Содержание
Профессия модельер: где учиться, зарплата, плюсы и минусы, востребованность
Модельер в общем понимании этого слова – специалист, который занимается созданием одежды. Существуют и более узкие специализации: модельер-художник отвечает в большей степени за визуальную составляющую, а модельер-конструктор – за составление предельно точных чертежей будущих предметов гардероба. Однако один человек вполне может совмещать в себе обе эти функции. Кстати, в 2021 году центр профориентации ПрофГид разработал точный тест на профориентацию. Он сам расскажет вам, какие профессии вам подходят, даст заключение о вашем типе личности и интеллекте.
Читайте также:
Краткое описание: кто такой модельер?
Модельер может создавать одежду, обувь, аксессуары, головные уборы. Сложность работы модельера в том, что он должен хорошо разбираться не только в технических аспектах производства предметов гардероба, но и в актуальных модных трендах. Более того, именно модельеры создают новые тенденции мировой fashion-индустрии. Это, с одной стороны, очень творческая профессия, а с другой – крайне техническая, потому что сама по себе красивая задумка (без создания качественных лекал, подбора подходящих тканей и технологий пошива) не превратится в одежду, которая нравится людям.
Особенности профессии
Модельер отвечает практически за полный цикл создания одежды, обуви или аксессуаров: от создания предварительных набросков до подготовки и отбора всех схем и материалов, которые нужны для непосредственного производства. Хотя это творческая профессия, уровень допустимого креатива сильно зависит от того, где работает специалист: некоторые фабрики ориентированы на выпуск типовых изделий, тогда как другие модные дома – на создание новых трендов. Основные обязанности модельера на рабочем месте сводятся к следующим:
- Создание рисунков и набросков будущих предметов гардероба.
- Разработка полноценных эскизов на основе выполненных набросков (возможно, после их обсуждения с клиентом, если одежда шьется на заказ).
- Изготовление выкроек, лекал и других иллюстративных материалов, которые позволят запустить модель в производство.
- Индивидуальный пошив изделий, либо контроль за процессом их изготовления при массовом производстве.
- Проверка качества производства предметов гардероба.
- Примерка и подгонка изделий под клиента (при индивидуальном пошиве).
- Презентация изготовленной продукции (заказчикам, на модных показах), участие в разработке концепций для рекламных кампаний.
Вакансия модельера также может предполагать участие в различных конкурсах, конференциях, общение с журналистами, поставщиками или партнерами. Такой специалист может вести и преподавательскую деятельность (как основную, либо совмещая ее с основной).
Плюсы и минусы профессии модельер
Плюсы
- Творческая профессия с возможностью видеть результаты своего труда.
- Возможность делать людей красивее с помощью подходящей им одежды (при работе на индивидуальный пошив).
- Достойная заработная плата, возможность стать авторитетом в модной индустрии.
- Возможность открыть собственное дело.
Читайте также:
Минусы
- Проблемы с трудоустройством при отсутствии опыта и наработанного имени.
- Необходимость подстраиваться под требования начальства или заказчиков, сталкиваться с критикой.
- Не всегда нормированный рабочий день.
Важные личные качества
Модельер должен уметь одинаково эффективно задействовать оба полушария головного мозга, потому что творческие порывы без грамотных технических расчетов не позволят создавать удобную одежду, а грамотные технические расчеты без креативного элемента не оставят возможности создавать красивые и интересные вещи. Кроме того, для профессионала в этом деле важна усидчивость, скрупулезность, хорошее зрение, развитая моторика рук. При общении с заказчиками не помешают коммуникабельность и дипломатичность.
Обучение на модельера
Можно выделить несколько специальностей, которые подходят для обучения модельеров в вузах. Это «Дизайн» (код 54.03.01), «Искусство костюма и текстиля» (код 54.03.03), «Конструирование изделий легкой промышленности» (код 29.03.05). Перечень предметов для ЕГЭ зависит от выбранного направления. Для поступления на первые две из перечисленных специальностей также понадобится пройти творческое испытание в университете.
Курсы
Школа архитектуры и дизайна
Здесь предлагают курс «Дизайн костюма», состоящий из нескольких ступеней. Продолжительность каждой ступени составляет 3-8 месяцев, они посвящены различным аспектам работы модельера: от fashion-скетчинга до работы с компьютерной графикой. Занятия включают в себя отработку практических навыков и проводятся очно, по завершении учебы выпускникам выдается документ установленного образца. Этот вариант того, где получить профессию модельера, несколько менее затратен по времени, чем учеба в вузе.
Лучшие вузы для модельеров
- ИБиД
- МАСИ
- МГУ
- РГУ им. А.Н. Косыгина (Технологии. Дизайн. Искусство)
- СГЭИ
- СПбГУ
- СПбГУПТиД
- БИЭПП
Читайте также:
Место работы
Модельер может работать на любом предприятии, которое занимается разработкой и производством одежды, обуви или аксессуаров. Он также может трудиться в ателье, оказывать частные услуги по пошиву одежды на заказ, либо организовать свою собственную швейную фабрику.
Зарплата модельера
Уровень доходов таких специалистов очень сильно зависит от их опыта, известности и, конечно же, от места трудоустройства. Зарплата начинающего модельера на небольшом предприятии может быть очень скромной, тогда как доходы именитого кутюрье – весьма впечатляющими.
Карьерный рост
Первой ступенькой карьеры может стать даже не должность модельера, а вакансия его помощника. Потом специалист может стать полноправным модельером, развивать свои профессиональные способности, участвовать в конкурсах и претендовать на более высокую оплату труда. Либо он может стать руководителем пошивочного цеха, а также возглавить свой собственный дом мод или дизайнерскую студию.
Профессиональные знания
- Академический рисунок, академическая живопись, скульптура и пластическое моделирование.
- История искусств.
- Материаловедение.
- Цветоведение.
- Технический рисунок.
- Проектирование.
- Компьютерные технологии.
- Общая композиция.
- Композиция костюма.
- Технология швейных изделий.
- Пластическая анатомия.
- Художественное проектирование швейных изделий.
Известные модельеры
- Коко Шанель, основательница модного дома «Chanel», экспериментировавшая с женским гардеробом, популяризовавшая «маленькое черное платье» и создавшая нумерованную парфюмерию, ставшую легендарной.
- Кристиан Диор, основатель одноименного модного дома, ставящего во главу угла нежность и женственность. Диор мечтал стать великим художником, а в итоге стал великим модельером.
- Ив-Сен Лоран, преемник Кристиана Диора, спасший его модный дом от разорения после неожиданной кончины владельца. Первый модельер, презентовавший французскую моду на территории СССР.
- Карл Лагерфельд, руководящий модным домом «Chanel» с 1983-го года и владелец своего собственного дизайнерского бренда.
- Джорджио Армани, начавший историю своего модного бренда с создания исключительно мужских коллекций со спокойными, плавными линиями и силуэтами. Лишь после их успеха модельер стал заниматься и производством женской одежды.
Читайте также:
Профессия Модельер — описание, обязанности, навыки и знания, обучение
- Подробности
- Обновлено: 06.03.2021 10:58
Поделитесь в сети:
Модельером называют специалиста, занимающегося разработкой вариантов эскизов моделей будущей одежды и наработкой методической производственной базы.
Содержание:
История профессии
Издавна стиль в одежде можно ассоциировать с зеркалом эпохи, который дает возможность детально рассуждать о культуре и экономике различных государств, статуса человека в обществе и даже его классовой принадлежности.
Профессия модельер громко заявила о себе в конце XIX- начале XX века. Данный период отличился стремительным развитием производства как модной, так и практичной одежды в промышленном масштабе.
Дизайн всегда шагает в ногу со временем, ведь каждому историческому периоду соответствовал свой стиль.
Особенности профессии
Модельеры одежды занимаются созданием универсальных технологических идей и тестовых образцов, что в дальнейшем смогут стать эталонами образа и стиля. Они принимают к сведению потребительский спрос и реальные возможности, которыми обладает предприятие, где шьют одежду.
Модельер — это специалист, который наделен чувством вкуса и стиля, ориентируется в особенностях современных тенденций, умеет экспериментировать и быть новатором. Настоящий профессионал умеет не только понимать, но и чувствовать людей, для которых создает линию одежды.
Работа модельером является очень интересной и дает возможность проявить свои таланты. Вместе с тем, не обойтись и без подводных камней, ведь не у всех получается создать и раскрутить личный бренд.
Минусом является то, что заслужить славу и признание не так просто. Необходимо систематически напоминать о себе публике, создавая красивые, практичные эксклюзивные модели.
Обязанности
Модельер — это своего рода художник. Он рисует различные эскизы, тщательно следит за процессом изготовления изделий. Если возникнет необходимость, то вносит дополнительные правки в проект, исходя из возможностей ателье либо предприятия, где он трудится.
Модельер должен систематически презентовать созданную им эксклюзивную коллекцию на различных показах.
Важные качества
Необходимые качества для работы по профессии модельер:
- наличие эстетического и художественного вкуса;
- правильный глазомер;
- чувство цветовой палитры;
- следование ключевым тенденциям мира моды;
- аккуратность;
- пунктуальность;
- ориентация на отличный результат;
- способность к импровизации;
- умение хорошо рисовать.
Навыки и знания
Модельер — конструктор обязан шагать в ногу с ключевыми на сегодняшний день тенденциями, ориентироваться в области способов моделирования и пошива различных типов одежды, материальной базе, промышленных технологиях.
Дополнительно, истинный профессионал должен уметь придумывать и воспроизводить на бумаге эскизы моделей, работать с документацией (включая применение систем автоматизированного проектирования), выполнять точные расчеты технико-экономического обоснования предлагаемого варианта и т.д.
Перспективы и карьера
Специалист данного профиля может трудиться на должности конструктора — модельера, менеджера по торговле готовой продукцией и фурнитурой, либо заняться предпринимательской деятельностью, открыв собственное ателье.
