, чтобы каждый мог выбрать подходящую себе специализацию. Новостные журналисты действительно большую часть времени ищут информацию, а тексты пишутся достаточно быстро. Однако если вы станете экспертом в какой-то теме (музыка, кино, IT, медицина и т. д.), вам с радостью будут заказывать сложные аналитические статьи, тематические колонки, обзоры, в которых вы вполне сможете раскрыть свой писательский талант. Можно также обратить внимание на репортажи: для создания эффекта присутствия необходимо отлично владеть словом.

В любом случае, для работы журналистом, помимо умения писать тексты, понадобятся навыки коммуникации, способность договариваться с людьми и быстро находить информацию, а также наблюдательность, точность и внимательность.

Где учат:

  • факультет журналистики Московского государственного университета имени М.В. Ломоносова,
  • факультет международной журналистики Московского государственного института международных отношений (университет) МИД РФ,
  • факультет коммуникаций, медиа и дизайна Национального исследовательского университета «Высшая школа экономики»,
  • Институт массмедиа Российского государственного гуманитарного университета,
  • Институт журналистики, коммуникаций и медиаобразования Московского педагогического государственного университета.

2.​ Переводчик

Несмотря на обилие современных средств, «живые» переводчики все еще высоко ценятся, особенно когда речь идет о редких языках. Для технических переводов в первую очередь будут важны точность и ясность текста, а в случае с публицистикой и, тем более, с художественными произведениями, потребуется чувство стиля, богатая лексика и писательские навыки. Помимо непосредственно текстов, вы также можете переводить фильмы, где тоже понадобится все вышеперечисленное.

Кроме владения русским языком необходимо отличное знание иностранного (лучше — не одного, а нескольких), усидчивость, умение соблюдать сроки. Вам нужно будет достаточно хорошо разбираться в теме в случае технических или публицистических переводов, знать творчество и стиль автора, если дело касается художественных текстов, или же уметь быстро находить необходимую информацию.

Где учат:

3.​ Сценарист

Сценарное дело — достаточно широкая профессия. Вы можете писать сценарии как для кино (игрового или документального), так и для мультфильмов, сериалов, телепередач, рекламы, клипов и даже игр. У каждого из этих направлений есть свои особенности, но все сценарии так или иначе подчиняются законам драматургии, которые необходимо хорошо знать.

В сценарии меньше, чем в художественном тексте, имеет значение богатство и красота языка, зато на первый план выходит действие, четкие мотивы персонажей, отточенность диалога.

Несмотря на то, что «костяк» работы — это непосредственное написание текста, нужно понимать, что «кино» в широком смысле слова — творчество совместное, и, помимо своего видения, сценаристу придется обращать внимание на мнение продюсера, режиссера, актеров. Нужно быть готовым к тому, что сюжет может преобразиться до неузнаваемости.

Таким образом, чтобы стать сценаристом, помимо владения словом и знания законов драматургии нужно уметь услышать коллег, не бояться постоянного переделывания и переписывания текста, а также учиться доносить свою мысль и отстаивать точку зрения, когда это принципиально.

Где учат:

4.​ Редактор

Под одним названием профессии «редактор» в действительности скрываются две не всегда пересекающиеся задачи. Часто здесь подразумевается литературный редактор: человек, который доводит до совершенства журналистские или писательские тексты, исправляет стилистические ошибки и неточности. Однако, как правило, это только часть (причем небольшая) работы. В книжном бизнесе литературный редактор может быть отдельным человеком, но и там, и, особенно, в СМИ в список его основных задач входит общение с авторами, составление плана, оценка текстов и их перспективности, распределение обязанностей, контроль сроков и качества выполнения работы, решение других организационных вопросов.

Чтобы стать хорошим редактором, необходимо быть начитанным, уметь быстро оценивать качество текста, находить и исправлять или указывать на его недостатки, иметь определенные лидерские качества и навыки коммуникации, а также навыки планирования своих и чужих действий на несколько шагов вперед.

Где учат:

  • Московский издательско-полиграфический колледж им. Ивана Федорова, «Издательское дело»,
  • филологический факультет Государственного института русского языка им. А.С. Пушкина,
  • факультет гуманитарных наук Национального исследовательского университета «Высшая школа экономики»,
  • филологический факультет Московского государственного университета имени М.В. Ломоносова.

5.​ Писатель

Писатель — одна из самых привлекательных и при этом самых непростых профессий для тех, кто любит текст. С одной стороны, вам практически не нужно ни с кем договариваться — долго согласовывать и переделывать тексты. Писатель — сам себе хозяин: целыми днями пишешь, а затем отправляешь материалы редактору. С другой, основная сложность писательства как профессии заключается в том, что лишь небольшой процент пишущих людей способен не просто добиться того, чтобы их опубликовали (хотя и это непросто), но еще и достигнуть такой популярности и таких тиражей, чтобы с процента от них можно было жить. Гонорары начинающих авторов художественной литературы ниже, чем месячная зарплата промоутера, а книги часто пишутся не один год. Несколько лучше обстоят дела у авторов нон-фикшн, но и там не стоит ждать мгновенного успеха, большого заработка и миллионных тиражей.

В отличие от работы редактора и журналиста, особенность работы писателя заключается как раз в достаточно сильной изоляции. Подавляющее большинство работы — это сидение за компьютером, написание и переделывание текстов. Фактически единственный человек, с которым общается писатель, — это редактор. Да и то, большая часть коммуникации, как правило, проходит по электронной почте или по телефону.

При этом нужно понимать, что просто научиться быть писателем нельзя: хорошее произведение помогает создать только опыт — как профессиональный, так и жизненный. Также много значит умение этот опыт переработать и выразить в понятном другим людям увлекательном тексте.

Поделиться сообщением в

Внешние ссылки откроются в отдельном окне

Внешние ссылки откроются в отдельном окне

Когда Русская служба вместе со всем иновещанием Би-би-си переезжала из Буш-хауса в новое здание из стекла, возник вопрос – что делать с нажитым добром?

За годы накопилось немало – ленты с передачами, книги, плакаты, журналы, мелкий хлам, которым неизбежно обрастает любая редакция. Гордостью нашей комнаты – была Большая Советская Энциклопедия в красных переплетах. Полное издание, 32 тома. Я привез ее из дома и пожертвовал коллективу, поскольку в нашей работе всегда встречается то, чего не знаешь.

За это собрание мудрости я в свое время заплатил большие деньги и теперь добивался, чтобы заветные книги были включены в план переезда. Энциклопедию перевезли, места на полках для нее в полном объеме не оказалось, тома раскидали по этажу, часть попала к франкоговорящим африканцам.

Впрочем, значения это не имело никакого, поскольку современный бибисейский журналист не имеет ни малейшего желания листать пыльные фолианты. Все знания человечества у него под рукой, на экране. Надо только набрать слово «Википедия».

Поначалу, и я помню это время, к Википедии относились безо всякого почтения. Люди, выросшие на книжных энциклопедиях, говорили, что информация там поверхностная, любительская, поскольку писать и редактировать статьи в Википедии может кто угодно.

Прошло несколько лет и голоса скептиков и критиков стали стихать. Википедия разрослась в грандиозный ресурс – 30 миллионов страниц, каждый день к ним добавляется еще 10 тысяч единиц.

Кто эти невидимые и неутомимые авторы, чьим бескорыстным и безвозмездным пером написаны эти страницы? Кто пишет Википедию?

Знаю, знаю – это коллективной труд энтузиастов. Однако сейчас пишут об одном авторе, который ежедневно выдает на-гора как целый исследовательский институт.

Шведского ученого зовут Сверкер Йохансон, ему 53 года. Он написал три миллиона страниц, то есть 10% Википедии. Были и раньше плодовитые писатели, например Лев Толстой, но такое даже ему не под силу.

Ученый швед придумал виртуального робота, который в режиме постоянного поиска, как Google, сканирует мировой интернет и вытягивает из него сведения по конкретному вопросу. Программа Lsjbot была разработана в 2011 году и запущена в феврале 2012-го.

«Конечная цель Википедии, – говорит Йохансон, – предоставить желающим сумму всех знаний человечества, той информации, которая раньше была доступна только специалистам».

Разумеется, у шведского полиглота с его роботом есть критики. «Во-первых, – говорят, – статьи получаются скучные. Они похожи друг на друга, язык простой, без всякой претензии на литературность. Где же роль писателя, автора?»

«Википедию читают не из-за литературности слога, – отвечает Йохансон, – людям нужна информация, а сам проект был создан не для писателей, а для читателей».

Начинал наш герой со статьи на родном языке, описывал растительный и животный мир Швеции, потом принялся за описание растений и животных на других языках. На очереди теперь – авторы. Точнее, все авторы, которые числятся в каталогах огромной Британской Библиотеки.

Одним из таких автором будет и сам Сверкер Йохансон, он написал книгу Origins of Language («Происхождение языка»), в которой, среди прочего, исследовал речь неандертальцев.

Тут бы надо заметить, что в 2011 году на востоке Украины, под городом Молодова в Харьковской области, нашли стоянку неандертальцев. 44 тысяч лет назад они жили в пещере, варили мамонта, из костей строили себе шалаш.

Человек который пишет статьи. | Efrem2Efrem

Первым делом договоримся о том, что хоть на фото к этой
статье и изображена сигарета, лежащая в пепельнице, человек который пишет
статьи курить не должен. Мало того, именно ему в силу его сидячего образа жизни
от сигарет лучше отказаться вообще, а побольше заниматься спортом, бегать, гулять
и просто подставлять себя лучам солнца.

Ну а кто он – человек который пишет статьи, это зависит от
того, для кого или для чего он пишет. Давайте рассмотрим всех, кто занимается
подобной работой.

Как называется
человек который пишет статьи
для газет и журналов? Такой человек
называется:

журналисТОМ – если его статьи не просто публикуются
в газетах и журналах, но
и являются большими настолько, чтобы их можно было читать 10 и больше минут.
Именно журналисты пишут тексты на всю полосу (страницу) газеты или на несколько
разворотов (двойных страниц) журнала.
Репортер – он тоже может писать для
печатных СМИ. Но от журналиста его отличает то, что он работает не за столом. Его,
как это говорят сами журналисты, «кормят ноги». Такой человек ездит в горячие
точки, работает вместе с полиций, посещает различные мероприятия, и как можно
быстрее отправляет статьи обо всем, что увидел, в редакцию.

Автор заметок – этот человек который
пишет статьи является автором очень маленьких текстов. К примеру – небольшого кулинарного
рецепта, анекдота, поздравления или короткого прогноза погоды.

Но все эти названия профессий применимы и к тем, кто работает
в интернете и пишет для сайтов и новостных порталов. Только те, кто работает в Сети,
называют себя интернет-журналистами и интернет-репортерами.