Работа модельером скрывает в себе огромный потенциал. Если его правильно использовать, то можно за небольшой промежуток времени добиться головокружительного успеха, заработать стартовый капитал, чтобы в дальнейшем покорить мир моды собственным брендом. Такой ход значительно повысит уровень прибыли и станет гарантией известности в широких кругах.
Наиболее перспективным модельерам часто предлагают работу за границей в домах моды с мировой славой. Такое место работы сулит большие доходы и признание общественности — это высшая ступень в карьере модельера.
Обучение
На сегодняшний день функционирует огромное количество подготовительных курсов, где обучают азам профессии модельер.
Чтобы в будущем устроиться в перспективное место, лучше окончить специализированный вуз. Если такой возможности нет, то наиболее оптимальным вариантом станет учеба в колледже, где готовят кадры для швейного производства.
В ходе учебы приветствуется участие в различных конкурсах и показах с целью наработки личного портфолио.
Поделитесь в сети:
чем он занимается, особенности профессии
Давайте рассмотрим такую редкую профессию, как модельер кто это, какие требования предъявляются к специалисту, какими особенностями она обладает, а так же степень ее востребованности.
Особенности профессии
Модельером называют специалиста, работающего в сфере разработке и создания новых моделей одежды.
Они занимаются:
- разработкой дизайна одежды;
- создают выкройки;
- подбирают самый оптимальный вид материала;
- могут осуществлять контроль, за процессом пошива.
Модельер является организатором, и основным действующим лицом в процессе создания одежды.
Обязанности специалиста
Так как модельер является специалистом широкого профиля, то для того, чтобы изготавливать оригинальную и качественную одежду потребуется знать не только историю появления той или иной формы одежды, но и особенности тканей, способы их применения. Модельер разрабатывает новые виды, осуществляя разработку с выкройки, подбора ткани, ее цвета и фактуры.
Именно по этой причине, этот специалист должен выполнять определенные обязанности, в число которых входит:
- уметь определить для своего заказчика или клиента наиболее подходящий образ, помощь в выборе стиля;
- изобретение новых, оригинальных технологических и конструктивных решений для получения новых моделей;
- ведет разработку декора;
- осуществляет подборку цвета и материалов для одежды;
- разрабатывает разнообразные аксессуары, а так же прочие дополнения в оформлении одежды.
Какие бывают модельеры?
Профессиональные модельеры подразделяются в зависимости от сферы своей деятельности.
Именно по этой причине они будут подразделяться на следующие категории:
- художник-модельер;
- конструктор;
- специалист по работе с мехами.
Эти и многие другие направления деятельности, позволяют специалистам самостоятельно выбирать направление деятельности.
Что нужно знать о профессии
Нужно ли говорить, что чаще всего в модельеры приходят люди творческого склада ума, готовые творить и имеющие желание создавать различные виды и одежды. Естественно, что тут есть риск, что публика останется равнодушной к представленной коллекции, что оставляет создателя без ожидаемого дохода.
Решив стать модельером, следует быть готовым к тому, что в этой профессии имеются свои подводные камни. Тут нельзя ждать мгновенных результатов. Для славы придется двигаться вперед, преодолевая преграды и обходя конкурентов. Нужно настроиться на тяжелый и ежедневный труд.
Доказательством этому служат биографии ведущих и именитых модельеров, которые начинали практически с нуля и благодаря тяжелому труду и уверенному движению к поставленной цели смогли добиться славы и успеха.
Основные отличия модельера от дизайнера
Очень часто модельера ставят на одну ступень вместе с дизайнером. При этом стоит сказать, что это две совершенно разные специальности.
Давайте разберемся, чем они отличаются.
Работа дизайнера заключается в том, чтобы разработать новые модели и тенденции движения в мире моды.
Модельер же при разработке новых вариантов пошива одежды, используя идеи, предложенные дизайнером и на основе его, создает новые варианты.
Личностные качества специалиста
Для того чтобы стать модельером, необходимо иметь следующие качества:
- обладать художественными способностями;
- иметь развитое образное и пространственное мышление;
- обладать конструкторскими способностями;
- очень тонко ощущать цвета;
- иметь хороший глазомер;
- быть креативным;
- развитые организаторские способности;
- не бояться быть новатором в своем деле.
Все это поможет стать профессионалом в профессии модельер кто это – мы рассмотрели в этой статье.
Возможно вам будет интересна статья: Профессия костюмер.
Профессия модельер
Для многих людей такое словосочетание как «Модельер одежды» это что-то далекое, возвышенное и недоступное «простому смертному». Для того чтобы быть модельером, как они считают, надо изначально иметь какие-то особенные таланты, навыки (конструировать изделия «с пелёнок»), да и просто необычную, лучше сложную, судьбу. Ведь у всех известных модельеров с мировым именем так!
Конечно, все это сейчас было бы шуткой, если бы не было правдой. Ведь большинство людей, которые, в тайне или открыто, мечтают войти в эту профессию, именно так и считают. Но мечты редко перерастают в планы, которые надо пытаться осуществлять, ведь «это просто невозможно, кто они, а кто я».
Радует то, что сейчас таких людей меньше, больше молодых, талантливых и смелых дизайнеров, которые ставят цель, учатся и добиваются немалых результатов, не имея изначально никаких «особенных» навыков. И это реально!
Давайте разберёмся, что же это за профессия, через что вам придётся пройти и как сделать так, чтобы иметь к ней самое прямое отношение.
Во-первых, будет сложно! Особенно если у вас уже есть образование, успешная работа и стабильное положение в вашей профессиональной сфере. Но воплощение мечты, а точнее уже цели, требует риска и смелости, а потом уже времени, усилий, самоорганизации и других элементов, которые вам нужно будет «утрясти» в своей жизни. Но оно того стоит!
Возраст. Если вы хотите стать модельером, скорее всего, в детстве вы рисовали бумажных кукол/ одежду для них или наряжали барби, пытаясь моделировать что-то интересное из кусочков ткани, или.. Но это необязательно, осознание может прийти и в 30 и в 40 лет. Это совсем не умаляет ваши возможности и не лишает права на осуществление мечты, напротив — вы чётко знаете, чего хотите! Это плюс.
Если вы собираетесь стать модельером одежды, значит вы творческая натура, в том или ином проявлении. Однако это профессия не только творческая — она редко ограничивается гениальными идеями, рождёнными в вашей голове, и красивыми рисунками-эскизами на бумаге. Есть как модельеры-художники, так и модельеры-конструкторы, а также те, кто работает со схемами. В процессе обучения вы поймёте, что именно вам ближе.
Кстати об обучении. Если вы хотите стать профессионалом, а не просто шить для себя — ищите хорошее учебное заведение. Как это сделать, мы подробно описали в статье «Как стать дизайнером одежды?»
Помимо обучения профессии: кроить, шить, моделировать и т. д. не забывайте о теории. Да, именно, вы должны с этой самой минуты быть «в индустрии», даже находясь, по сути, ещё вне её. А именно: изучите историю костюма, известных модельеров и их биографию, эпохи, формирование взглядов на моду, характер и популярность тканей и т. д. Всегда будьте в потоке своей новой профессии: читайте новости по вашему направлению, смотрите обучающие материалы, ходите, по возможности, на показы или смотрите их по телевизору, слушайте интервью с успешными людьми и мнения экспертов, следите за современными модными тенденциями и т. д. Все это вам очень пригодиться, когда вы станете работать самостоятельно, ведь обязательно встанет вопрос «Как завязать деловые контакты, привлечь клиентов, да и в целом влиться в индустрию?»
Любой человек: инвестор ли он, клиент или ваш будущий коллега, хочет иметь дело не только с тем, кто хорошо шьёт, но и с образованной личностью, которая может поддержать разговор на определённую «средовую» тему. Главное не становиться обособленным и зацикленным только на себе и своём бренде. Важно быть не только профессионалом, но и интересоваться индустрией в целом, тогда дело пойдёт!
Модельер должен быть честолюбив, чтобы по праву называть свою деятельность профессией, т. е. зарабатывать на своём любимом деле деньги. Путь к вершине, как известно, тернист, поэтому ждать быстрых результатов не стоит, наберитесь терпения и вперёд к вершинам мировых подиумов.
Профессия модельера сложная, но очень интересная! Позвольте себе роскошь осуществить мечту, поверить в себя и у вас никогда не будет скучной жизни.
описание профессии и личные качества специалиста
Профессия модельера всегда высоко востребована. И это легко объяснить. Каждый современный человек хочет выглядеть стильно, выделиться на фоне других, подчеркнуть свою индивидуальность. Всякому, кому не безразличен его внешний вид в этом поможет специалист, чья работа заключается в разработке новых моделей одежды, обуви, головных уборов, бижутерии, белья и других аксессуаров.
Воплощая свои идеи, модельеры одежды учитывают возрастные особенности клиентов, текущие тенденции моды, климат и регионы. Круг обязанностей представителей этой профессии включает:
- разработку эскизов образцов;
- подбор и приобретение тканей требуемого качества, материала, меха;
- организацию показов моделей.
Кроме того специалисты взаимодействуют с фабриками, ведут переговоры с заказчиками, налаживают партнерские отношения, принимают непосредственное участие в рекламных компаниях.
В обязанности модельера одежды входит разработка новых технологических решений и экспериментальных образцов, которые будут определять стиль и образ. Специалист должен брать во внимание потребительский спрос и возможности, которыми располагает производственный цех по пошиву одежды.