Только это еще не все. Нам еще следует дать ответы вопрос, как
называется человек который пишет статьи для научных журналов и энциклопедий.
Такой человек называется УЧЕНЫМ. А
стати его являются чем-то наподобие учебников по химии или физики, и читать их
будут такие же ученые, как и он сам.

Есть такая профессия, как АНАЛИТИК – человек который пишет статьи аналитического характера. Он
читает тексты других журналистов и репортеров, пытается сделать какие-то
выводы, а затем и описывает их. Бывают экономические, политически и другие
аналитики.

Человек который пишет статьи это так же и ОБОЗРЕВАТЕЛЬ. Он тоже работает с чужими
материалами, чтобы кратко рассказать обо всем, что прочитал. Такой автор может
написать «Обзор ситуации на рынке мягких игрушек» или «Обзор фильмов о Гарри
Поттере».

Если вас интересует, как называется человек который пишет
статьи для сайтов, а затем продает их в интернете, то это или КОПИРАЙТЕР или РЕРАЙТЕР. Копирайтер, точно так же, как журналист, придумывает
статьи самостоятельно, потому и может поставить рядом с ними знак – © – знак
копирайта, которым заявляет свое авторское право на текст. А рерайтер берет
стать, написанную копирайтером, и переписывает ее своими словами. Согласно законам
Интернета воровством переписанная статья не является, а потому и наказывать за
подобную переделку текста рерайтера никто не будет.

Как еще называется человек который пишет статьи? Всех людей,
которых мы перечислили, можно назвать одним словом АВТОР. А автор, это любой человек, который создает некий продукт (в
нашем случае – статью) уникальный настолько, что он может поставить под ним
свою подпись.

Увы, но встречается очень много нечестных людей, которые
воруют чужие стати, делая вид, что они их написали. Тогда о таком «авторе»
говорят, что он такой человек который пишет статьи, просто копируя их. Как
некоторые копируют сочинения и рефераты, думая, что учитель не заметит подвоха.

Но самое интересное, что каждый из вас может сказать: человек
который пишет статьи это Я
. Дело
в том, что вы оказались на блоге, рассказывающем, как любой желающий
может начать зарабатывать (и зарабатывать хорошо) написанием статей. А как это
делается, читайте на страницах блога и в его рубриках.

три совета от Тимура Асланова — Брянск.News

Меньше букв – больше читателей. Эта максима от главного редактора журнала «Управление сбытом» Тимура Асланова действительно работает. Тем, кто пишет тексты, он предлагает три простых правила.

Правило первого абзаца

Написали материал, статью, коммерческое письмо? А теперь перечитайте первые два абзаца и задайте себе вопрос: а они правда нужны в этом тексте. Часто в первых абзацах мы подводим к теме статьи. В лучшем духе школьных сочинений подводим долго и тщательно. Читатель уже всё понял и готов ехать, а мы всё еще запрягаем.

Именно поэтому у профессиональных копирайтеров есть такое правило – правило первого абзаца. Звучит оно так: первый абзац любого текста как правило можно безболезненно удалить.

Написали. Перечитали и удалили. Или заменили два первых абзаца одним более ёмким предложением. И текст станет более динамичным и меньше читателей отвалится на этом этапе.

Начните с середины

Часто мы садимся за компьютер, открываем новый файл, чтобы написать гениальную статью, пресс-релиз или коммерческое предложение и… впадаем в ступор. В голове роятся многочисленные варианты вступления, но на лист ничего не ложится. С такой проблемой сталкивался любой пишущий человек. Боязнь белого листа, писательский ступор – по-разному называют эту ситуацию. Многие в такой ситуации просто бросают и уходят заниматься другими делами в ожидании прихода музы. Но если вы не вольный художник, а PR-специалист, маркетолог или профессиональный копирайтер, то у вас как правило есть жесткий дедлайн, к которому вы независимо от вдохновения должны выдавать тексты. А значит, ждать нет возможности.

В такой ситуации я всегда предлагаю совет – начни с середины. Не надо ломать голову над вступлениями и подводкой к теме. Начните писать сразу суть. Начните писать с любого места из середины. Да хоть с конца. Главное начать процесс, а дальше потихоньку процесс пойдет. Мне всегда помогает. Начинаешь прорабатывать какие-то куски текста из середины, и потихоньку снимаешься с тормоза, а дальше пошло и покатилось. И уже стала понятна концовка и постепенно и начало в голове нарисовалось.

Сокращайте

Не только первые два абзаца должны попадать под подозрение. Любой текст от сокращения только выигрывает. Если то же самое можно сказать меньшим количеством слов или знаков – надо это делать. Длинноты портят даже художественный текст, а уж пресс-релизы, коммерческие предложения и статьи и подавно.

Убирайте мусорные лишние слова, убирайте сложные конструкции, вычищайте канцелярит. Написали текст – прочитайте его себе вслух. Вы точно споткнетесь в нескольких местах и поймете, что тут надо сократить или упростить.

Меньше букв – больше читателей. Это правило действительно работает.

А если нужен более глубокий и детальный разговор об актуальных инструментах для работы с текстами, приходите учиться на мой онлайн-курс «Коммерческое предложение и другие продающие тексты», который стартует 23 сентября.

На курсе вы научитесь:

– писать продающие тексты для различных задачи и различных аудиторий,
– понимать каким должен быть эффективный продающий текст,
– как цеплять целевую аудиторию при помощи текста, привлекать и удерживать внимание,
– как делать акценты в тексте на важных вещах,
– как строить логику продающего текста,
– как писать понятно и просто,
– какие элементы продающего текста использовать для решения разных задач,
– как увеличить продажи при помощи правильных продающих текстов.

Посмотреть программу курса и зарегистрироваться можно тут: https://clck.ru/QDCKB

Об авторе:
Тимур Асланов
главный редактор журнала «Управление сбытом»

— предприниматель,
— основатель издательского дома «Имидж-Медиа»
— автор книг «Арифметика продаж. Руководство по управлению продавцами», «Альфа-продавцы. Спецназ в отделе продаж», «Отличайся! Личный бренд – оружие массового впечатления», «PR-тексты. Как зацепить читателя», «Копирайтинг. Простые рецепты продающих текстов» и др.,
— член Гильдии маркетологов,
— организатор, модератор и спикер ведущих российских конференций в области продаж, розничной торговли, маркетинга и PR,
— автор и ведущий семинаров и тренингов по управлению продажами, технике продаж и публичным выступлениям. #bryakingnews

Кто и как пишет тексты за президента

Когда я шел на эту работу, думал: «Боже мой, куда я иду? В какую змеиную нору сейчас попаду?» У меня был страх, что я работаю в Кремле. Это потом мы переехали на Старую площадь, но сначала я ходил на работу через Спасскую башню.

Первое время у меня подкашивались коленки. Спустя неделю позвонил коллега и попросил зайти. Мне было очень не по себе, но я зашел — а там все сидят с пирогами и выпивкой, поздравляют его с получением чина. После этого я понял, что все будет нормально. Там работают живые люди. Мы очень много времени проводили вместе. Когда сдавали сложный жуткий текст, могли пойти в приемную к руководителю, откупорить винишко и снять стресс.

Мне один раз позвонила подруга и говорит: «Что творится? Мне на выходе из метро омоновец чуть по голове дубинкой не дал». А я говорю: «Я не знаю, мы тут день рождения отмечаем, вино пьем». Она говорит: «Ну я так и думала, в стране бедлам, а вы вино пьете».

Все любили собраться вместе, вспоминали кучу случаев. Например, как-то раз женщина из нашего департамента застряла в лифте с незнакомым мужиком и не признала в нем вице-премьера. Они простояли там довольно долго, поржали, а когда вышли, ей говорят: «Ты знаешь, с кем ты была в лифте 40 минут?»

Дресс-код был условным — понятно, что в джинсах не придешь на работу. Конечно, все мужчины ходили в пиджаках и галстуках. Я, в принципе, люблю такую одежду и иногда по ней скучаю. В выходные можно было и в джинсах прийти. Один раз я пришел на дежурство с какой-то тусовки — было лето, и я был в рваных шортах. Прихожу и говорю ФСОшникам: «Ребята, мне надо пройти на работу». Даже они не сдержались и спросили, куда я пришел в таком виде.

Женщины там одеваются хорошо: и дорого, и красиво. Видно, что за этим стоит много денег. Я помню, как на совещании одна из руководительниц говорила: «Между прочим, коллеги, у вас сейчас очень конкурентная зарплата». Мол, мы вам ее повысили, работайте лучше. Когда я это слушал, было очень смешно смотреть на ее платье, которое стоило, наверное, как вся моя годовая зарплата.

Конечно, на всяких официальных летучках мы Медведева называли «Дмитрий Анатольевич», а между собой по-разному. Но такого, чтобы мы говорили «Фу, мерзкий Димон», и близко не было. Мы могли сказать «Дима», но без нарочитого неуважения.

Я пришел в администрацию в 2011 году, когда всех били по башке на Болотной площади, и был достаточно оппозиционно настроен. Все, кто там сидит, прекрасно все понимают. Нет такого, что они думают: «Вы что, это же наши замечательные руководители, самые в мире лучшие, Господи Иисусе». Там иногда отпускают такие шуточки, что иногда думаешь, не охренели ли они — все же прослушивают. Но и ярых предателей, которые ненавидели ли бы всех и все, там тоже нет: не нравится — не работай. В 2012 и 2013 году все тоже было спокойно, а потом начался Крым. Стали немного закручивать гайки: например, запретили пользоваться почтой Gmail по работе. Но в коллективе ничего не поменялось.

Кто пишет тексты для рекламных буклетов — важный вопрос

Когда в компании дело доходит до решения, кто пишет тексты для рекламных буклетов в этот раз, кому обычно поручают это задание? Пресс-секретарю, маркетологу, PR-менеджеру, свободному специалисту, который закончил один проект, но еще не начал другой. В общем, практически любому человеку в компании, у которого в данный момент не заняты руки. А иногда и сам генеральный директор за это берется. Потому что «а что тут сложного?».

Конечно, для специалиста в этой области, который занимается созданием продающих текстов (именно созданием, а не написанием — огромная разница!), это может быть просто. Особенно если знакома тематика. Особенно если он сотрудничает с этой компанией не первый месяц. А для тех, кто буклеты раньше только читал, на пути к их созданию масса препятствий.Смотрите сами.

Что необходимо знать тем, кто пишет тексты для рекламных буклетов

При работе над контентом печатных материалов нужно следовать четкому алгоритму. Если, разумеется, вы хотите иметь на выходе эффективный материал, а не бумажку, которую так и хочется выбросить в мусор. Пройдемся по пунктам.