В профессии модельера есть несколько специализаций:
· Художник-модельер. Этот специалист свои идеи новых моделей одежды выражает на бумаге, выполняя большое количество эскизов. Именно он создает новые образы на основе своего и чужого жизненного опыта. Художник-модельер, профессионал своего дела, тщательно прорисовывает каждую деталь в своем эскизе, обращает внимание на качество материала и сочетание цветов. Такие специалисты заслуженно называются законодателями моды;
· Модельер-конструктор. Этот специалист реализует замысел художника-модельера. В его обязанности входит разработка новых моделей предметов одежды, головных уборов, обуви и аксессуаров. Модельер-конструктор делает чертеж основы конструкции изделия, лекала, создает эскизы и ведет контроль всего процесса изготовления образца. Сам материал и цветовая гамма тканей подбирается при непосредственном участии модельера-конструктора. Для успешной работы специалист постоянно проводит мониторинг спроса населения, направлений моды, изучает опыт отечественных и зарубежных коллег;
· Меховой модельер. Специализируется на создании и пошиве изделий любой сложности из меха. Это шубы, шапки, сумки, шали и другое.
Особенностью профессии модельера является то, что специалисты данной профессии должны обладать хорошим чувством вкуса и стиля, хорошо разбираться в современной моде, следить за всеми новшествами и тенденциями и не бояться экспериментировать. Такие специалисты должны не только понимать, но и чувствовать тех людей, для кого они создают свои коллекции.
Работа по созданию новых моделей одежды творческая и интересная. Несомненно, это является плюсами профессии. Минусом можно назвать то, что заслужить признание и славу нелегко. Лишь единицам удается создать свой бренд и сделать его узнаваемым. И чтобы всё время оставаться на пике славы, нужно всё время удивлять публику, постоянно предлагать новые и оригинальные модели.
Какими личными качествами должен обладать модельер
Модельер должен обладать талантом, быть креативным, должен обладать усидчивостью, быть коммуникабельным, терпеливым и иметь художественные способности. Добиться успеха в своей профессии специалисту обязательно помогут такие качества, как воображение, хорошо развитая координация и мелкая моторика, точный глазомер.
Каким должно быть образование: что должен знать специалист
Модельер должен уметь рисовать и чертить, разбираться в современных видах ткани, ниток, меха и кожи, знать принципы моделирования изделий и промышленные технологии. Чтобы стать специалистом в этой области, требуется средне-специальное или высшее образование.
Где работать и карьера
Мест, где работает модельер, достаточно много: дома моды, салоны, ателье, фабрики, специализирующиеся на пошиве одежды, белья, обуви и т.д. Для успешной карьеры большинство специалистов постоянно повышают свою квалификацию, обучаются в аспирантуре. Многие модельеры посещают специализированные курсы, принимают участие в выставках и показах мод. Естественно, любой модельер мечтает о создании своего бренда и открытии бутика. Если успешно всё организовать, то такой бизнес может принести неплохой доход.
DESIGNER — Перевод на русский
I went to Parsons School of Design and then I began my career as a designer.
Я поступил в Школу Дизайна Парсона и начал карьеру дизайнера.
You don’t need a designer, or a plan, or foresight, or anything else.
Нам не нужен создатель, или план, или предвидение, или что-либо еще.
Now, there is the other part, from a designer‘s standpoint — if you’re happy while actually doing it.
Теперь посмотрим с другой стороны, со стороны дизайнера — — если ты счастлив, когда создаешь.
Living creatures are too complex to have come about by chance; therefore, they must have had a designer.
Живые существа слишком сложны, чтобы возникнуть просто случайно, поэтому они должны иметь создателя.
I don’t really think of myself as a designer, I don’t really think of myself necessarily as a fashion designer.
На самом деле, я не думаю о себе как о дизайнере, и не считаю себя непременно дизайнером моды.
And I of course knew stuff, as a designer, about typography, even though we worked with those animals not so successfully.
Конечно, как дизайнер, я знаю о типографике, даже если с животными получилось не очень удачно.
And Stuart Weitzman is a very successful shoe designer.
Стюарт Вайцман – весьма успешный дизайнер обуви.
So, in anticipation, I would be this young designer in the back of the room, and I would raise my hand, and I would ask questions.
В предвкушении, будучи молодым дизайнером в дальней части комнаты, я поднимал руку и задавал вопросы.
interior and spatial designer
дизайнер интерьера и пространства
exhibition display designer
дизайнер показа выставки
Профессии дизайнера одежды и модельера
Милитта периодически получает письма от девочек, заканчивающих школу, они спрашивают, куда дальше пойти учиться, чтобы найти свое место в модной индустрии. Милитта на эту тему написала много материалов – мы рассказывали о выборе учебных заведений в России, Беларуси, Украине, США и Европе, а сегодня постараемся прояснить ситуацию вокруг основных специальностей – дизайнера одежды и модельера.
Иногда можно услышать утверждение, что кутюрье, дизайнер одежды, модельер и даже стилист это одно лицо, все они занимаются одним делом. В реальности все немного не так, давайте попробуем разобраться, кто, чем занимается.
Дизайн, дизайнер и модельер
Первоначально слово «дизайн» появилось в XVI веке, а широкое распространение получило в середине XIX веке в Европе в связи с развитием производства и технологий.
В СССР профессия дизайнер получила распространение во второй половине XX века, но дабы адаптировать профессию под советскую идеологию, слово «дизайн» заменили на «художественное проектирование».
Конец XX века и XXI век принес множество перемен, СССР распался, а в России все изменилось, открылось множество новых перспектив. Сегодня профессия дизайнера очень востребована, у нас много разных дизайнеров, в том числе тех, кто занимается одеждой. Наряду с дизайнерами одежды сохраняется более привычная для предыдущих поколений профессия «модельер», и для многих нет никакой разницы в труде дизайнера и модельера.
Название профессии «модельер» существует исключительно в российской традиции, в других странах принято определение дизайнер. Но между тем, эти две профессии не только носят разные названия, они решают разные задачи. Модельер одежду моделирует, а дизайнер ее проектирует. Для того чтобы почувствовать разницу, давайте разберемся с этими двумя понятиями.
Моделирование одежды предполагает ее формообразование при помощи различных приемов и методов. Проектирование одежды – это процесс создания новой формы, который начинается с разработки концепции проекта и определения основной задачи проектирования.
Другими словами, дизайнер находит летающие в современном обществе настроения и тенденции, анализирует потребности людей и создает новую концепцию коллекций одежды, угадывая желания потребителей завтрашнего дня. Дизайнер создает новые формы, а иногда новую функцию вещи и новую реальность.
Модельер же разрабатывает новую одежду на основе уже существующей — меняет вытачки на рельефы, играет с формой рукава и воротника, варьирует длину изделия, смешивает стилевые направления, выбирает декоративное решение. Согласитесь, этим занимаются многие современные создатели модной одежды по всему миру. Списки участников недель моды в Париже и Милане, Лондоне и Нью-Йорке постоянно пополняются, но нередко новые коллекции являются чистым моделированием одежды. Поэтому, выбирая профессию дизайнера одежды нужно четко представлять, что настоящий дизайнер создает новую среду обитания человека, проектирует новое пространство материальных вещей, а не перекраивает стиль ретро на современный лад.
Дизайнер и модельер – кто нужнее?
Обе профессии сегодня востребованы на российском рынке труда. Модельеры трудятся в ателье, на швейных и трикотажных предприятиях, дизайнеры – в дизайн студиях, экспериментальных мастерских при предприятиях, в дизайн-бюро. При этом дизайнер иногда может быть модельером, а модельер может стать дизайнером.
Но на этом различия не заканчиваются, профессия модельера разделяется на несколько специализаций.
1. Модельер-конструктор занимается разработкой чертежей, меняет модельные особенности изделия согласно эскизу художника-модельера или заказчика (если речь идет об ателье).
2. Модельер-технолог подбирает или разрабатывает актуальные методы пошива изделия, ищет наиболее подходящие способы обработки, упрощающие процесс изготовления новой вещи.
3. Художник-модельер занимается созданием эскизов — ищет новые формы и силуэты изделия на бумаге, прорабатывает возможные варианты отделки, детально прорисовывает конструкцию изделия. Существует несколько этапов проработки эскизов от первых набросков до технического рисунка, который отдается конструктору для разработки чертежа конструкции.
Подразумевается, что каждый из трех вышеперечисленных модельеров знает все этапы производства одежды, умеет рисовать, конструировать, претворять в материале свои задумки, сможет организовать демонстрацию своих моделей. Только наиболее востребованным специалистом является модельер-универсал, так как держать в штате нескольких модельеров, решающих разные задачи могут позволить себе только крупные успешные компании с большими объемами производства.
А дизайнер определяет основную концепцию всей коллекции, разрабатывает эскизы, конструкцию, технологию пошива, продумывает сценарий дефиле и участвует в разработке рекламных кампаний.
Чем занимается модельер?
Кто такой модельер?
Модельеры занимают особое место в нашем мире. Их талант и видение играют большую роль в том, как люди выглядят, а также вносят свой вклад в культурную и социальную среду. Они любят изучать модные тенденции, делать наброски, выбирать материалы и принимать участие во всех производственных аспектах своих дизайнов. Они способствуют созданию миллионов, если не миллиардов предметов одежды и аксессуаров, покупаемых потребителями ежегодно.
Модельеры продвигают себя с помощью маркетинга и рекламы. Некоторые дизайнеры продают свою одежду на показах на подиумах, а также в собственных розничных магазинах. Некоторые также используют свое имя для других лицензионных продуктов, чтобы расширить свой бренд. На самом деле, многие модные дизайнеры знаменитостей очень мало занимаются созданием коллекций, носящих их имя.
Чем занимается модельер?
Модельеры создают женскую, мужскую и детскую одежду.Это может быть спортивная одежда, одежда для беременных, верхняя одежда, нижнее белье, формальная одежда, очки и обувь. Есть также дизайнеры аксессуаров, которые создают ремни, шарфы, головные уборы, сумки и чулочно-носочные изделия.