1. Для начала следует выбрать разновидность буклета:

  • Информационный. Его цель — донести исчерпывающую информацию о товарах и услугах до потребителя. Никаких намеков на продажи в нем быть не должно.
  • Имиджевый. Его цель — повысить лояльность аудитории и сформировать положительный образ компании на рынке.
  • Рекламный. Его цель — продать товар или услугу, получить контакты потребителей и расширить круг клиентов.

Каждый из видов буклетов уместен в своей ситуации, в конкретном месте и с определенной аудиторией.

2. Дальше нужно решить вопрос с объемом. Главная трудность с созданием контента для печатных материалов — ограниченность места. С другой стороны, это позволяет избавиться от тонны лишней информации, не лить «воду», а говорить четко и по делу.

После того как определитесь с объемом буклета (1–5 листов формата А4, сложенных вдвое или втрое) и сами увидите, сколько у вас места, наступает «следующий круг ада».

3. Помните, буклет должен привлекать внимание, быть ярким, но кричащим, красочным, но не вульгарным. Что это значит для того, кто пишет тексты для рекламных буклетов? Правильно, его свободное место стремительно сокращается. Страницы буклета занимают фотографии, картинки, графики, схемы, инфографика и так далее, а для непосредственно текста остается всего несколько полей.

Считаете, что это упрощает дело? Отнюдь. Если вы подберете шикарные иллюстрации и четкую инфографику, но текст будет ужасен, как вы думаете, клиенту захочется к вам обращаться? Однозначно нет.

4. Следующий пункт работы над буклетом — это составление плана блоков: преимущества продукта, «о компании», «выгоды клиентов» и так далее. Лучше всего, если один блок будет занимать одно свободное поле в окружении иллюстраций.

Посчитайте сами, сколько у вас пространства (только ни в коем случае не мельчите, даже не думайте об этом — это издевательство над глазами читателя), а потом решите, от чего можно отказаться, а о чем просто необходимо сказать.

5. Далее наступает черед составления заголовков и подзаголовков. Именно их читают в первую очередь. Если вы не сможете привлечь внимание аудитории заголовком, вероятность того, что потенциальный клиент внимательно изучит буклет, падает примерно до 20%.

Пробуйте, тестируйте на сотрудниках, проводите опросы, но найдите самый лучший вариант.

6. А вот теперь пора приступать к созданию продающего текста для буклета. О его правилах можно писать очень долго, и сейчас перед нами стоит не эта задача.

Так кто же все-таки должен писать тексты для рекламных буклетов?

Приведенный выше алгоритм — это крупные мазки по созданию качественной печатной продукции, способной заинтересовать потребителя. Тот, кто пишет тексты для рекламных буклетов, листовок и брошюр регулярно, знает, что каждый пункт можно дробить еще на десяток мелких, и ни один не будет лишним.

Хотите избавить себя от головной боли по этому поводу и при этом гарантированно получить нужный результат? Тогда откажитесь от идеи «повесить» это задание на самого незанятого сотрудника вашей компании и обратитесь за помощью к профессионалам.

Звоните, и мы решим этот вопрос.

«Диктант или сочинение? Кого ты больше любишь — маму или папу?»

— Часто говорят, что на «Тотальном диктанте» вместо проверенных временем текстов русской классики выбираются тексты современных писателей, написанных на современном языке. Чем объяснить этот выбор? Можно ли считать язык современных писателей образцовым?

— «Тотальный диктант» про то, что нужно грамотно писать здесь и сейчас. Тексты Тургенева, Пушкина, Толстого с описанием Болконского и неба над Аустерлицем это всё прекрасно, но нам и в школе кажется, что изучаемый русский язык и тот язык, на котором мы говорим две разные сущности.

Мы хотим показать и донести до широкой аудитории, что русский язык у нас один, и грамотно говорить на нём нужно здесь и сейчас. Когда принималось решение о том, чтобы приглашать современных авторов писать текст специально для диктанта, мы решали две задачи. Первой была борьба со списыванием, потому что в 2009 г. диктовали «Невский проспект», а некоторые умельцы загуглили его и списали, не учтя, правда, момент, что экспертная комиссия выбросила из него одно предложение. Это заставило нас задуматься: мы не хотим разбираться, списан текст или нет, так как «Тотальный диктант» это акция, связанная с проверкой себя в первую очередь.

Поэтому мы решили, что нам нужны уникальные тексты: когда мы не просто публикуем и диктуем их, но и просим авторов написать его родилась наша вторая миссия. Это продвижение современной русской литературы. Наверное, нельзя говорить, что эти тексты являются образцом современного русского языка, но они точно являются его срезом и его примером.

Чем больше мы работаем с текстом и получаем от авторов написанных ими диктантов, тем больше видим, насколько они разные с точки зрения языка. Но иногда мы видим и одинаковую лексику. Например, написание слова «солнце/Солнце», «Луна/луна» в прошедших трёх диктантах было разным — интересно наблюдать, какое написание выбирают люди. Актуальная проблема орфографии всплывает от диктанта к диктанту вне зависимости от современности текста.

Ещё мы видим, как устаревает лексика. Например, в 2013 году в тексте Дины Рубиной встретилось слово «коммунизм». Сложно представить, что ещё за 10 лет до этого люди ошибались в этом слове, чего не встретишь в том же Тургеневе и не сделаешь интересное наблюдение. На «Тотальном диктанте» современные тексты это не претензия на то, как знать и идеально писать на русском языке, но они пример того языка, на котором мы пишем и говорим. Когда-то это художественные тексты, иногда — публицистические, но каждый из них актуализирует какие-то моменты.

«Тотальный диктант» не является мерилом уровня грамотности. Оценка говорит о том, как человек справился с конкретным текстом. При этом мы понимаем, что текст показывает очень много ярких моментов в языке: он очень сложный и тем самым интересный.

Вы пишете тексты или песни?

Представьте себе эти два сценария:

1. У вас есть записные книжки, полные текстов песен. Вы не играете на музыкальном инструменте, но вы знаете, что написанные вами слова не только проникновенны и сильны, им суждено стать хитом. Вы можете полностью услышать, как Рианна или Тейлор Свифт поют ваши тексты по радио … если бы вы только могли найти способ донести до нее свои слова.

2. Вы постоянно играете на гитаре, на месте придумываете аккорды и слова, которые затем складываете в песни для себя или других.Часто вы сочиняете для других людей, сочиняете песни в разных жанрах, но всегда с помощью радио-приемников. Вы можете представить себе гитариста из такой группы, как Fitz and the Tantrums, играющего ваши мелодии, в то время как вокалист поет ваши тексты.

Любая из этих ситуаций кажется вам знакомой? Мы получаем бесчисленное количество писем от читателей, которые заявляют, что они суперталантливые авторы песен или авторы текста, и просят нас помочь в том, чтобы их песни услышали.

Однако с этими запросами есть несколько проблем.

Во-первых, многие авторы не понимают, можно ли официально классифицировать то, что они делают, как авторов песен или авторов текстов. Если вы ошибочно называете себя автором песен, когда на самом деле являетесь автором текста, вы не только кажетесь непрофессиональным и некомпетентным, но и упускаете ценные возможности карьерного роста из-за неправильного позиционирования себя.

Во-вторых, мы не способствуем развитию отношений между начинающими писателями и артистами, их звукозаписывающими компаниями и / или менеджментом.Это может показаться резким, но это правда, и именно поэтому мы впервые делимся этой историей в блоге.

Итак, как вы можете представить себя и кому? Вы должны знать, что продаете (песни или тексты) и кто может это купить. Вот почему так важно быть на 100% уверенным в своей роли в процессе написания песен и связываться с соответствующими организациями.

Не отправляйте общие материалы на какие-либо ресурсы, в названии которых есть слово «музыка». Сфокусируйтесь и нацелитесь на те торговые точки, которые с наибольшей вероятностью будут заинтересованы в том, что вы делаете, и вы автоматически будете на много шагов впереди своих конкурентов.

Многие люди, не относящиеся к музыкальному бизнесу, используют эти термины как синонимы, но есть одно ключевое различие. Снова обратитесь к двум нашим воображаемым сценариям в начале статьи. Вы больше похожи на Человека №1, который пишет тексты в своей записной книжке, но не сочиняет музыку? Тогда вы лирик.

Вы как Человек №2, который пишет текст и основную мелодию песни? Если вы пишете тексты и музыку, значит, вы — автор песен. (Чтобы быть автором песен, необязательно аранжировать каждый музыкальный элемент в песне.Например, вам не нужно писать вступление для скрипки или партии бас-гитары. Вам просто нужно предоставить общую мелодическую структуру песни, а также текст.)

На самом деле это простое различие, если вы знаете, что на самом деле означает каждое название должности. Летопись популярной музыки наполнена примерами известных авторов текстов, авторов песен и художников, прославившихся своими работами. Вы узнаете многие из этих имен и, надеюсь, лучше поймете роль, которую все эти артисты играют в своем сотрудничестве друг с другом.

Если вы ошибочно называете себя автором песен, хотя на самом деле являетесь автором текста, вы не только кажетесь непрофессиональным и некомпетентным, но и упускаете ценные возможности карьерного роста из-за неправильного позиционирования себя.

Некоторые из величайших команд в истории музыки состояли из артиста и его любимого автора текста или автора песен. Во многих случаях авторы песен и авторы текста также сами являются исполнителями, но зарабатывают себе на жизнь здоровым доходом, продавая свои тексты или полные песни другим артистам.

Фантастический пример этой парадигмы — Линда Перри, которая сначала ворвалась в музыкальную индустрию в качестве ведущей вокалистки группы 4 Non Blondes, но теперь у нее за плечами масса хитов для других певиц. Читайте дальше, чтобы узнать больше о том, как работают эти отношения.

  • Одно из самых известных совместных отношений всех времен — это отношения между автором текстов Берни Топином и Элтоном Джоном. Эти двое работают по отдельности, Топин пишет в свободное время, а затем передает тексты Певцу, который затем кладет их на музыку.Список песен, полученных в результате этого партнерства, впечатляет, включая «Rocket Man», «Candle in the Wind» и «Tiny Dancer», и это лишь некоторые из них.
  • Еще один знаковый дуэт — композитор Ричард Роджерс и автор текстов Оскар Хаммерштейн II, более известный как Роджерс и Хаммерштейн. Пара сотрудничала в невероятном количестве бродвейских мюзиклов: Хаммерштейн написал тексты, а Роджерс сочинил структуру песни позже. Их работы можно услышать в The Sound of Music, Oklahoma !, The King and I, и South Pacific .
  • До того, как она стала известной как певица и автор песен, Кэрол Кинг объединилась со своим писательским партнером и тогдашним мужем Джерри Гоффином, чтобы создать несколько уже ставших классикой песен. Кинг написал тексты, а Гоффин сочинил музыку для таких треков, как «The Loco-motion» Маленькой Евы, «Will You Love Me Tomorrow» Ширеллеса и «Chains», которые изначально были написаны для The Everly Brothers, но позже перепутаны The Beatles. .
  • Канадские легенды прог-рока Rush — еще один пример дуэта Lyricist / Composer.Интересно, что барабанщик Нил Пирт является основным автором текстов группы, в то время как вокалист Гедди Ли играет более активную роль в инструментарии и композиции музыки.
  • В начале карьеры группы Мик Джаггер написал большую часть текстов, в то время как Кейт Ричардс выполнял большую часть композиторских обязанностей для Rolling Stones. Со временем эти границы исчезли, но ключевые примеры включают «Дикие лошади» и «Вьючное животное».

«Вы должны знать, что продаете (песни vs.

Вам нужно знать, подпадает ли то, что вы делаете, под категорию авторов текстов или авторов песен, не только для того, чтобы не походить на любителя, но и потому, что вы не хотите упускать карьеру. -возможности изготовления.

Жизненно важно правильно представлять себя и свою работу при работе с профессиональными или сетевыми организациями, такими как Nashville Songwriters Association International или Songsalive! или музыкальное онлайн-сообщество, такое как Форум авторов песен.

Это различие является частью Music Publishing 101; это используется при разбивке авторских прав на сочинение песен и регистрации в организациях по защите прав на исполнение, таких как BMI, SESAC или ASCAP. Если исполнитель записывает вашу песню и она становится хитом, размер гонорара зависит от процента кредита, который вы получаете в результате вашего вклада в процесс написания песен.

Кроме того, если вы ищете представителя с персональным менеджером или музыкальным издателем, вы должны знать, какие услуги вы предоставляете.Дело не только в том, чтобы не выглядеть невежественным; это еще и понимание того, что вам нужно как писателю.

Как только вы узнаете, что вы автор текста, вам стоит подумать о том, чтобы объединиться с композитором, прежде чем предлагать свою работу издателям. Если вы теперь знаете, что являетесь композитором, это новое понимание может помочь вам найти правильный путь к знакомству с людьми через ассоциации авторов песен или путем создания демонстрации ваших треков для отправки издателям или продюсерам.

Как говорится, знания — сила: два важных элемента для построения карьеры в музыкальной индустрии.

Готовы открыть свой музыкальный блокнот и начать писать? Ознакомьтесь с нашими статьями о структуре песен, о том, как лучше писать тексты, и о советах по написанию песен.

сочинений песен — Как называется работа у тех, кто придумывает тексты и бит, но не инструментовку?

Это очень логичный вопрос. Довольно часто люди, которые умеют писать тексты, сотрудничают с другими людьми, которые умеют создавать мелодии! Сильные стороны некоторых людей могут лежать в разных областях, и объединение этих относительных сильных сторон может привести к гораздо большим результатам, чем мог бы надеяться достичь любой из партнеров, работающих в одиночку.Не требуется, чтобы вы могли делать и то, и другое. На самом деле, есть много очень успешных команд по написанию песен, которые использовали именно эту стратегию.

Одна из самых опытных и известных таких команд состояла из Берта Бахарача и Хэла Дэвида . Хэл Дэвид написал тексты, а Берт Бахарач сочинил (написал) музыку. Вместе они написали тонны хитовых поп-песен и, возможно, пишут их по сей день.

Как автор текстов, вы сами лирики.Основную мелодию добавляет композитор. Оба являются «авторами» песни (авторами песен). Вы часто будете видеть опубликованные ноты, в которых написано слов (или слов) X, Music by Y — .

Тексты без мелодии — не что иное, как стихи или «устное слово» (которое часто кладут на музыку). Даже монотонная песня, если она предназначена для исполнения поверх такта, будет иметь «мелодию». Если вы пишете стихотворение, вам принадлежат права на эти слова, если вы не передадите эти права кому-то другому.

Чтобы сделать «песню» из ваших слов — у вас также должна быть мелодия (чтобы вы могли «спеть» песню). Как только вы сопоставите текст с мелодией, у вас будет песня (хотя у вас может быть песня без слов).

Когда у вас есть текст и мелодия, композитор или продюсер может стать «аранжировщиком» и добавить вспомогательные инструменты, чтобы оживить песню. Создание аранжировки может быть выполнено кем-либо, кроме того, кто «написал» или сочинил мелодию.Аранжировка повлечет за собой ритм и другие вспомогательные инструменты и бэк-вокал (при желании). Аранжировщик решал, нужна ли песне скрипка, труба, соло-гитара, банджо, саксофон и так далее. Аранжировщик также решит, где и как эти инструменты играют роль в общей музыкальной композиции.

Часто отдельным музыкантам поручается создать свою собственную аккомпанирующую партию (с точки зрения того, какие ноты они на самом деле играют), которая подходит к мелодии.Например, ведущий гитарист (студийный музыкант или сессионный гитарист) может предложить несколько вариантов соло на ведущей гитаре, если аранжировщик сочтет такое соло подходящим. Выбор версии ведущего соло для окончательной версии может быть результатом совместного обсуждения нескольких музыкальных участников — в сочетании с методом проб и ошибок.

Степень вклада каждой стороны в конечный результат будет сильно различаться в каждой ситуации. Как автор песен, вы можете захотеть внести какой-то вклад в аранжировку или мелодию, потому что у вас есть сильная связь с эмоциями, стоящими за лирикой.В идеале мелодия и общая аранжировка будут способствовать и поддерживать эмоции, которые вы хотели передать с помощью текста.

Есть ряд различных прав, возникающих в связи с написанием и производством песни. Я знаком только с тем, как все устроено в США. Если песня станет «хитом» и сможет приносить доход — все авторы, композиторы, аранжировщики и продюсеры могут иметь право на некоторое вознаграждение.

Права на вознаграждение от производства хитовой песни делятся на три основные категории.Есть «авторских гонораров» , которые идут авторам песен или соавторам. Издателю песни выплачивается гонораров за публикацию . И есть гонораров за механическое воспроизведение , которые возникают в результате продажи записей (либо цифровых записей, продаваемых через Интернет, либо физических носителей, таких как компакт-диски).

Каждый раз, когда несколько человек сотрудничают в написании и производстве «песни», должно быть письменное соглашение , в котором указывается процент всех различных ожидаемых и потенциальных гонораров, которые могут быть выплачены в результате того, что песня реализует некоторую степень Коммерческий успех. Если вы пишете просто для развлечения и не хотите получать деньги от своих усилий и не намерены продвигать свою песню таким образом, чтобы это могло привести к финансовому вознаграждению, тогда письменное соглашение может не понадобиться. Но что произойдет, если один из других «соавторов» решит продвигать песню, и песня будет продана крупному артисту или лейблу и станет огромным коммерческим успехом?

Таким образом, все перечисленные «соавторы» могут захотеть потребовать часть любых прав на любое ценное вознаграждение, которое может возникнуть в будущем в связи с созданием песни.

Ваша «работа» — создавать убедительные тексты, передающие смысл и эмоции. Вашим «титулом» в этом процессе может быть «соавтор» или «автор текста» . Независимо от того, как вы себя называете, как автор текстов, вы — жизненно важная, важная и неотъемлемая часть «команды авторов песен» .

РЕДАКТИРОВАТЬ: Так как вы также диктуете грув и ритм, создавая «бит», вы также можете считаться «со-аранжировщиком» .

Удачи и удачи в написании песен.

Как зарабатывать на жизнь написанием текстов песен

Также ознакомьтесь со следующими статьями CleverJoe:

Авторы песен:

Как заработать на жизнь Написание текстов

Я получил еще один вопрос по электронной почте от молодой женщины.
кто поэт и лирик. Автор текста — это тот, кто пишет слова
песни.
Она не поет и не играет на музыкальном инструменте и задается вопросом, может ли она
карьера строго лирика.Кстати я хочу
поздравьте ее с тем, что она так рано узнала, чем она хочет заниматься.

Хорошо, во-первых, я бы посоветовал ей последовать всем тем же советам, которые я изложил
в статье Как найти музыкального издателя.
Теперь, может ли кто-нибудь сделать карьеру так строго?
лирик? да. Здесь, в Нэшвилле, я пишу людям, для которых
писать тексты намного проще, чем писать музыку. Действительно, некоторые из них
написали песни в стиле кантри №1. Очевидно, если вы пишете только тексты, вам нужно
найти человека, который пишет музыку, с которым вы можете сотрудничать.Это может занять
время найти людей, чья музыка, по вашему мнению, дополняет ваши тексты и
тот, кто считает, что ваши тексты дополняют их музыку. Потерпи! Если
вы действительно привержены процессу поиска этих сотрудников (как указано в
в упомянутой выше статье), вы их найдете. Они там,
Поверьте мне!

Кроме того, я надеюсь, вы знаете разницу между стихами и песнями —
и есть большая разница. Хороший автор текстов должен понимать
фразировка, размер, настроение и т. д. музыки, даже если они не могут ее написать.Чем больше
они понимают, с чем приходится бороться автору мелодии, тем лучше
лирик они будут. Кроме того, учтите это … на самом деле не так уж и сложно
научись играть на гитаре или пианино!

Позвольте мне перефразировать это. Это не так уж сложно
Чтобы научиться играть на гитаре или фортепиано, достаточно писать песни. у меня есть
лично сидел и слушал некоторых из самых успешных авторов песен в
Нэшвилл играет свои хиты — а они знают лишь несколько аккордов! (И много
они тоже не умеют петь, но и не должны уметь! Это здорово
дело в написании песен!)

В любом случае, вы были бы удивлены, насколько мир
мелодия открылась бы вам всего с 4 или 5 аккордами.Может тебе стоит дать
это попытка! Вы можете удивить себя! Удачи!

Другие статьи:
Щелкните здесь, чтобы увидеть больше статей о музыкантах

Остин Смит идет по пути автора песен
в Нэшвилле, штат Теннесси. Остин будет регулярно публиковать статьи для Cleverjoe, пока
он наконец получает этот неуловимый контракт на запись, и в этот момент мы надеемся, что он не забудет
маленькие люди.


Подпишитесь на информационный бюллетень CleverJoe, и мы сообщим вам, когда будут опубликованы новые статьи.

Сообщите нам, что вы думаете, и если у вас есть какие-либо предложения для будущих статей или вы хотели бы внести свой вклад в CleverJoe.com, нажмите здесь для получения дополнительной информации.