Есть модельеры на разных уровнях модной индустрии, от известных кутюрье до неизвестных модельеров, работающих в домах прет-а-порте, до модных стилистов, которые могут вносить лишь небольшие изменения в существующие дизайны.
Модельеры теперь начинают использовать новые технологии, такие как сканирование тела для лучшей индивидуальной подгонки или технологии бесшовного вязания, которые позволяют производить одежду простым нажатием кнопки.Подобно тому, как швейная машина изменила облик моды в прошлом, будущее изменится благодаря новым технологиям, ресурсам и инструментам. Высокотехнологичный текстиль позволит модным дизайнерам создавать новые линейки продуктов, в том числе те, которые включают защиту от солнца и другие уникальные качества. Новые потребительские запросы и предпочтения могут быть больше связаны с функцией, чем с модой.
Процесс проектирования от концепции дизайна до финального производства занимает много месяцев. Изучение текущих модных тенденций и прогнозирование будущих тенденций — это первый шаг в создании дизайна.Некоторые модельеры проводят свои собственные исследования, в то время как другие полагаются на отчеты о тенденциях, публикуемые торговыми группами индустрии моды. Отчеты о тенденциях позволяют узнать, какие стили, цвета и ткани будут популярны в определенном сезоне в ближайшем будущем. Производители текстиля используют эти отчеты о тенденциях для разработки тканей и выкройки, в то время как модельеры начинают делать наброски. Затем дизайнеры посещают производителей или торговые выставки, чтобы получить образцы тканей и выяснить, какие ткани использовать с каким дизайном.
Модельер принимает участие практически во всех аспектах представления моды публике. Создавать базовый дизайн можно разными способами. Это может включать раскадровки с набросками, работу с манекеном и сшивание кусков материала вместе. Эта фаза создания — это когда дизайнер берет свое видение, которое крутится в голове, и превращает его в визуальное выражение. Затем над первым черновиком дизайна разрабатывается первый базовый прототип.
Компьютерный дизайн (САПР) все больше и больше используется в индустрии дизайна одежды. Хотя большинство дизайнеров изначально делают наброски вручную, все больше и больше людей берут эти наброски и переносят их на компьютер. САПР позволяет дизайнерам просматривать дизайн одежды на виртуальных моделях во многих цветах и формах, тем самым экономя время за счет меньшего количества корректировок в дальнейшем.
Следующий шаг модельера — это сделать набросок или модель и разработать более конкретную схему работы.Обычно дизайнер делает грубую модель дизайна, создавая туал. Это делается путем сшивания недорогого материала (например, кисея), чтобы сделать грубую модель конструкции. Когда это помещено на подставку для платья, похожую на манекен, дизайнер может увидеть, как материал будет драпироваться или висеть на человеческой фигуре.
Крупные дизайнерские дома нанимают собственных мастеров, портных и швей, которые создают основные выкройки и шьют прототипы. Дизайнеры, работающие в небольших дизайнерских фирмах или новички в этом бизнесе, обычно выполняют большую часть технических задач по созданию выкройки и шитью в дополнение к дизайну одежды.Когда одежда будет готова, дизайнер либо изменит, либо выбросит, либо утвердит дизайн для показа в коллекции.
Модельер обычно полностью контролирует показ мод, часто выбирая модели, определяя цену каждого предмета одежды и определяя, как одежда будет представлена. У большинства дизайнеров есть помощники, которые помогут со всеми мелкими деталями, но в целом дизайнер сохраняет полный контроль.
Каково рабочее место модельера?
Модельер, работающий на оптовиков или производителей, создает модели для мирового рынка.Эти дизайны производятся в различных размерах, цветах и материалах. Небольшое количество дизайнеров высокой моды (от кутюр) работают не по найму. Они создают индивидуальный дизайн для индивидуальных клиентов, обычно по очень высоким ценам.
Другие дизайнеры высокой моды продают свои изделия в собственных магазинах или обслуживают специализированные магазины или универмаги элитной моды. Эти дизайнеры создают смесь оригинальной одежды и устоявшихся модных тенденций. Модельеры, нанятые производственными предприятиями, оптовыми торговцами или дизайнерскими фирмами, обычно работают в обычные часы в хорошо освещенных и комфортных условиях.
Некоторые модельеры специализируются на дизайне костюмов для театральных представлений, фильмов и телепрограмм. Работа дизайнеров костюмов аналогична работе других модельеров, за исключением того, что они должны тщательно исследовать стили, которые носят в период представления. Они также могут работать с директорами, чтобы выбрать и создать определенную одежду. Модельеры по костюмам делают эскизы моделей, подбирают ткани и другие материалы, а также следят за производством костюмов.Они также должны оставаться в рамках бюджета костюмов.
Дизайнеры-фрилансеры обычно работают на контрактной основе или на постоянной основе. Им часто приходится корректировать свой рабочий день в соответствии с графиками и сроками своих клиентов, встречаясь с клиентами по вечерам или в выходные дни. Дизайнеры-фрилансеры, как правило, работают дольше и в небольших помещениях и находятся под постоянным давлением, чтобы угодить клиентам и найти новых, чтобы иметь стабильный доход. Независимо от условий работы, все модельеры иногда работают сверхурочно, чтобы уложиться в сроки или подготовиться к показам мод.
Природа модного бизнеса требует постоянного общения с поставщиками, производителями и покупателями по всей Северной Америке и во всем мире. Многие модельеры несколько раз в год ездят на выставки и выставки, чтобы узнать о последних модных тенденциях. Дизайнеры также могут часто ездить, чтобы встретиться с поставщиками и производителями тканей и материалов.
Модельеры также известны как:
Модельеры одежды
Дизайнер одежды
Модельер одежды
Аксессуар Модельер
Чем занимается модельер и как стать модельером.
Модельер создает одежду, аксессуары или обувь для потребителей и компаний розничной торговли. Они создают новые дизайны, в которых могут использоваться различные материалы, и уточняют размеры этих дизайнов. В процессе проектирования они выбирают ткани, цвета, стили и аксессуары, чтобы составить план дизайна.
Бесплатный тест на карьеру в искусстве для студентов и взрослых
Если вы планируете карьеру в искусстве, пройдите наш бесплатный тест на карьеру в искусстве, чтобы открыть для себя различные области искусства, которые вам наиболее интересны.Тест на карьеру в области искусства бесплатен для студентов и взрослых, не требует регистрации или личной информации, а результаты вашего профессионального теста сразу же.
Как стать модельером
Большинство модельеров имеют степень бакалавра в области модного мерчендайзинга или модного дизайна. Отличное место для начала — посетить веб-сайт Национальной ассоциации школ искусства и дизайна. Эта организация аккредитует более 300 высших учебных заведений с программами в области искусства и дизайна, многие из которых включают степень в области дизайна одежды.
Также неплохо создать портфолио в старшей школе и во время учебы в колледже. Некоторые школы даже требуют, чтобы учащиеся прошли некоторые основные курсы искусства и дизайна перед тем, как поступить на программу. Программы дизайна одежды обычно включают курсовую работу по текстилю, тканям и дизайну с использованием технологий компьютерного дизайна (CAD).
Эти программы также помогают студентам создавать свои портфели для будущих возможностей трудоустройства. Помимо учебы, очень важно получить опыт работы в индустрии моды, пройдя стажировку или работая помощником дизайнера.Стажировки дают вам непосредственный практический опыт в процессе проектирования, расширяют ваши знания в области текстиля и цветов, а также дают возможность общаться и учиться у опытных людей.
В дополнение к колледжу и стажировке вы должны обладать художественными способностями, отличными коммуникативными навыками, хорошо владеть компьютером, обладать творческими способностями, ориентироваться на детали и принимать решения. Все это ключевые качества, присущие модельерам.
Посмотрите видео, чтобы узнать, чем занимается модельер.
Должностная инструкция модельера
Основная работа модельера — создание одежды, обуви или аксессуаров. Они следят за модными тенденциями, чтобы помочь им определить дизайн, который привлечет покупателей. После того, как тема определена, они создают наброски оригинальной идеи, помещают ее в программу компьютерного дизайна (САПР) и по ходу отлаживают. Во многих случаях группа будет работать над прототипом дизайна и использовать модели, чтобы определить, как дизайн будет выглядеть. Большинство модельеров проходят процесс утверждения, особенно когда они работают в компании.В случае одобрения произведение затем изготавливается и продается потребителям. На создание дизайна обычно уходит около шести месяцев планирования и проектирования, пока проект не будет завершен.
Обычно модельеры работают сверхурочно, и около 25% из них работают через оптовых торговцев или производителей. Эти компании обычно продают одежду и аксессуары розничным торговцам или другим маркетологам для распространения в отдельные магазины, каталогизирующие компании или интернет-магазины. Многие также работают не по найму и специализируются на изготовлении индивидуальной одежды.Модельеры часто посещают производителей и торговые выставки, чтобы получить образцы тканей и следить за модными тенденциями. Многие черпают творческое вдохновение из окружающей среды, путешествий и других культур. Эта область карьеры является конкурентоспособной, и, согласно Бюро статистики труда, вы должны быть готовы переехать. Большинство рабочих мест находится в Нью-Йорке или Калфорнии.
Модельеры также могут посещать производителей и торговые выставки, чтобы получить образцы тканей и следить за модными тенденциями. Они также могут черпать творческое вдохновение из своего окружения, путешествий и других культур.Некоторые дизайнеры предпочитают специализироваться в определенной области, например, в дизайне одежды, костюмов, обуви или аксессуаров. Некоторые открывают собственную дизайнерскую компанию или продают дизайн в розничных магазинах. Они также работают в домах высокой моды, которые предлагают клиентам индивидуальные дизайнерские услуги.