CleverJoe Советы:

Использование текстов песен



Использование текстов песен


Автор: Доун Копман


Вернуться к Правам и авторским правам · Версия для печати / мобильных устройств

Двое читателей хотели узнать, могут ли они использовать
тексты песен или названия, или цитаты известных людей в их
писать, потребуется ли им разрешение, и если да, то как они устанавливают
о получении.

Ответ всех наших респондентов: да, вам нужно
разрешение. Кристофер Уиллс объясняет: «Тексты песен и стихи
принадлежат, и поэтому всегда нужно получать разрешение на их использование в
пишу.

«Музыкальная индустрия очень разборчива и будет судить людей
ко всему, что им принадлежит, если их тексты песен используются без разрешения.
Кроме того, ни один приличный издатель никогда не осмелится опубликовать материал с песней.
текст в нем без разрешения.

«Сказав это, если вы сможете найти владельца текста (не
всегда тот, кто пишет песню, потому что права можно продать)
разрешение будет часто даваться, если песня старая или нет в настоящее время
используются в рекламе, саундтреках к фильмам и т. д. (это потому, что те
пользователи заплатят значительную сумму за использование песни в
реклама или фильм) ».

«Еще один момент, который следует рассмотреть, — почему вы используете эту песню (или стихотворение)?
Если это нужно для создания настроения или атмосферы, возможно, стоит подумать
опять таки.Настроение или атмосфера, которые вы испытываете, когда слышите песню
не обязательно будет одинаковым для читателя, потому что они
у вас будет другой опыт. Если у вас нет
разрешения вы должны найти другие способы создать настроение или
атмосфера, которую вы хотите.

«Одна вещь, на которую стоит обратить внимание. Представьте, что вы написали блестящий абзац.
описывая, скажем, закат, то автор песен поднял его с вашего
роман, слово в слово, как стих в песне, и он стал
всемирный хит, и у вас не спрашивали разрешения, и вы
не предлагал никакой компенсации.Большинство из нас сразу пошло бы к
юрист. Песня или стихотворение написано кем-то, кто ожидает
Оплата за свою работу так же, как большинство из нас надеется получить оплату
для нашего письма; использование чужих слов без разрешения — это
воровство. Не пытайтесь использовать аргумент «общественное достояние», если только
автор песен умер много лет назад (75 лет для романов в
Великобритания, я полагаю). [Примечание редактора: посетите http://copyright.cornell.edu/resources/publicdomain.cfm, чтобы
определить, когда истекает срок действия авторских прав на произведение.]

«Приносим извинения, если это не то, что люди хотят слышать, но лучше перестраховаться.
чем сожалею. «

Элизабет Крит написала поучительную историю о том, что может
случится, если вы используете текст без разрешения: «Я вспомнил это
нить на Zoetrope и разыскал его. Я бы сказал здесь небольшой урок
нужно быть очень и очень осторожным.

«Согласно ветке на Zoetrope, взятой из статьи в
The Guardian, автору стоило 1500 долларов, чтобы процитировать две строчки из
Песня Боба Марли в его романе.Концепция добросовестного использования не
применимы к текстам песен, вот почему этот конкретный автор, Блейк
Моррисону пришлось заплатить 500, чтобы процитировать одну строчку из ‘Jumpin’ Jack Flash ‘
by the Stones, 535 за линейку Wonderwall от Oasis и 735
за одну строчку из «When I’m Sixty Four» «.

Ой, это дорогостоящая ошибка. Итак, что, если мы будем отслеживать
вниз владельца авторских прав, как предложил Кристофер Уиллс;
это сработает? По словам Мэрилин Донахью, нет. Она написала:
«Это одна из самых требовательных областей получения разрешений.Когда я
исследовал и нашел композитора «Accentuate the Positive»
(Джонни Мерсер), я обнаружил, что за
используйте слова. Разрешение, конечно, будет дано, но
цена. Решение? Я использовал другие слова.

«Для другого разрешения цитировать литературные произведения я всегда пишу
издатель, объяснив, где и как я собираюсь использовать
слова. Например, если я скажу, что хочу использовать строки из книги
чтобы проиллюстрировать отличное развитие характера, сеттинга, точки зрения
вид и т. д., издатель обычно отвечает определенным
разрешение вставки для размещения на первых страницах книги. я
также однажды пришлось получить разрешение цитировать мои собственные слова
они находятся в опубликованной форме — например, в журнальной статье или
короткий рассказ, который я хочу использовать, чтобы доказать свою точку зрения. В таких случаях я
никогда не получали отказа и не предъявляли никаких обвинений.

«Эта информация будет представлена ​​в развернутом виде в моем следующем
книга, Пошаговое руководство по написанию художественной литературы для подростков ,
от E&E Publishing.»

Так что делать? Должны ли мы исключить музыку из наших книг? Хорошо,
нет. Многим авторам приходит в голову Иэн Рэнкин: просто используйте
названия песен, чтобы передать настроение их персонажей. Этот
это также то, что предлагает Шэрон Донахью. Она написала: «Я исследовала
это и обнаружил, что названия песен допустимы, но для любых слов из
песня, которую вы должны получить разрешение от автора или издателя, и
возможно, вам придется заплатить. Я не эксперт, поэтому вы можете проверить
это.»

Так я и сделал. Я поискал в Интернете и пришел к выводу, что
что названия песен, как правило, не защищены авторскими правами; отсюда вы
можно получить несколько песен с одинаковым названием. Так что если ты хочешь
добавьте музыку в свою сцену, вам просто нужно сказать, что ваш персонаж
слушает текст, но не цитирует его.

Для получения дополнительной информации об опыте Блейка Моррисона с песней
текст песни посетите эту ссылку: http://tinyurl.com/24w7brp.

Copyright © 2010 Dawn Copeman Запрещается перепечатывать эту статью без письменного разрешения автора.


Дон Копман — британский писатель-фрилансер и преподаватель, опубликовавший более 300 статей на темы путешествий, кулинарии, истории, здоровья и письма. Опытный коммерческий фрилансер, Дон написала несколько глав, посвященных коммерческому письму, в книге Мойры Аллен «Начни свою карьеру в качестве писателя-фрилансера» (2-е издание).


Авторские права © 2021, Мойра Аллен. Все права защищены.
Все материалы на этом сайте являются собственностью их авторов и не могут быть перепечатаны
без письменного разрешения автора, если не указано иное.
За дополнительной информацией обращайтесь
Мойра Аллен, редактор

Пожалуйста, прочтите наше новое Заявление о конфиденциальности.

Что вы напишете в первую очередь: слова или музыку?

Для авторов песен постоянно возникает вопрос: «Что я должен написать в первую очередь, музыку или тексты?»

Что лучше сначала написать текст, сначала написать музыку, или и то, и другое вместе?

Вы можете написать текст песни в любой момент.Вы можете:

  • Сначала напишите текст , вообще без музыкального сопровождения
  • Написание текста во время сочинения , понемногу
  • Написать текст последней , после того, как сочиняется вся музыка

Все три стратегии привели авторов песен к захватывающей и запоминающейся работе. То, что подходит для песни, над которой вы работаете, является правильной стратегией для данной ситуации.

Чтобы узнать больше, поэкспериментируйте с всеми из этих стратегий написания песен.У каждого подхода есть свои преимущества и проблемы, и каждый тренирует разные «мускулы» для написания песен. Как сказал композитор Джон Кейдж, вы действительно можете «начать где угодно». В любом месте.

Давайте подробнее рассмотрим каждую из этих трех стратегий.

Стратегия 1. Сначала напишите текст

Для лирика написание текста в первую очередь — отличный способ сосредоточиться на , точно , что вы хотите сказать и как вы хотите это сказать. Такой подход также позволяет сосредоточиться на музыке, скрытой в самом языке.

Проблемы, связанные с написанием текста в первую очередь, включают:

  • Найти эмоцию и лирическую идею без музыки, настраивающей настроение, чтобы помочь
  • Выбор хорошо поющих слов со строками соответствующей длины
  • Сочинение мелодий, выражающих чувство и смысл лирики

Дополнительную помощь в написании мелодии к законченному тексту можно найти в публикации «Как написать мелодию для любого текста».

Стратегия 2: напишите текст к готовой музыке

Написание текста для готовой музыки не всегда означает запись на записанный трек.Это может означать, что у вас есть аккорды и вокальная мелодия для каждой части песни.

Преимущество написания музыки в первую очередь состоит в том, что структура песни нанесена на карту, и музыка создает вдохновляющее эмоциональное возбуждение. К тому времени, когда вы садитесь писать текст, вы уже знаете, сколько разделов вам нужно заполнить, и имеете музыкальное настроение, которое будет направлять вас.

Проблемы написания последней лирики включают:

  • Придумывать подробные описания и истории, которые соответствуют духу музыки
  • Выбор значимых слов и , соответствующих вокальной мелодии
  • Воплотить всю вашу идею в музыкальную структуру

Некоторые идеи по написанию текста к существующей музыке см. В разделе «Как написать текст для инструментальной дорожки».

Стратегия 3. Напишите текст во время сочинения

Эта стратегия представляет собой компромисс между текстами песен и музыкой, где каждый вдохновляет другого, и каждый принимает форму понемногу. Одна очень распространенная форма этой стратегии — сыграть последовательность аккордов (или рифф), одновременно сочиняя вокальную мелодию и текст, так что мелодия и текст рождаются вместе.

Преимущество здесь состоит в том, что он позволяет вам слегка адаптировать лирику к мелодии и адаптировать мелодию к лирике.

Проблемы сочинения и письма одновременно включают:

  • Потрясающе, если писать в одиночку — это много для одного человека, чтобы сделать все сразу!
  • Сотрудничество, если писать вместе — совместное сочинение композитора и поэта может быть непросто

Когда вы напишете

свой текст ?

Уважаемый читатель, вы обычно сначала пишете тексты или музыку? Или вы собираете их вместе, чередуя по ходу дела? Давайте сравним творческие процессы в комментариях ниже.

Creative Commons, фотография waferboard

слов или музыки: что на первом месте?

Это вопрос, который задают многие авторы песен: вы сначала пишете музыку или тексты?

На этот вопрос нет универсального ответа. Соберите десять команд по написанию песен в комнату, и вы получите столько же откликов. Это может быть вопрос личных предпочтений, но также и косвенный; Если вы застряли в шумном автобусном вокзале только с ноутбуком, это может привести вас, например, к первому маршруту с текстами песен.

В этой статье мы собираемся глубоко погрузиться в различные подходы к написанию песен и как каждый из них может тонко повлиять на развитие песни.

Тексты песен First Approach

Большая часть раннего каталога Элтона Джона сначала была написана лирикой. Его соавтор Берни Топин написал полную лирику, а Элтон Джон написал ее. Они написали много песен вместе, прежде чем даже встретились лично, и даже после этого продолжили сотрудничество, основанное на словах.Мы собираемся взглянуть на этот породистый подход прямо сейчас.

Написание лирики — это ремесло, которое можно изучать и практиковать всю жизнь. Уловка для написания хороших текстов состоит в том, чтобы оставить место для музыки, чтобы сыграть свою роль (каламбур). Иногда это может означать жертвовать отличной строкой, чтобы избежать переполнения, но это часть ремесла написания песен.

Первое, что нужно сделать с первым подходом к лирике, — это ваша тема, в идеале в форме заголовка. О чем песня? Что ты хочешь этим сказать? Какие эмоции вы хотите передать?

Чтобы добраться туда, важно знать, куда вы собираетесь.В лапше нет ничего плохого (лирически или музыкально), но в какой-то момент вам нужно начать свое путешествие.

После того, как вы определились с темой, самое время набросать некоторые лирические идеи. Это могут быть фрагменты строк, интересные вещи, которые вы заметили в своей теме, или случайные слова. Запишите все; вы всегда можете вернуться и отредактировать позже. Я предпочитаю писать ручкой и бумагой; Таким образом будет легче перебросить слова и лирические идеи по странице. Альтернативой написанию текстов является запись их в голосовую заметку (удобно, если вы гуляете с собакой).Вы можете даже придумать мелодию, пока делаете это, и просто начинать петь песню. Затем это становится более гибридным (см. Ниже), но это нормально!

Теперь у вас есть несколько слов, основанных на теме, и начните думать о структуре вашей песни. Это будет ваша типичная форма куплета-припева? Или менее распространенная структура AABA? Сама структура не имеет значения, но в песне она должна быть. В противном случае это все равно, что пытаться украсить дом до того, как его построят.

Пришло время начать писать и превращать свои слова в тексты песен. Если вы выбираете форму куплета-припева, я бы рекомендовал начать писать текст для припева, так как это будет та часть, которую запомнят большинство людей. Здесь стоит упомянуть, что вам не обязательно записывать всю песню безупречно за один раз. Нередко использовать «фиктивные тексты» вместо настоящих, когда вы знаете, что чего-то хотите, но не можете понять это. Мне нравится представлять, что Кэти Перри первой написала текст .
‘тунец и яблочный пирог’

прежде чем выбрать
‘Детка, ты фейерверк’

.

Как только вы будете довольны своим припевом, напишите куплет. Когда это будет в какой-то форме, напишите оставшиеся стихи (помня о подходе «меньше значит больше», упомянутом выше). Убедитесь, что длина строки и количество слогов совпадают для соответствующих строк в каждом стихе. Если в вашей структуре есть другие разделы, например, бридж, напишите для них больше текстов.

Поздравляю — у вас есть целая лирика! Отложите его в сторону и дайте себе немного времени подальше от него, даже если некоторые кусочки кажутся вам не совсем подходящими.Ваш мозг будет продолжать обрабатывать песню в фоновом режиме, пока вы занимаетесь своим днем. Когда вы вернетесь к своей записной книжке, у вас будет свежий взгляд на вещи, и вы сможете что-то изменить, чтобы просто написать (Слишком много слов? Прошу прощения …).


Плюсы и минусы первого подхода к текстам:

+ У вас есть четкая, продуманная лирика, которая понравится вашей аудитории.

— Написание текста сначала может не позволить музыке выразить то, что вы пытаетесь сказать.

Музыка Первый подход

Если вам больше нравится писать музыку, то вам, скорее всего, понравится музыкальный подход в первую очередь. Не забудьте оставить место, чтобы тексты выполняли свою работу (если только вы не
Театр мечты
). У вас может быть миллиард идей, которые умирают, чтобы ускользнуть от вашего музыкального гения, но не все они должны быть объединены в одну песню.

Процесс первого подхода к музыке аналогичен тому, что обсуждалось выше. Когда вы садитесь за работу, подумайте об эмоциональном ландшафте вашей песни.Как вы это передадите в структуре аккордов и гармоничном ландшафте? Какую форму примет мелодия? Как темп повлияет на все это?

Затем набросайте несколько музыкальных идей. Это могут быть последовательности аккордов, гитарный рифф или басовая партия (или все три). Эти наброски можно записать в диктофон, который всегда будет у вас под рукой (да благословит Бог приложение для голосовых заметок!). Нет ничего хуже, чем придумать отличную мелодию, а затем забыть ее, пока вы бежите к своему компьютеру, чтобы загрузить Logic.Мне нравится просто начинать запись и болтать, чтобы посмотреть, что получится. На моем
Магнитофон Zoom h2n
Я могу добавить маркеры к файлу, чтобы было легко найти лучшие фрагменты, когда я импортирую его в свою DAW.

Опять же, важна структура. Вы должны знать, что строите, прежде чем начать! После того, как вы определились со структурой, начните строить разные секции. Нет правильного или неправильного способа сделать это; вы можете сначала написать вокальную мелодию, а затем определить аккорды, которые с ней работают, или наоборот.В качестве примечания: здесь вам помогут некоторые базовые знания теории музыки. Вместо того, чтобы пробовать целую кучу аккордов, чтобы увидеть, работают ли они под мелодию, вы будете знать, что работает, а что нет.

Если вы работаете в хип-хопе, скорее всего, бит будет первым, что вы приготовите. При работе над новыми песнями легендарный продюсер
Timbaland
любит придумывать ритм, а затем он и его продюсерская группа приукрашивают его музыкой, прежде чем добавлять тексты.

Наконец, дайте своему мозгу отдохнуть от песни, чтобы он мог придумать для вас новые идеи.Затем отправьте его своему мастеру слова (который может быть вами), чтобы добавить текст.


Плюсы и минусы Music First Approach

+ Скорее всего, у вас получится хорошо распеваемая мелодия и / или припев.

— Разработка мелодии до написания текста может означать, что вы пропустите причудливую запоминающуюся строчку.

Гибридный подход

Оба вышеупомянутых подхода прошли путь от первоначальной идеи до завершения без какого-либо взаимодействия между двумя элементами.Более распространенная техника сочетает и совмещает эти две, поэтому обе разрабатываются одновременно.

Такой метод типичен, если вы и автор текстов, и композитор, или если у вас есть соавтор, который находится в одной комнате с вами. В этой ситуации что-то все равно будет на первом месте; Вдохновением может быть одна строчка, фраза или несколько запоминающихся аккордов, сыгранных на акустической гитаре. Что бы это ни было — текст или музыка в первую очередь — не имеет значения. Все дело в создании синергии и отражении идей друг от друга (или от себя, если вы летите в одиночку).

Шаги, которые вы предпримете, чтобы написать таким образом, будут такими же, как указано выше. Определитесь с эмоциональным путем, по которому пойдет песня; разобраться в конструкции; построить разделы; сделать перерыв; меняйте слова, меняйте аккорды и настраивайте, пока не почувствуете себя счастливым. Прелесть этого подхода в том, что каждый элемент может продолжать вдохновлять другой, когда вы пишете. Леннон и Маккартни начали писать песни таким образом, и я думаю, будет справедливо сказать, что у них все получилось хорошо.


Плюсы и минусы гибридного подхода

+ Музыка и тексты легко сочетаются друг с другом.

— Вы можете закончить бесконечную карусель, пробуя разные риффы и лирические идеи, и так и не закончить песню.

Тексты песен или поэзия?

Джим Моррисон, фронтмен скандальных рокеров 60-х
Двери
написал тексты песен. Точнее, он писал стихи, которые затем либо превращались в тексты, либо ставились на музыкальный фон. Поэзия и тексты, хотя и похожи, — это две разные вещи. Стихотворение должно быть самодостаточным, выражать себя без необходимости в музыке.С другой стороны, тексты — это половина уравнения песни. Сами по себе они могут казаться упрощенными или даже ребяческими. Но когда текст помещен в музыку, эти несоответствия исчезают. Бывают случаи, когда композитор берет стихотворение и кладет его на музыку, но это чаще встречается в классической музыке.

Превращая поэзию в лирику

Возможно, вы захотите преобразовать свои стихи в форму песни. Как бы вы это сделали?

У вас уже есть эмоциональная база. Первое, на что нужно обратить внимание, — это структура.Слова могут не соответствовать классической песенной форме, поэтому вам нужно объединить слова в подходящие разделы для выбранной вами формы. Вы также захотите рассмотреть длину линии и симметрию; каждый повторяющийся раздел (стих или A) должен будет следовать одному и тому же шаблону количества слогов и ударений. Наконец, тексту нужно место, чтобы музыка могла дышать. Не все нужно выражать словами — пусть другие инструменты расскажут свою точку зрения.

Моя перспектива

Как насчет моего подхода к написанию песен? Рискуя уклониться от вопроса, ответ зависит от того, над чем я работаю и с кем работаю.Я в первую очередь музыкант, поэтому естественно склоняюсь к написанию музыки и вокальным мелодиям. Когда я работаю над пьесами для театра, я работаю с сотрудниками, и часто мы меняемся, кто пойдет первым. Я могу установить целую лирику или только ее часть. Я придумываю идеи для этого и отправляю текст для доработки, может быть, пока я напишу следующий раздел только для музыки. В других случаях я присылаю только музыкальные идеи, возможно, с грубым вокалом с фиктивными текстами, чтобы автор текста мог поиграть.Но все мы всегда знаем, какова цель песни и как она будет структурирована.

Мои сотрудники однажды признались мне, что иногда они пишут текст поверх существующей песни, используя схему рифм, структуру и т. Д. Для формирования текста. Они никогда не говорят мне, сделали ли они это, и определенно никогда не говорят мне песню (на случай, если все это придется вернуться к чертежной доске). Это изящный трюк, который можно использовать, если вы пишете тексты и работаете с другими музыкантами, и у вас возникли проблемы с воплощением своих идей в форму.Труднее сделать это наоборот, потому что будет сложно не думать об оригинальной песне, когда придумываешь новую музыку, как бы ты ни старался!

Для «обычного» написания песен я почти всегда использую гибридный метод. Для меня трудно разделить эти две вещи, и если я придумываю лирическую линию, я неизбежно в конечном итоге спою ее в той или иной форме. Точно так же, если я копаюсь и мне нравится последовательность аккордов или мелодия, которые выскакивают, слова будут следовать. Хотя это правда, что некоторые из лучших песен были написаны с использованием одного из первых двух подходов, описанных в этой статье, в конечном итоге написание песен — это совместный опыт, даже если это между двумя версиями вас самих.