Расшифровка видео о карьере модного дизайнера
Вы любите одежду и эскизы нарядов по собственному воображению? Модельеры получают шанс воплотить свои идеи в жизнь в этой конкурентной индустрии.Модельеры создают дизайны одежды и аксессуаров с помощью карандаша и бумаги или с помощью компьютерного дизайна. Они начинают с создания детального выкройки, затем вырезают его на ткань или другие материалы, чтобы создать образец своего дизайна. Эти профессионалы посещают торговые выставки, производителей и показы мод, чтобы оставаться в курсе меняющихся тенденций и находить новые материалы. От первоначального эскиза до первой версии одежды дизайнера ожидают долгие часы работы, напряженные сроки и клиенты, которые являются перфекционистами.Модельеры почти так же склонны работать на себя, как работать на крупные бренды и лейблы. Они часто консультируются с руководителями и отделом продаж, чтобы выбрать тему для своей сезонной линейки.
Немногие удачливые и талантливые в конечном итоге завоевывают собственный лейбл, обслуживающий отдельных клиентов или магазины. Большинство начинающих дизайнеров получают образование в колледже или профессиональном училище в области дизайна одежды. Портфолио (коллекция дизайнов и завершенных проектов) требуется для подачи заявки на большинство позиций.Сделать себе имя как модельера сложно, но мысль о славе, ожидающей в конце показа, является отличным мотиватором.
Ссылки на статьи
Бюро статистики труда, Министерство труда США, Руководство по профессиональным перспективам, модельеры.
Национальный центр развития O * NET. 27-1022.00. O * NET в сети.
Видео о карьере находится в открытом доступе Министерством труда, занятости и обучения США.
Определение дизайна одежды | Работа
Автор: Chron Contributor Обновлено 19 января 2021 г.
В мире моды каждый новый продукт или стиль начинается с идеи. Модный дизайн определяют создатели новой обуви, одежды и аксессуаров. Дизайн одежды включает в себя набор навыков, которые варьируются от исследования рынка и творчества до создания эскизов и выбора ткани. Модельеры направляют процесс от создания до производства.
Оставаться в курсе тенденций
Чтобы добиться успеха, модельеры должны создавать тенденции или, по крайней мере, быстро следовать за новыми тенденциями, согласно студенческим стипендиям на сайте вакансий. Успешный дизайнер исследует рынок, чтобы оценить вкусы публики и предсказать следующий большой всплеск популярности.
Модный дизайн требует от профессионалов постоянного внимания к рынку, текущим тенденциям и экономическим показателям, которые могут повлиять на решения о покупке в будущем.Маркетинговые исследования включают отслеживание конкурентов, а также запросы потребителей. Сильное деловое чутье — важная составляющая успешной карьеры в модном дизайне.
Различные области работы
В то время как модельеры мечтают создавать свои собственные лейблы — создавать эксклюзивные модели, которые носят знаменитости и желают мужчины и женщины во всем мире, — на самом деле большинство дизайнеров в конечном итоге работают на оптовых торговцев товарами.
Бюро статистики труда США сообщает, что 29 процентов модельеров работают на оптовых торговцев одеждой, штучными товарами или моделями, а 7 процентов работают на производителей.Около 22 процентов профессиональных модельеров работают не по найму и работают по контрактам и / или внештатно. Немногие добрались до самых вершин, чтобы конкурировать с такими, как Ральф Лорен и Кельвин Кляйн.
Вступление в поле
Вступить в область дизайна одежды обычно легче, когда дизайнеры приносят свои учетные данные, такие как двух- или четырехлетняя степень в области компьютерного дизайна или мерчандайзинга. Модельеры часто работают у признанных дизайнеров в качестве учеников. Жизненно важно создавать и обновлять портфолио работ в течение вашей карьеры.Вот почему стажировки могут быть так важны, чтобы помочь вам повысить квалификацию модельера.
Дизайнеры обычно создают прототипы своей одежды или аксессуаров, чтобы показать их потенциальным работодателям и клиентам, а также эскизы работ, которые были успешно проданы. Участие в конкурсах и модных показах тоже хорошо смотрится в дизайнерском резюме.
Поиск материалов для одежды
Фактический выбор ткани и аксессуаров, используемых для изготовления конечных продуктов, — это аспект работы, который больше всего нравится дизайнерам.Независимо от того, шьют ли они конечный продукт или просто наблюдают за его производством, именно практическое участие в его создании в конечном итоге определяет мотивацию получения степени в области дизайна одежды.
После создания прототипа модельеры должны стать продавцами, чтобы найти покупателей или заработать место на национальной сцене, чтобы продемонстрировать свои творения. Весь процесс от идеи до продажи вращается вокруг правильного времени и идеального творческого выбора, сделанного успешными дизайнерами.Это означает, что продвижение дизайна среди потенциальных продавцов, а не только потребителей, является частью должностной инструкции модельера.
Что такое модный дизайн? — Fibre2Fashion
Модный дизайн — это вид искусства, посвященный созданию одежды и других стильных аксессуаров. Современный модный дизайн делится на две основные категории: от кутюр и прет-а-порте. Коллекция haute couture предназначена для определенных клиентов и имеет индивидуальный размер, чтобы точно соответствовать этим покупателям.Чтобы считаться домом высокой моды, дизайнер должен быть членом Syndical Chamber for Haute Couture и дважды в год показывать новую коллекцию, представляя как минимум 35 различных нарядов каждый раз.
Коллекции прет-а-порте имеют стандартный размер, а не изготавливаются на заказ, поэтому они больше подходят для больших серий. Они также делятся на две категории: коллекции дизайнеров / создателей и кондитерские изделия. Дизайнерские коллекции отличаются более высоким качеством и отделкой, а также уникальным дизайном.Они часто представляют собой определенную философию и созданы для того, чтобы заявить о себе, а не для продажи. На международных подиумах представлены как коллекции ready-to-wear, так и haute-couture.
Кто это придумал?
Первым модельером, который был больше, чем просто закройщиком одежды, был Чарльз Фредерик Уорт в 19 веке. До того, как он основал свой модный дизайнерский дом в Париже, одежду шили анонимные портные, а стандарты моды основывались на стилях, которые носили члены королевской семьи.Ворт был первым дизайнером, который на самом деле диктовал своим клиентам, что надеть, вместо того, чтобы следовать их требованиям.
Его модный дом стал настолько известен, что люди могли прикреплять лицо и имя к дизайну, когда знали, что они из Дома Уорт. Это было началом традиции, когда дизайнер дома не только создавал одежду, но и представлял символ бренда.
Что нужно, чтобы стать модельером?
Модный дизайн — это искусство.Чтобы работать дизайнером, вы должны обладать артистической и творческой личностью. Вы также должны уметь рисовать и уметь выражать свои идеи в набросках. Необязательно быть великим художником, но у вас должны быть особые навыки сочетания цветов, тонов и оттенков. Вы также должны уметь работать с тканью и использовать текстиль творчески и оригинально. Модельеры обладают хорошим визуальным воображением, способны мыслить в трех измерениях и воплощать свои идеи в предметах одежды.
Модельеры должны знать требования рынка моды. Они должны быть очень заинтересованы в изучении нового и читать журналы, журналы и книги по истории дизайна моды и новым тенденциям. Они также должны интересоваться искусством, посещать художественные галереи и общаться со всеми художниками, когда у них есть возможность. Дизайнер также должен обладать некоторыми знаниями и опытом в пошиве одежды (крой, драпировкой, шитьем и т. Д.) И уметь различать разные уровни качества ткани.
В дизайне одежды также необходимо хорошее понимание образа жизни аудитории, а также потребностей и требований клиентов. Дизайнеры должны обладать хорошими коммуникативными навыками и уметь четко выражать свои идеи. Но самое главное, они должны быть очень оригинальными и содержать свежие новаторские идеи.
Чтобы прочитать больше статей по текстилю, Промышленность, технический текстиль, красители и химикаты, оборудование, Мода, одежда, технологии, розничная торговля, Кожа, обувь и ювелирные изделия, программное обеспечение , и общие, посетите http: // article.fibre2fashion.com
Чтобы продвигать свою компанию, продукты и услуги с помощью рекламных статей, перейдите по этой ссылке: http://www.fibre2fashion.com/services/article-writing-service/content-promotion-services.asp
Fashion Профиль карьеры дизайнера | Описание работы, заработная плата и рост
Модельеры создают оригинальную одежду, аксессуары и обувь. Они делают наброски рисунков, выбирают ткани и выкройки и дают инструкции по изготовлению изделий, которые они разрабатывают.
Обязанности
Модельеры обычно делают следующее:
- Изучите тенденции моды и подберите модели, которые понравятся потребителям
- Определитесь с темой коллекции
- Использование программ автоматизированного проектирования (САПР) для создания дизайнов
- Посетите производителей или торговые выставки, чтобы получить образцы ткани
- Выберите ткани, украшения, цвета или стиль для каждого предмета одежды или аксессуара
- Работайте с другими дизайнерами или членами команды над созданием прототипов
- Представляйте дизайнерские идеи креативным директорам или демонстрируйте их идеи на модных или торговых выставках
- Дизайн рынка для розничных торговцев одеждой или потребителей
- Наблюдать за финальным производством своих проектов
В крупных компаниях по производству одежды обычно работает команда дизайнеров, возглавляемая креативным директором.Некоторые модельеры специализируются на дизайне одежды, обуви или аксессуаров; другие создают модели во всех трех модных категориях.
Для некоторых модельеров первым шагом в создании нового дизайна является изучение текущей моды и прогнозирование будущих тенденций, например, чтение отчетов, опубликованных торговыми группами индустрии моды. Другие модельеры создают коллекции, используя различные источники вдохновения, в том числе художественные СМИ, их окружение или культуры, которые они испытали, и места, которые они посетили.
После того, как у них появится первоначальная идея, модельеры пробуют различные ткани и создают прототип, часто из более дешевого материала, чем будет использоваться в конечном продукте. Они работают с моделями, чтобы увидеть, как будет выглядеть дизайн, и при необходимости корректируют их.
Хотя большинство дизайнеров сначала делают наброски вручную, многие теперь также зарисовывают свои идеи в цифровом виде с помощью программ автоматизированного проектирования (САПР). САПР позволяет дизайнерам видеть свою работу на виртуальных моделях. Они могут пробовать разные цвета, рисунки и формы, при этом вносить коррективы с большей легкостью, чем при работе с реальной тканью на реальных людях.
Конструкторы производят образцы из реальных материалов, которые будут использоваться в производстве. Образцы, которые получают хорошие отзывы от модных редакторов или торговых и модных показов, затем производятся и продаются потребителям.
Процесс дизайна может варьироваться в зависимости от специализации, но обычно требуется 6 месяцев, от первоначальной концепции дизайна до финального производства, чтобы выпустить весеннюю или осеннюю коллекцию. Помимо выпуска дизайнов весной и осенью, некоторые компании выпускают новые дизайны каждый месяц.
Интернет и электронная коммерция позволяют модельерам предлагать свою продукцию вне традиционных обычных магазинов. Эти дизайнеры отправляют товары напрямую потребителю, не вкладывая средства в физический магазин, чтобы продемонстрировать свои линейки продуктов и коллекций.
Ниже приведены примеры типов модельеров:
Дизайнеры аксессуаров проектируют и производят такие предметы, как сумки, чемоданы, ремни, шарфы, головные уборы, чулочно-носочные изделия и очки.
Художники по костюмам разрабатывают костюмы для исполнительских видов искусства, а также для кино- и телевизионных постановок. Они изучают стили, которые носят в период, когда происходит представление, или работают с режиссерами, чтобы выбрать и создать соответствующую одежду. Они также должны оставаться в рамках бюджета костюмов.
Дизайнеры одежды создают и помогают производить мужскую, женскую и детскую одежду, включая повседневную одежду, костюмы, спортивную одежду, вечернюю одежду, верхнюю одежду, одежду для беременных и интимную одежду.
Дизайнеры обуви создают и помогают производить обувь и сапоги разных стилей. По мере появления новых материалов, таких как легкие синтетические материалы, используемые в подошвах обуви, дизайнеры обуви создают новые модели, сочетающие в себе комфорт, форму и функциональность.
Модельер: Модельер Работа: Мода Карьера: Курсы дизайна
Чем занимаются модельеры? Где работают модельеры? ФС смотрит:
Альтернативные названия для роли
Дизайнер одежды
Дизайнер одежды
Модельер Описание работы:
Модельеры придумывают и создают новые дизайны одежды и аксессуаров.Они анализируют модные тенденции и тесно сотрудничают с производственными, маркетинговыми и торговыми отделами для разработки, производства и продвижения готовой готовой продукции для производителей одежды, специализированных и розничных магазинов, а также отдельных клиентов. Модельеры обычно специализируются на определенной линии одежды, такой как женская, мужская, детская, для беременных, свадебная, спортивная и т. Д. Как правило, модельер берет на себя множество задач, включая создание платьев, костюмов, обуви и аксессуаров. В более крупных домах моды отдельные дизайнеры могут работать в очень специализированных областях, таких как футболки, вечерние платья, одежда для беременных, детская одежда или джинсовые ткани.Им необходимо пройти формальное обучение в аккредитованных школах дизайна одежды, чтобы практиковаться в качестве профессионала.
Как модельер, вы должны быть осведомлены о последних модных тенденциях. Кроме того, вы должны хорошо разбираться в создании уникальных эскизов одежды и аксессуаров, выборе ткани и концептуализации конечного продукта. Как правило, дизайн одежды включает в себя множество вспомогательных профессий, среди которых наиболее востребованными являются следующие:
- Модельер обуви: Их работа заключается в создании различных стилей и дизайнов, которые будут использоваться для обуви, обуви и других типов обуви.
- Модельер одежды: они в основном отвечают за производство одежды и линий одежды для мужчин, женщин и детей.
- Модельер аксессуаров: как следует из названия, им в первую очередь поручено производить предметы, которые будут использоваться для дополнения наряда. Это могут быть ручные сумки, шарфы, шляпа, очки и многое другое.
Более опытным дизайнерам может потребоваться поездка для продвижения своих модных линий. Дизайн одежды — это сложная и непредсказуемая работа с долгими часами работы, особенно когда приближаются крайние сроки для презентаций, показов или индивидуальных работ, например, портные, которые создают индивидуальный дизайн для свадеб и других особых мероприятий.В рамках более широкой области дизайна одежды существует ряд специальностей, таких как технический дизайнер, модельер, закройщик и дизайнер текстиля. Сегодня все большее число модельеров используют САПР (автоматизированный дизайн) при формулировании своих концепций моды. САПР помогает им создавать эффективные виртуальные модели одежды различных цветов и форм. Это помогает им экономить время, поскольку значительно сокращается необходимость в регулировке. Потенциальные работодатели включают розничных торговцев, кутюрье, производителей текстиля и одежды, а также модные студии.
Модельер может работать в разных условиях. Они могут сделать карьеру в крупных модных фирмах, розничных магазинах, отделе дизайна костюмов или в оптовых продажах одежды. Конечно, объем их работы во многом будет зависеть от того, что им поручено делать. Например, модельеры, работающие в крупных дизайнерских фирмах, должны создавать уникальные дизайны и контролировать весь процесс дизайна, в то время как те, кто работает в телевизионных постановках или в отделах костюмов, в основном отвечают за концептуализацию дизайнов для использования в костюмах.
Обучение и развитие дизайнеров одежды:
Большинство работодателей ищут модельеров, которые могли бы получить как минимум 2-летнюю или 4-летнюю степень. Кроме того, преимущество будет у тех, кто хорошо разбирается в текстиле, тканях, орнаментах, тканях и современных модных тенденциях.
С точки зрения требований к образованию, начинающий модельер должен пройти формальное обучение в авторитетной школе модельера. Также необходимо зачисление на двухлетний курс младшего специалиста или четырехлетний курс бакалавриата.Начинающие модельеры, которые хотят вести свой собственный бизнес по дизайну одежды, также должны иметь степень в области бизнеса, маркетинга или мерчандайзинга в сфере моды.
Стандартный курс программ дизайна одежды обычно включает следующее:
- пошив и пошив одежды
- ткани и цвета
- выкройка
- история моды
- Системы автоматизированного проектирования
- различных видов и дизайнов одежды
В настоящее время существует более 300 высших учебных заведений, аккредитованных Национальной ассоциацией школ искусства и дизайна.Некоторые школы проводят строгий отбор, прежде чем разрешить начинающему модельеру записаться на специальную программу дизайна одежды. Чтобы получить право, как правило, требуются удовлетворительные курсы по основам искусства и дизайна.
Большинство начинающих дизайнеров приобретают свои навыки через программы стажировки, а также другой соответствующий опыт. Некоторые развивают свои таланты, работая в розничных магазинах, у портных по индивидуальному заказу или личного стилиста. Показывая себя в различных сферах деятельности, они в процессе оттачивают свои навыки маркетинга, продаж и рекламы.
Как профессиональный модельер, работодатели ожидают, что соискатели будут обладать следующими качествами:
- внимание к деталям
- высокая оценка красоты
- отличные навыки общения и решения проблем
- исключение навыков выкройки и шитья
- Хорошие навыки продаж, убеждения и презентации
- выдающиеся навыки рисования (очень важно)
- лидерские качества выше среднего (плюс)
Работа и карьера модельера:
Ассистент дизайнера> Ассистент дизайнера> Младший дизайнер> Модный директор
Модельер Заработная плата:
Заработная плата разных дизайнеров одежды будет сильно различаться в зависимости от опыта, навыков и образования.Средняя годовая зарплата большинства модельеров составляет 61 600 долларов. Средняя годовая зарплата профессионалов модных дизайнеров, работающих в различных отраслях, составляет:
.
- Управление компаниями и предприятиями: 72 560 долларов США
- Крой и шить одежду: 66 000 долларов
- Оптовая торговля одеждой: 61 600 долл. США
- Специализированные дизайнерские услуги: 59 650 долл. США
Заработная плата высшего уровня может варьироваться от 75 000 долларов США до более 100 000 долларов США
Тенденции работы модельера:
Что касается занятости, то там изменений очень минимально или совсем не ожидается.Однако ожидается, что конкуренция за рабочие места усилится, поскольку все больше людей привлекает блеск и гламур модной индустрии.
Согласно прогнозам, в период с 2008 по 2018 год уровень занятости модельеров вырастет на один процент. Некоторые из новых вакансий модельеров появятся в результате постоянно меняющихся модных тенденций. Растущий спрос на производство новых, свежих и инновационных модных идей откроет больше возможностей для трудоустройства начинающих модельеров. Кроме того, растущий спрос на доступную одежду и одежду вызовет потребность в квалифицированных профессионалах одежды и модных дизайнеров.
К сожалению, можно ожидать, что количество рабочих мест, связанных с шитьем и производством тканей, будет неуклонно сокращаться, поскольку большая часть одежды массового производства уже производится за границей.
Начинающие модельеры столкнутся с жесткой конкуренцией, поскольку все больше и больше претендентов привлекаются в индустрию моды. Отличные возможности трудоустройства откроются в фирмах или компаниях, разрабатывающих одежду для массового рынка. Между тем, меньше рабочих мест будет создаваться в отраслях, обслуживающих специализированные бутики и рынок элитной моды.
Модельер Карьера и информация о работе
Ниже вы можете узнать больше о самых популярных профессиях и позициях в сфере дизайна одежды.
Модельер
Модельеры участвуют от концепции до конца в разработке и производстве
линии одежды. В то время как некоторые дизайнеры могут продвинуться в отрасли с помощью
по опыту работы, в наши дни степень бакалавра обычно является минимальным требованием
на эту должность.Дизайнеры должны глубоко разбираться в концепциях дизайна одежды,
шитье, дизайн одежды и изготовление одежды, а также ознакомиться с различными типами
текстиль и тенденции отрасли. Большинство дизайнеров — специалисты. Они могут специализироваться на женских
одежда, детская или мужская одежда.
Помощник конструктора
Ассистенты-дизайнеры и есть помощники. Они помогают модельерам во всех
аспект разработки и производства линий одежды.Типичные обязанности включают разработку
эскизы для дизайнеров, подготовка презентационных мартериалов к показам и одежда
демонстрации, поиск ткани и т. д. Помощникам дизайнеров не требуется иметь степень бакалавра
степень, но многие делают. Помощники дизайнеров часто продвигаются по карьерной лестнице, чтобы стать дизайнерами.
Модельер
Как следует из названия, создатели выкройки создают выкройки и спецификации для каждого
компонент одежды должен быть изготовлен и скомпонован.Сегодня выкройщики часто
использовать компьютерное программное обеспечение, САПР и 3D-изображения для создания шаблонов и разработки спецификаций.
Навыкам изготовления выкройки можно научиться прямо на работе, получив специальную степень в области моды.
дизайн, или через программу технического обучения.
Модный торговец
Многие начинающие студенты-дизайнеры моды и начинающие дизайнеры в конечном итоге переходят на карьеру в
модный мерчандайзинг. Мерчендайзеры, как правило, — это высшее руководство и руководители высокого уровня.
в производстве одежды, которые несут ответственность за определение линий одежды, моды
и / или аксессуары, которые должен производить производитель.Они планируют, исследуют и определяют, какие
модные тенденции, которым должна следовать компания. Степень бакалавра в области дизайна одежды, моды
мерчандайзинг, производство одежды или маркетинг обычно являются минимальным образовательным
требование на эту должность. Многие компании, у которых есть мерчендайзеры, предпочитают нанимать
кандидаты со степенью MBA. Мерчендайзер может зарабатывать от 55 000 до 110 000 долларов в год — или
более.
Покупатель модной одежды
Покупатели планируют продажи, выбирают товары для продажи, устанавливают цены для заказов поставщиков и контролируют запасы.Покупатели знают толк в составлении бюджета. Им часто дают фиксированный бюджет и говорят, что нужно делать все возможное.
вернуться они возможно могут. Позиции покупателя конкурентоспособны и обычно требуются годы, чтобы работать
в. В дополнение к степени бакалавра покупатели обычно обязаны заполнить
профессиональное обучение, спонсируемое их работодателем, и пройти стажировку.
Помощник покупателя
Чтобы стать покупателем, вы должны сначала стать помощником покупателя. Ассистент покупателей помогает
покупатели модной одежды выбирают товары, пишут и оценивают заказы, взаимодействуют и ведут переговоры с
поставщиков, а также планировать и управлять бюджетом.Большинство покупателей-помощников имеют четырехлетнее высшее образование.
Эта позиция также очень конкурентоспособна, поскольку это ступенька к тому, чтобы стать полноценным
покупатель.
Менеджер по продажам
Менеджеры по продажам, также известные как менеджеры по продажам (DMM), несут ответственность за
курирование товарных отделов и покупателей модной одежды. При зарплате от 50 000 до
150 000 долларов в год, это одна из самых высокооплачиваемых должностей в индустрии моды. К
стать менеджером по продажам, соискатели должны иметь высшее образование и 5-10 лет
опыт покупателя модной одежды.Менеджеры по продажам управляют отношениями с поставщиками, развивают закупки
команды, обеспечить стабильное качество и сосредоточиться на том, чтобы клиенты получали ту ценность, которую они
ожидаете и платите за.
Директор по дизайну
Основная обязанность директора по дизайну — следить за цветом, тенденциями и направлением тканей для всех.
производственные линии. Они также управляют проектными группами, контролируют производственный процесс и поддерживают
маркетинговые усилия. Должностные обязанности включают анализ рынка, анализ тенденций, прогнозирование будущего.
спрос, производственная поддержка и истории строительства ткани.
Модный директор
Директора по моде несут ответственность за то, чтобы хорошо разбираться в различных рыночных тенденциях.
и используя эти знания для разработки эффективных стратегий маркетинга и брендинга, а также
ориентироваться в рыночных тенденциях. Модные директора много путешествуют и обязаны
посещать лучшие отраслевые выставки в Париже, Лондоне, Милане и Нью-Йорке. Режиссеры моды должны
уметь прогнозировать модные тенденции, обладать сильными коммуникативными навыками и быть экспертами в дизайне
и цвет.Они также разрабатывают стратегии обмена модными сообщениями и управляют командами покупателей.
Директор по визуальному мерчандайзингу
Директора по визуальному мерчандайзингу работают в розничном и оптовом секторах модной индустрии.
продвижение товаров, услуг и имиджа. Одевают манекены, развиваются внешне привлекательно.
показы мод и организация специальных мероприятий для повышения узнаваемости бренда. Они также контролируют
проектирование и создание концепций, наблюдение за презентацией идей и управление бюджетами. Они должны быть
эксперты по цвету и дизайну, умеют управлять бюджетом и хорошо разбираются в
творческий.
Модный редактор
Редакторы моды следят за созданием, разработкой и презентацией модного контента.
сопутствующие журналы и публикации. Они также несут ответственность за сборку фотографий.
снимает, управляет командами, идет в ногу с отраслевыми тенденциями, выбирает внешний вид,
курирование фотографии и решение, что публиковать, а что нет. Они должны
иметь исключительные навыки письма, быть экспертом в моде и фотографии, а также иметь хорошие
навыки межличностного общения.
Информация о занятости и статистика
По состоянию на май 2014 года в США работало около 22 300 модельеров. Около половины из них работали в сфере оптовой торговли и производства, десятая часть занимала должности корпоративного управления, а остальные работали в сфере специализированного дизайна и других смежных профессий. Ожидается, что в период с 2012 по 2020 год количество модельеров, работающих в Соединенных Штатах, сократится до 21 600 — в значительной степени из-за того, что рабочие места в производстве одежды переместятся за границу на более конкурентные рынки.
Ниже приводится разбивка отраслей, в которых занято наибольшее количество дизайнеров одежды, включая данные о занятости и заработной плате по отраслям.
Промышленность | Общая занятость | % занятость в промышленности | Средняя почасовая дорога | Среднегодовая заработная плата |
Оптовая торговля одеждой и товарами | 7 400 90 4 14 | 5% | $ 34 | 70 000 долл. США |
Производство одежды | 2,850 | 2.5% | $ 40 | 83 000 долл. США |
Корпоративное управление | 2,400 | ,11% | $ 43 | 90 000 долл. США |
Специализированные дизайнерские услуги | 1,450 | 1,2% | $ 33 | 68 500 долл. США |
Театр, кино и видео | 1 000 90 4 14 | ,3% | н / д | н / д |
Географический профиль профессий психолога
На карте ниже показаны штаты, в которых занято наибольшее количество модельеров, а также их концентрация в каждом штате.
В приведенной ниже таблице перечислены штаты, в которых занято наибольшее количество модельеров, а также средняя почасовая оплата, среднегодовая заработная плата и коэффициент местоположения для каждого штата.
Государство | Общая занятость | Коэффициент местоположения | Средняя почасовая дорога | Среднегодовая заработная плата |
Нью-Йорк | 7,190 | 6.18 | $ 39 | 80 900 долл. США 90 4 14 |
Калифорния | 5,750 | 2,88 | $ 35 | 73 300 долл. США 90 414 |
Техас | 500 | ,34 | $ 29 | 60 600 долл. США |
Нью-Джерси | 340 | ,66 | $ 36 | 74 100 долл. США 90 414 |
Массачусетс | 270 | .61 | $ 37 | 76 900 долл. США 90 414 |
На карте ниже показано расположение индустрии дизайна одежды в Соединенных Штатах. Коэффициент местоположения — это отношение концентрации профессионалов в области дизайна одежды, работающих в штате, к средней по стране концентрации в отрасли. Штат с коэффициентом местоположения больше 1 указывает на то, что в этом штате более высокая доля занятости дизайнеров одежды, чем в среднем. (Примечание: данные недоступны для тех штатов, которые отмечены белым цветом.)
На приведенной ниже диаграмме показаны штаты с наибольшей концентрацией рабочих мест и местоположений в индустрии дизайна одежды.
Государство | Общая занятость | Коэффициент местоположения | Средняя почасовая дорога | Среднегодовая заработная плата |
Нью-Йорк | 7,190 | 6,2 | $ 39 | 80 900 долл. США 90 4 14 |
Калифорния | 5,750 | 2.9 | $ 35 | 73 300 долл. США 90 414 |
Вермонт | 40 | 1,08 | $ 24 | 49 000 долл. США |
Нью-Гэмпшир | 90 | 1,04 | $ 35 | 73 500 долл. США |
Канзас | 180 | .99 | $ 35 | 55 000 долл. США |
Заработная плата и статистика заработной платы
По данным Статистического управления труда, средняя зарплата модельеров составляет около 63000 долларов в год.По состоянию на 2014 год 50% модельеров зарабатывали более 63 тысяч долларов в год, а 50% — меньше. Лучшие 10% модельеров зарабатывают более 127 000 долларов в год, при этом лишь немногие чрезвычайно успешные дизайнеры получают шестизначные суммы. 10 процентов самых низких наемных работников в этой отрасли зарабатывают менее 35 000 долларов в год.
Как и в случае с большинством профессий, размер заработка модельера зависит от многих факторов, включая опыт, навыки, репутацию и работодателя. До тех пор, пока у модельера не будет значительного опыта работы в отрасли, его заработная плата будет относительно низкой по сравнению с другими профессиями, требующими степени бакалавра.Модельеры, получающие зарплату, обычно имеют более стабильный доход, чем те, кто работает внештатно, независимо или в качестве консультантов. Тем не менее, модельеры, которые могут развивать свой собственный бренд и линию одежды, могут добиться больших успехов!
Средняя годовая зарплата модельеров в пяти ведущих отраслях / сферах занятости, в которых работают эти специалисты, составляет:
Корпоративное и корпоративное управление | 78 600 долл. США |
Специализированные дизайнерские услуги | 62 600 долл. США |
Производство одежды | 62 400 долл. США 90 414 |
Одежда и оптовая торговля | 60 600 долл. США |
Электронные рынки и брокеры | 58 000 долл. США |
На карте ниже показана средняя годовая заработная плата модельеров по штатам по состоянию на май 2014 года.
В таблице ниже указан штат с самой высокой средней почасовой и годовой заработной платой модельеров. При рассмотрении возможностей трудоустройства вы должны учитывать все факторы, включая заработную плату, коэффициент местоположения, общую занятость и стоимость жизни.
Государство | Общая занятость | Коэффициент местоположения | Средняя почасовая дорога | Среднегодовая заработная плата |
Нью-Йорк | 7,190 | 6.2 | $ 39 | 80 900 долл. США 90 4 14 |
Массачусетс | 270 | .61 | $ 37 | 76 900 долл. США 90 414 |
Нью-Джерси | 340 | ,66 | $ 35 | 74 100 долл. США 90 414 |
Калифорния | 5,750 | 2,9 | $ 35 | 73 300 долл. США 90 414 |
Нью-Гэмпшир | 90 | 1.04 | $ 35 | 73 500 долл. США |
Самые высокооплачиваемые мегаполисы для модельеров включают Сент-Луис, Миссури (97 300 долларов в год), Сан-Франциско, Калифорния (83 100 долларов в год), район метро Нью-Джерси и Нью-Джерси (81 000 долларов в год), Портсмут, Нью-Джерси (78 500 долларов в год), Окленд, Калифорния (77 800 долларов США в год), Бостон, Массачусетс (77 200 долларов США в год), Лос-Анджелес, Калифорния (74 400 долларов США в год), Портленд, Мэн (72 000 долларов США в год) и Санта-Ана / Анахайм, Калифорния (71 400 долларов США). Опять же, годовые цифры основаны на средней заработной плате. Фактические цифры могут быть больше или меньше.
Образование и обучение
Степень бакалавра в области дизайна одежды или модного мерчендайзинга обычно является минимальным требованием для должностей начального уровня, которые открывают возможности для карьерного роста в отрасли. Программы дизайна одежды обучают студентов тонкостям моды, концепциям дизайна, отраслевым тенденциям, анализу, текстилю, тканям и тому, как использовать компьютерный дизайн (САПР) для разработки концепций моды и дизайна одежды. Программы
по дизайну одежды помогают студентам разработать портфолио — коллекцию дизайнов, демонстрирующих дизайнерские способности, опыт и знания студента.Хорошее портфолио — ключ к достижению высших позиций в отрасли. Большинство работодателей решают, нанимать или нанимать дизайнера, исходя из своего портфолио.
В США чуть более 300 высших учебных заведений, которые предлагают программы по искусству и дизайну, аккредитованные Национальной ассоциацией школ искусств и дизайна (NASAD). Мы рекомендуем получить степень в области дизайна одежды в учреждении, аккредитованном NASAD. Многие программы дизайна одежды потребуют подачи заявки на (1) прохождение предварительных курсов по искусству и дизайну до поступления и / или (2) представление небольшого портфолио, демонстрирующего их художественные и творческие способности.
Самые успешные модельеры поднялись по карьерной лестнице. Модельеры обычно начинают свою работу в индустрии через ученичество, стажировку или какое-то время работая ассистентом. Стажировки особенно полезны для студентов, которые хотят получить опыт во время получения степени.
Успешные дизайнеры артистичны, креативны, ориентированы на детали, знакомы с технологиями дизайна, принимают решения и хорошо общаются с другими.
Программа поиска дипломов в области дизайна одежды
Выполните поиск в нашей базе данных онлайн-школ и программ дизайна одежды на территории кампусов.
Аккредитация
Аккредитация — важный элемент получения качественного образования в области модного дизайна и модного мерчендайзинга. Получение степени или повышения квалификации в аккредитованном учреждении гарантирует, что вы получите качественное образование, что вы имеете право на получение федеральной финансовой помощи, и что после получения степени ваша степень или диплом действительно что-то значат.
Существуют разные формы аккредитации — и не все они равны.Важнейшим видом аккредитации является «региональная» аккредитация. Большинство четырехгодичных колледжей и университетов (например, Гарвард, Стэндфорд и т. Д.) Имеют региональную аккредитацию. Получение степени в регионально аккредитованном колледже института дизайна моды гарантирует, что вы получите лучшее образование, что ваша степень будет признана в отрасли, и что вы сможете использовать свою степень / образование для получения других высших учебных заведений. возможности образования в будущем. Как правило, школы и колледжи, аккредитованные на региональном уровне, принимают только переводные кредиты от других учреждений, аккредитованных на региональном уровне.Это означает, что если вы получите степень младшего специалиста по дизайну одежды в общественном колледже, аккредитованном на национальном уровне, вы вряд ли переведете заработанные вами кредиты в регионально аккредитованный колледж или университет, в который входят наиболее авторитетные четырехлетние колледжи и университеты в Соединенные Штаты.
Второй вид аккредитации — «национальная». Хотя национальная аккредитация звучит круто, предпочтительнее региональная аккредитация. Мы рекомендуем получить степень в регионально аккредитованном учебном заведении, особенно если вы планируете использовать другие возможности получения высшего образования в будущем.Опять же, большинство колледжей и университетов, аккредитованных на региональном уровне, не принимают переводные кредиты от учреждений, аккредитованных на национальном уровне. Получение степени, сертификата или диплома в национальной аккредитованной школе рекомендуется, когда вы только стремитесь повысить свои навыки, подготовиться к возможностям карьерного роста начального уровня и не планируете использовать возможности дополнительного образования в будущем.
Помимо региональной и национальной аккредитации существует профессиональная аккредитация.В то время как региональная и национальная аккредитация являются общей аккредитацией, профессиональная аккредитация распространяется только на определенную область обучения. Наиболее известным профессиональным органом по аккредитации в индустрии дизайна одежды является Национальная ассоциация школ искусства и дизайна (NASAD). Большинство институтов и школ дизайна одежды аккредитованы NASAD.
Работа Outlook
По оценкам Бюро статистики труда США, в период с 2012 по 2022 год занятость в сфере карьеры дизайнера одежды сократится на 3%.Занятость модельеров в сфере производства одежды в США сократится более чем на 50% за тот же период времени из-за увеличения производства одежды на наиболее эффективных с точки зрения затрат международных рынках. Это значительное сокращение занятости модельеров в индустрии производства одежды привело к общему сокращению занятости модельеров на 3%. Без учета производства одежды рост занятости модельеров будет примерно таким же, как в среднем по всем профессиям по стране.
Рост занятости дизайнеров одежды, разрабатывающих одежду и аксессуары для розничной торговли и массового рынка, будет оставаться значительным в течение следующего десятилетия. Новые инновации в тканях, дизайнерских технологиях и стилях также будут стимулировать спрос на дизайнеров одежды в течение следующих десяти лет.
Лучшие возможности трудоустройства в области дизайна одежды получат дизайнеры с дипломами уважаемых школ, которые имеют опыт и разработали привлекательные портфолио, демонстрирующие их работу.Однако из-за большого количества людей, ищущих работу модельеров, конкуренция за должности будет сильной.
Большинство вакансий для модельеров можно найти в крупных мегаполисах Нью-Йорка и Калифорнии.
Условия работы
По состоянию на 2014 год в США работало около 22 500 модельеров. Модельеры работают в оптовом, розничном и производственном секторах дизайна одежды и одежды.Они работают в дизайнерских фирмах, магазинах розничной торговли, швейных компаниях, театральных и танцевальных компаниях в качестве консультантов или самостоятельно.
Наибольшее количество модельеров работает в сфере оптовой торговли и производства. Линии одежды и продукты, разработанные дизайнерами, работающими с оптовиками и производителями, в свою очередь, продаются крупным розничным торговцам, специализированным магазинам одежды, интернет-магазинам и каталогам. В то время как многие дизайнеры мечтают работать независимо и развивать свою собственную линию одежды, большинство модельеров работают «штатными дизайнерами» в крупных корпорациях.Несколько удачливых (и талантливых) дизайнеров разработают собственные линии одежды и создадут свой собственный уникальный личный бренд.
Те модельеры, которые работают не по найму (около 25% дизайнеров), обычно создают уникальную индивидуальную одежду для частных лиц и специализированных магазинов. Многие модельеры, работающие не по найму, начинали свою карьеру в индустрии, работая на кого-то другого. Успешные модельеры часто разрабатывают линии одежды, носящие их имя (например, Valentino, Versace, Armani, Prada и т. Д.).)
По состоянию на 2014 год, отрасли, в которых работало наибольшее количество модельеров, включают следующие.
Продавцы одежды и оптовая торговля | 28% |
Производство одежды | 17 |
Управление компаниями и предприятиями | 12% |
Специализированные дизайнерские услуги | 5% |
Электронные рынки и брокеры | 2% |
Модельеры обычно работают в удобных офисах в обычное время, но иногда им приходится работать сверхурочно, чтобы уложиться в срок.Внештатные дизайнеры должны быть гибкими, чтобы удовлетворять потребности своих клиентов. Они также работают сверхурочно и должны много работать, чтобы найти новых клиентов и удовлетворить своих нынешних клиентов.