Вывод

Написание песен — это искусство, в котором музыка и текст дополняют друг друга, а песня становится больше, чем сумма ее частей. Уберите один элемент, и у вас останется меньше половины песни. Самый верный ответ на вопрос, поставленный в начале этой статьи, — ни то, ни другое; они оба информируют друг друга. Точно так же, как вопрос о том, что было первым: курица или яйцо, на него нет реального способа ответить. И, что более важно, кого это волнует? В конце концов, все дело в песне.

Поскольку музыка и тексты одинаково важны в отличной песне, рекомендуется поэкспериментировать с разными подходами, чтобы сочинять свежо. Если вы музыкант, который когда-либо писал песни, сначала придумывая аккорды, попробуйте спеть мелодию в голосовой заметке, добавить аккорды, а затем текст. Если ваш процесс написания песен сосредоточен в первую очередь на словах, попробуйте поиграть с аккордами и воспевать свои идеи, прежде чем добавлять новые тексты. Если вы гибрид, почему бы не найти соавтора, который работает только со словами, и позволить ему сходить с ума от целой песни, прежде чем вы вмешаетесь.По крайней мере, вы узнаете что-нибудь о своем стиле письма и о том, что вам подходит.

Иди и напиши, певец. Будущее за тобой!

Вы сначала сочиняете музыку или текст?

Опрос авторов песен

При написании песни, что вы сочиняете в первую очередь — музыку или текст? И почему?


Шерман Дорн
Историк из Нэшвилла пишет:
Я использую метод Вуди Гатри — сначала заглушите припев, а затем беспокойтесь о куплетах, потому что припев — это стержень.Полагаю, это не ответ на вопрос, поэтому позвольте мне пройтись по нему шаг за шагом. Сначала напишите текст припева, напевая его наполовину. Тогда попробуй их спеть. Удариться головой о стену. Попробуйте напевать похожую мелодию. Вернуть слова. Попробуй их спеть. Удариться головой о стену. Перепишите тексты песен. Переделать музыку. Попробуй их спеть. Кричите: «Эврика, хор!» (в этот момент двенадцать человек в странной одежде выйдут, танцуя, со сцены слева, воспевая гибель, богов и Еврипида, но вы их игнорируете). Сходите в строительный магазин за гипсокартоном и шпатлевкой.

Хм-то что-нибудь, что, по вашему мнению, подойдет для стихов. Напишите 10-12 стихов. Поймите, что после этого с вами будут говорить только люди, которые любят слушать 47 стихов, и сократите их до трех. Попробуйте спеть их. Удариться головой о стену. Напишите еще 12 стихов. Попробуй их спеть. Ударьте головой о стену и переделывайте музыку. Осознайте, что ни один из стихов, которые вы написали сейчас, не просканируйте. Удариться головой о стену. Перепишите стихи и добавьте еще несколько. Попробуй их спеть. Сократите их до 3-5 стихов. Попробуйте аккорды. Удариться головой о стену.Потратьте 3 часа на правильную последовательность аккордов. Попробуйте записать. Поймите, что вы только что написали что-то с двумя разными тактовыми размерами, один из которых 7/8, что только квартет Дэйва Брубека мог сделать грамотно. Удариться головой о стену. Купите товар в Home Depot и по дороге домой подумайте: «Интересно, могу ли я написать об этом песню…»

Дорогой Шерман! Спасибо за отличный совет по написанию текстов песен. Уже много лет я пинаю кошку, когда дела идут не так хорошо.Как вы понимаете, кошка начинает немного насторожиться. Сразу после этого я планирую начать биться головой о стену, согласно вашему предложению. Уверен, что качество моей работы заметно улучшится, не говоря уже о форме головы. 🙂 -Дэвид Э. Шиндлер


Джон Линдблад
Подражатель городского и сельского певца из большого Онта. Метро Цтр., Пишет:
Хобой. Что за клубок на излучине реки.Поскольку я считаю себя достойным гитаристом-солистом и ритм-гитаристом, эти последовательности аккордов продолжают развиваться; Однако иногда вы придумываете что-то, что не поддается описанию. В этом случае я стараюсь, чтобы лирический образ был простым — музыка обязательно должна быть жестче. Если текст идет первым, все может стать действительно сложным позже, когда вы попытаетесь сопоставить гайки с болтами, если вы понимаете, о чем я.

Действительно хороший набор текстов достаточно легко придумать, если вы наблюдательный, вдумчивый человек.Улицы, солнце, гамбургеры, бензин: там песня «пиши»! Бьюсь об заклад, что музыка там тоже могла быть довольно упрощенной в простом и красивом смысле. Только когда появляется очень поэтичный набор слов, музыка становится проблемой. Если мелодия не о чем-то легко узнаваемом, как вы можете быть довольны любой музыкой, которую вы добавили в нее? Могло быть семнадцать других прогрессий, которые подошли бы идеально. Итог: вы никогда не полюбите это, но вы с этим смиритесь.Тем не менее, небольшой совет от того, кто ОЧЕНЬ легко разочаровывается в словесных играх: убедитесь, что эти «сухие» тексты — еще не имеющие музыки — могут быть, по крайней мере, ГЛАВНЫМИ в такт; это поможет избавиться от жира, чтобы вы могли дышать! Кроме того, попробуйте записать те назойливые образы, которые приходят в голову, когда вы путешествуете по инструменту. И попробуйте время от времени рискнуть: я имею в виду, странно сопоставлять!


Джон Корт
Автор песен из Аделаиды, Австралия, пишет:
Все зависит от обстоятельств…. иногда сначала идут слова, а потом я добавляю музыку, а иногда я просто играю на гитаре, беру мелодию и добавляю слова. Большую часть времени я пишу слова для первого куплета, добавляю музыку, а затем пишу остальные тексты, чтобы они соответствовали музыке.


Скотт Снайдер
Поклонница городского гобелена (Примечание ред.: Оуу … черт возьми, Скотт.: ->) , пишет:
Обычно я начинаю с лирической идеи и концепции «ощущения» песня, а затем я начинаю работать над музыкой, которая соответствует этой концепции.Я часто замечаю, что меняю направление во время работы над мелодией, но для меня это все часть процесса. Итак, я думаю, вы могли бы сказать, что я работаю над обоими одновременно — лирика приспосабливается к новой мелодической или ритмической идее, которую я обнаружил, или настраивается мелодия, чтобы соответствовать лирике, или сдвигать для достижения правильного «цвета» . Но это правда, что я обычно НАЧИНАЮ хотя бы с лирической идеи — даже если это просто тема.


D. B.
Автор песен из Северной Каролины пишет:
В песне, которой я больше всего горжусь, музыка и текст пришли одновременно.Хотя аккорды и мелодия в этой песне довольно простые. В основном я использую «фиктивные» тексты, когда пытаюсь подобрать мелодию и структуру аккордов. Затем тексты песен проходят долгий и трудный процесс доработки. Я пробовал по-другому, сначала с лирикой, но никогда не получалось. Однако это хорошее упражнение для меня, поскольку иногда я беру кусочки слов, чтобы использовать их в других песнях.


Ли Эллиотт
«Я единственный писатель поп / пауэр-поп в Остине?», Пишет:
Когда-то сначала сначала были тексты, а потом музыка.Как-то все наоборот. Я буду болтать до тех пор, пока у меня не получится что-то вроде сильного припева, и, возможно, я напишу достаточно текста, чтобы обобщить то, о чем, я думаю, будет песня. Но я не закончу лирику, пока у меня не будет прочной мелодии для куплетов и бриджа. Все это время я думал о том, о чем эта песня. Затем я иногда использую технику «кластера», чтобы придумать больше слов. По какой-то причине я так получаю просодию лучше.


Джеймс Р. Уитсон
Автор песен-любитель, в настоящее время работающий над моей первой попыткой создания мюзикла, пишет:
Когда я начинаю писать песню, я думаю о тексте, НО если я не получаю хотя бы базового мелодия с лирикой, тогда мне намного сложнее вернуться позже и написать музыку.Так что я пытаюсь получить и текст, и музыку одновременно, потому что, если я этого не сделаю, очень вероятно, что слова будут брошены в мой «незаконченный файл» и, вероятно, никогда больше не будут затронуты!


Линн Голд
Автор песен из Калифорнии пишет:
Я пишу их одновременно. Я слышу полностью аранжированные и даже оркестрованные отрывки песни в своей голове. Иногда я слышу один кусок песни, и пройдут месяцы, прежде чем я услышу еще один кусок той же песни. Иногда я заканчиваю настройку текста после того, как я написал первоначальную версию, потому что я обычно слышу куплет (или два) и припев, но я никогда не писал целую мелодию без слов или полный набор слов без мелодии .


Дэвид Виер
Автор песен из Далласа, пишет:
Я никогда не могу сказать. Иногда, если я слышу фразу, с нее начинается несколько строк текста, которые затем вызывают вдохновение для музыки. Если я играю на гитаре или клавишных, я иногда играю последовательность аккордов, которая затем запускает мелодию, но часто текст и мелодия возникают у меня в голове одновременно.


Дебби Ридпат Охи
Изд. Примечание: «Поклонник веб-сайта Джоди Крангл и огромный талант», — говорит она.Ага. Ты должен любить ее. {grin}, пишет:
И то, и другое одновременно, хотя с юмористическими песнями я обычно сначала пишу тексты. Если я пишу о шоколаде, я всегда сначала пишу текст, потому что после того, как я закончил есть шоколад, я обычно слишком наелся, чтобы попытаться открыть футляр для гитары. (Ред. Примечание: я должен был предвидеть этот приближающийся … {смеется} — Джоди)


Том Эберт
Автор песен из Морган Хилл, Калифорния, пишет:
Обычно меня вдохновляет моя собственная музыка.Поскольку я не очень хороший гитарист, мои сочинения основаны на простых аккордах. Обычно не более 5 аккордов на песню. К тому же идея песни уже находится в моей голове. Я обычно пишу быстро, хотя с годами немного замедлился. Когда я только начал писать в 70-х, мои песни были закончены иногда менее чем за 5 минут! Теперь мне иногда требуются недели, чтобы написать одну песню. Хотя идея песни находится у меня в голове, мне нужна музыка, чтобы вдохновлять меня … по сути, создавая настроение для текста, который должен быть создан.


Джейсон Джермейн Смит
Студент / автор песен из Атланты пишет:
Я всегда сначала сочиняю тексты, потому что сейчас я еще не знаю, как писать музыку. Но когда я научусь писать музыку, я думаю, что сначала я напишу тексты, потому что для меня они действительно позволяют слушателю узнать больше о том, о чем композитор / писатель думал в момент написания этого конкретного произведения.


Скотт Муррилл Автор песен / гитарист / певец из Мобила, штат Алабама (нет, не кантри!), Пишет:,
Обычно тексты песен.У меня есть обширная коллекция незаконченной музыки, как на пленке, так и в моей голове, и я довольно хорошо придумываю музыку прямо на месте. Написание текстов требует для меня больше усилий, поэтому я обычно пишу полные или почти полные тексты, а затем нахожу / пишу музыку, которая подходит — в том смысле, что тексты звучат хорошо, когда их поют вместе с музыкой, но, что более важно, настроение музыка соответствует настроению лирики, и наоборот …


Грег Коллинз
Подражатель Битлз из Брамптона, Онтарио, пишет:
Я обычно считаю более продуктивным сначала писать тексты — аккорды приходят мне довольно легко, а тексты — нет, поэтому, если тексты я пишу имеют сносное качество, то я могу писать музыку под стать… Конечно, бывает и наоборот .. 🙂


Marsh Overstedt
Полуактивный лирик / композитор из Восточного Канзаса, пишет:
Примерно 85% времени, лирика, потому что я в основном писатель прозаического типа. Также потому, что лирика обычно является источником зацепа, который является душой песни. Кроме того, большая часть моих работ — кантри.


Rich Reuter
Автор песен из Дейтона, штат Огайо, и часть акустического дуэта Red Earth, пишет:
Любой.Иногда музыкальное произведение вдохновляет на лирику, а иногда текст предполагает определенный тип музыки.


Bill
Бывший автор песен, пытающийся снова сесть на коня после 8 засушливых лет, написал:
Всегда лирика — за исключением двух ТРЯПОВ, которые я написал. Иногда просто броская строка или крючок, но всегда лирика. Хотя часто кажется, что мелодия идет одновременно.


Гордон Г. Райан младший
Автор песен из Саванны, штат Джорджия., пишет:
Я использую любую технику. Обычно я придумываю припев или название и сначала пытаюсь развить припев. Затем я развиваю идеи рассказа в форме прозы, прежде чем приступить к стихам. Как только мелодия станет работоспособной в какой-то простой форме, я возьму гитару или пианино и возьму базовые аккорды, которые будут сочетаться с рабочей мелодией. Я еще раз посмотрю на форму, а затем приукрасю аккорды, если это необходимо, и заставлю мелодию звучать как певица, которая сейчас популярна. Затем я помещаю все это в компьютер с инструментами и работаю с ним, пока он не станет правильным.Затем я снова делаю это на акустическую гитару и заставляю ее звучать достаточно хорошо, чтобы играть без других инструментов. После того, как выступление будет сильным, я вернусь и наложу вокальные треки с компьютерным материалом и гитарами на четырехдорожечный. Альтернативный подход — создать грув с помощью барабанов, фортепиано или гитары или их комбинации, а затем петь бессмысленные слоги до тех пор, пока что-то не начнет застывать, а затем собрать все это вместе, используя вышеупомянутую технику. Для меня самое интересное в сочинении — это играть и чувствовать, как играет группа, когда идет запись.Это не лучше концертов, но это лучший вариант. Еще одна хорошая вещь в написании музыки — это то, что большая часть музыки просто хорошо звучит, ее приятно слушать и весело пытаться бодрствовать до такой степени, когда у вас есть преимущество и вы готовы писать, так же, как если бы вы тренируетесь или тренируетесь, чтобы быть хорошим в чем-либо. еще. Это круто.


Артур Уилсон
Певец / автор песен из Шотландии, Великобритания — работает с моей сестрой над новым компакт-диском из 10 песен, пишет:
Я понимаю идею / тему, и обычно затем я получаю текст песни, а затем мелодию.


Павло Вакататсис
Автор песен из Нью-Йорка пишет:
Всегда сначала на первом месте мелодия (это все еще самый основной элемент песни). Мелодия задает атмосферу, темп, динамику. Конечно, я всегда записываю идеи в текстах или прозе и архивирую их, а затем пытаюсь включить их в определенную измененную песню. В моей стране (Греция) в 60-70-е годы было обычной практикой, когда известные композиторы брали целые отрывки стихов от известных поэтов (двое из них были лауреатами Нобелевской премии) и «создавали» из них песни. .Иногда результат был мелодичным, но, на мой взгляд, ему не хватало достоверности. В то же время я ненавижу «бродвейские» мелодии, меня не волнует, насколько искусны сценаристы, это музыка, продаваемая верфью или фунтом или чем-то еще (читайте Commodity). Видите ли, я очень убежден в том, что народные мелодии во всем мире (включая блюз) — это НАСТОЯЩИЕ песни, и их авторы, хотя и неизвестные или известные, обладают таким даром.


Джейсон Флэниган
Автор песен lesuire из Техаса пишет:
Думаю, это зависит от того, что я чувствую в то время.Обычно я сначала сочиняю музыку, а потом добавляю тексты. Но я много раз писал сначала тексты. Я думаю, что изменение между ними может сохранить в ваших песнях больше творческой оригинальности.


Майкл Эванс
Автор песен из Уэйко пишет:
У меня очень ограниченный музыкальный талант (немного гитары и фортепиано), поэтому сначала я пишу текст. Но в последнее время я с трудом подгонял свои тексты под музыку, которой я стараюсь их сочетать.Я обнаружил, что сотрудничество — лучший выход. Если у вас есть кто-то, кто понимает ваш стиль и с кем легко работать, тогда иди в этом направлении.


Carmen DiMaria
Человек из группы по имени BONE, который хочет продолжить с того места, где остановился Леннон, пишет:
Обычно я сначала пишу музыку, только потому, что использую ее как создатель настроения для песни, и он задает тон тем словам, которые я бы использовал для этого материала. Если песня быстрая и тяжелая, у меня не будет нежных текстов, но я не могу сказать, что в 100% случаев это сначала просто музыка.Сначала ко мне приходили слова, а затем они задавали тон музыке, которую я вкладывала в них. Написание песен может быть очень непостоянным, если у вас в голове есть музыка, а к ней нет слов, или наоборот. Иногда он будет лежать у вас в голове на месяцы, если вы не сможете найти соответствие ни одному из них, и всплывет только тогда, когда что-то вызовет его с помощью строчки, которую кто-то говорит, или чтения чего-то. Предпочтительно, мне нравится писать музыку в первую очередь, потому что гораздо проще превратить песню в готовый продукт, особенно с наложением вокала поверх музыки.Я часто просто повторяю слова в уме и пытаюсь понять их позже, после того, как выслушаю их. То же самое происходит, когда я сначала пишу слова и начинаю лепить мелодическую линию, чтобы она соответствовала ей. Иногда музыка приходит вполне естественно, но, как я уже сказал, написание песен — это путешествие вдохновения на всю жизнь, которое передаст послание и картинку в сознании слушателя. Но как насчет тех времен, когда слова и музыка звучат одновременно? Это тоже происходило со мной во сне, когда я просыпался и имел в голове законченную песню, как если бы ее поместил туда на небесах Джон Леннон.Не зная, как и почему он попал туда, он просто есть. Так что для меня это лучше, чем сначала писать слова или музыку, потому что все это делается за вас, подсознательно.


Брайан Хатцелл
Пианист / автор песен из Чикаго пишет:
Это по-разному. А иногда приходят сразу оба (что всегда приятно!)


Жанна Комо Мерфи
Певица / автор песен из Род-Айленда пишет:
Иногда, когда муза действительно со мной, я пишу музыку и тексты одновременно.Но обычно мне легче сначала написать текст или хотя бы его черновик, чтобы я мог сосредоточиться на контексте. Я часто пишу тексты в какой-то поэтической форме, которая концентрируется на схеме рифм, так что время контролируется даже без помощи музыки. После того, как я получаю черновик лирики, я работаю над последовательностями аккордов, которые соответствуют тону и образу лирики … Однако это трудная часть для меня. У меня есть записные книжки, полные текстов песен, которые все еще ждут идеального музыкального партнера. Однако я считаю, что если я сначала пишу музыку, я меньше концентрируюсь на текстах, и они имеют тенденцию быть поверхностными, и общую тему песни трудно определить…и так как я один из тех людей, которые действительно «идентифицируют» себя с лирикой песни, это неприемлемо для меня, и я обычно в конечном итоге выбрасываю песню целиком.


Райан Рудел
Автор песен из Миссури пишет:
Обычно тексты песен, поскольку я только научился играть на гитаре, вставлял музыку в свои «стихи», чтобы сделать их песнями. Но иногда, возясь с гитарой, я нахожу аккорд, который, как мне кажется, будет хорошо звучать, и пишу для него тексты. Но я считаю, что это намного сложнее, чем музыка для лирики.


Ли Харлесс
Автор песен из Вирджинии пишет:
Обычно я стараюсь поддерживать баланс между ними. Кажется, я никогда не могу делать это все время одним способом. Сегодня это большая проблема — сохранять свежесть своих текстов, поскольку все это было сказано миллион раз. Обычно я придумываю хороший зацеп и работаю над ним, пока у меня не появится идея для некоторых текстов, затем я перейду к куплетам и, может быть, если это потребует этого, к мосту.


Карл
Автор песен Contemp.Христианская и светская рок-музыка пишет:
Музыка обычно стоит на первом месте, но не всегда. То, что начинается в хорошей песне, — это хороший зацеп, будь то текст или музыка, кажется, не имеет значения, если это что-то, что захватывает мое воображение. Если я смогу придумать хороший зацеп, я потрачу все время на то, чтобы написать и переписать, пока у меня не будет песня такой, какой я хочу.


Роберт Э. Мансанарес II
Гитарист The Basics из Лас-Вегаса пишет:
Музыка.Мое выражение лица происходит от взглядов и звуков, которые излучаются из моего корпуса динамиков, которые исходят от моего Les Paul и берут свое начало в моих пальцах. Я работаю над этими четырьмя факторами: ритмом, мелодией, гармонией и цветом тона. Написание песен — очень выразительный вид искусства, творчество должно использоваться свободно и свободно.


Col
Бассмен из Ливерпуля, Англия, пишет:
для меня это всегда музыка, затем общая история и, наконец, лирика. Тогда остается просто привести его в порядок и вуаля! новая песня.У меня всегда есть четкое представление о том, о чем должна быть лирика, я пишу мини-эссе или паук-график по истории / ситуации. В этом «эссе» обычно достаточно однострочных слов, чтобы дать мне направление, в которое я могу направить текст. Певец группы работает противоположным образом, сначала выводя текст, а затем музыку (хотя обычно музыку пишу я, или вся группа вмешивается). О, если кто-то захочет со мной связаться, я на [email protected]


Ларри МакДауэлл
Очень таинственный автор песен пишет:
При написании пьесы я должен сказать, что это в первую очередь музыка.У меня в голове постоянно плывут мелодии. Меня редко блокируют, я могу впасть в колею и написать пару мелодий, которые звучат слишком похоже.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *