Портфолио как должно выглядеть: 20 советов для создания идеального портфолио

20 советов для создания идеального портфолио

До появления интернета дизайнерам приходилось составлять бумажные портфолио в надежде, что их пригласят на собеседование и там они смогут показать свои работы. Сегодня же любой, кто имеет устройство с выходом в интернет, может узнать о вас и познакомиться с вашими работами удаленно. Однако мало просто создать лендинг и разместить их на нем. Очень важно сделать так, чтобы ваше портфолио выделялось из сотен других подобных.

Ниже мы дадим вам ряд советов, с помощью которых вы сможете создать свое идеальное портфолио.

Содержание статьи

1. Будьте избирательны
2. Выбирайте только самые сильные работы
3. Показывайте свои самые уникальные и креативные работы
4. Покажите разнообразие
5. Определитесь с количеством работ
6. Подумайте и о бумажном портфолио
7. Выбирайте высокое разрешение
8. Будьте в курсе актуальных трендов
9. Стремитесь к единообразию
10. Обеспечьте плавный переход между работами
11. Сделайте фотографии своих бумажных работ
12. Сделайте их интересными
13. Включайте свои личные работы
14. Укажите детали проекта
15. Результаты
16. Сделайте снимок крупным планом
17. Покажите процесс дизайна
18. Не используйте flash или анимацию в своем онлайн-портфолио
19. Попросите взгляд со стороны
20. Регулярно пересматривайте свое портфолио
Вместо заключения

1. Будьте избирательны

Не стоит включать в свое портфолио абсолютно все, что вы когда-либо создавали. Выделите время и просмотрите все свои работы. Исключите все, что не является предметом вашей гордости или что вы не считаете своей лучшей работой.

Портфолио Лиз Грант (Liz Grant) чистое, простое и красивое. Оно не перенасыщено и в нем легко ориентироваться:

«Разместите в своем портфолио лишь самое лучшее из того, что у вас есть. Не нужно выкладывать абсолютно все. У людей короткая концентрация внимания, особенно в интернет-пространстве, поэтому в первую очередь покажите им все самое лучшее», — говорит Грант.

2. Выбирайте только самые сильные работы

Речь идет о тех проектах, которые оказались успешными, получили восторженные отзывы и дали хорошие результаты.

Агентство Nowhere Famous выставляет наиболее сильные и красивые работы в своем портфолио. Они все смотрятся настолько эффектно, что вам сложно решить, что именно из этого открыть в первую очередь: 

3. Показывайте свои самые уникальные и креативные работы

Отбирайте для портфолио те работы, которые демонстрируют собой самые последние тренды. Они не должны повторять работы других дизайнеров. Заставьте людей думать «ничего себе, вот ЭТО действительно классно!» Портфолио Duoh! — и весь сайт целиком — пример такой уникальности: 

Читайте также: Профессиональные советы по созданию идеального портфолио веб-дизайнера

4. Покажите разнообразие

Не стоит ограничиваться одним единственным форматом и включать в свое портфолио лишь примеры веб-дизайна или иллюстрации. Обеспечьте разнообразие работ, но при этом убедитесь, что все они связаны между собой тем или иным образом.

Портфолио арт-директора и дизайнера Корины Ники (Corina Nika) включает множество разных проектов, прекрасно сочетающихся между собой:  

5. Определитесь с количеством работ

Ориентируйтесь на качество, а не на количество. Если все же говорить о конкретных цифрах, то мы рекомендуем размещать в своем портфолио 10-20 работ, но не более, дабы не потерять внимание зрителя. Сколь бы замечательными ни были ваши работы, человек все равно просмотрит лишь несколько из них.

В портфолио Олли Сорсби (Olly Sorsby) на первый план выдвинут один проект, а ниже приводится несколько дополнительных. Такой формат портфолио приковывает внимание зрителя к одному нужному проекту: 

6. Подумайте и о бумажном портфолио

Несмотря на то что сегодня большинство дизайнеров используют онлайн-портфолио, есть смысл подумать и о создании бумажной версии на случай реальных собеседований, особенно если вы дизайнер полиграфии. 

Портфолио Abra Design на изображении выше выполнено в форме журнала, что всегда будет актуально. Также вы можете пойти действительно креативным путем, как Алекс Фоукс, и создать работу, которая будет являться произведением искусства сама по себе:

7. Выбирайте высокое разрешение

Даже если ваше портфолио целиком располагается в Сети, вы никогда не можете быть уверены в том, что однажды вам не понадобится его распечатать. На этот случай желательно иметь фотографии всех ваших работ в высоком разрешении. Портфолио Найноа Шизуры (Nainoa Shizura) целиком состоит из ​​потрясающих, крупных фотографий в высоком разрешении:

Кроме того, четкие крупные изображения идеально подходят для шеринга в социальных сетях. Они производят на зрителя должный эффект и придают вашему портфолио высококачественный вид.

8. Будьте в курсе актуальных трендов

Не стоит включать в свое портфолио работы, выполненные более 3 лет назад. Тенденции, техники и технологии меняются очень быстро. Меньшее, что вам нужно — это выглядеть устаревшим. 

Дизайнер Роберт Гавик (Robert Gavick) создал одностраничное, очень модное и трендовое онлайн-портфолио, а Джон Джейкоб (John Jacob) демонстрирует свои работы нетрадиционным и интересным способом, вместо того чтобы использовать плоские фотографии или PDF-файлы. 

Читайте также: Для чего фотографу лендинг-пейдж портфолио

9. Стремитесь к единообразию

Отобрав в конечном итоге несколько работ, убедитесь, что все они связаны между собой тем или иным образом и отражают ваш бренд. Портфолио не должно выглядеть так, словно все это работы разных людей.

Дизайнерам Джессике Комингоре (Jessica Comingore) и Мхо (Mhou) удалось сохранить свои портфолио чистыми и единообразными. 

10. Обеспечьте плавный переход между работами

Это не значит, что вам нужно объединить веб-дизайны и логотипы. Обратите внимание на сочетание цветов и на углы. 

Портфолио Down With Design и Tractor Beam — отличные примеры плавного перехода между работами: все они выглядят единообразно до того момента, как их откроют. Это создает приятный внешний вид и при этом не сбивает зрителя с толку.

11. Сделайте фотографии своих бумажных работ

В том случае если работа, которую вы хотите разместить в интернете, имеется только в печатном виде, сфотографируйте ее. Если у вас нет хорошей камеры, не используйте свой iPhone, а наймите профессионального фотографа и проведите небольшую фотосессию. 

12. Сделайте их интересными

Если у вас имеется только PDF разработанного вами журнала или постера, поищите в интернете мокап ресурс, такой как, например, Graphicburger. Там есть возможность бесплатно скачать многоуровневые PDF-файлы с вашими работами, чтобы они выглядели так, словно вы нанимали фотографа. Они идеально подходят для веб-сайтов и приложений. Агентство Everything использует для всего своего портфолио мокапы:

Читайте также: 10 примеров лендинг пейдж из сферы рекламных услуг

13. Включайте свои личные работы

То, что вы включаете в свое портфолио, не всегда должно быть обязательно выполнено для заказчика. Если у вас есть свои личные любимые проекты, вы можете также внести их в свое портфолио. Дизайнер бренда и упаковки Пол Курра (Paul Currah) разместил несколько таких работ в своем портфолио:

14. Укажите детали проекта

Кто клиент, какие инструменты использовались и как именно продвигали проект — было бы здорово указывать всю эту информацию в подписи к работам в вашем портфолио.

Агентство Studio Faculty указывает не только имена дизайнеров, но также использованные бумагу и шрифты. 

15. Результаты

Если вы разрабатывали дизайн для маркетинговой кампании, было бы хорошо включить имена всех остальных, кто работал над этим проектом, то, как они измеряли результаты, и насколько эти результаты оказались успешными. Ниже вы можете видеть портфолио агентства Supremo, где они описывают результаты своего проекта:

«Спустя 3 месяца показатель отказов сайта Smoke&Croak опустился ниже 40%. Это означает, что более 60% пользователей взаимодействовали с сервисом»

Читайте также: Как найти клиентов для веб-студии?

16. Сделайте снимок крупным планом

Видеть работы вживую и на экране — две абсолютно разные вещи. В реальной жизни вы можете потрогать их и узнать, на какой бумаге они были напечатаны, разглядеть все нюансы цвета. В случае с онлайн-портфолио прекрасно сработает вариант с включением нескольких крупных планов особенно интересных деталей работы: 

17. Покажите процесс дизайна

Ваш клиент не выбрал логотип, который вам так понравился? Попробуйте включить эту работу в свое портфолио. Покажите процесс дизайна и пять вариантов логотипа, которые вы разработали для своего клиента. Интересным для креативных директоров является демонстрация дизайн-мышления и самого процесса дизайна.

На изображении выше вы можете наблюдать дизайн-мышление и процесс дизайна Келси Кронкхайт (Kelsey Cronkhite) на протяжении всего проекта. Агентство Hanger также включает эскизы, демонстрирующие начало процесса дизайна:

18. Не используйте flash или анимацию в своем онлайн-портфолио

Ваше портфолио должно быть простым и не перегруженным. Позвольте зрителю просматривать его в своем собственном темпе. Использование эффекта параллакса и других вариантов прокрутки приемлемо и очень популярно сегодня. Филипп Эндрюс (Philip Andrews) использует в своем портфолио разные формы прокрутки, удачно направляющие взгляд зрителя. А в портфолио Arun для демонстрации каждой отдельной работы используются простые всплывающие окна (pop up):

19. Попросите взгляд со стороны

Взгляд очень быстро замыливается, поэтому прежде чем завершить свое портфолио, попросите кого-нибудь взглянуть на него.

Хорошо ли оно смотрится? Профессионально? Легко ли перемещаться по лендингу?

«Ничто не погубит ваш авторитет настолько быстро, как портфолио, полное грамматических и орфографических ошибок. Невнимательное отношение к контенту в своем портфолио — яркий признак того, что и в остальной работе вам свойственна небрежность», — добавляет дизайнер Эрик Ногучи (Eric Noguchi). 

20. Регулярно пересматривайте свое портфолио

Если вы считаете, что все заканчивается после того, как вы нажали кнопку «опубликовать» на странице своего портфолио, то возвращайтесь к пункту № 8. Чтобы ваше портфолио всегда оставалось актуальным и отвечающим последним тенденциям, установите график пересмотра своего портфолио. Например, каждые шесть месяцев. Добавляйте новые работы и удаляйте все, что устарело или просто приелось.

Вместо заключения

Итак, ваше портфолио наконец-то готово! Вы критично взглянули на все свои работы и отобрали самые лучшие из них, продемонстрировав свое разнообразие и креативность. Что же теперь?

• 
  Если у вас есть полноценный сайт, то очевидным решение будет добавить раздел «Портфолио». Вы можете также озаглавить его как «Примеры работ».
• 
  Если же у вас нет своего сайта и ресурсов для его создания, обратите внимание на глобальные творческие сообщества, где дизайнеры могут представить свои работы.
• 
  Flickr изначально являлся сервисом по обмену фотографиями, но позже развился в площадку портфолио. Вы можете группировать здесь свои работы по категориям так же, как и в обычном портфолио.
• 
  Instagram также является лидирующей платформой для создания неофициального портфолио. Для этой цели лучше завести второй аккаунт, чтобы ваши селфи не маячили между двумя рекламными кампаниями.
• 
  Ну и наконец, рассмотрите возможность создания отдельного лендинга, чтобы указывать ссылку на него в социальных сетях и на визитках. Платформа LPgenerator предлагает на выбор несколько готовых шаблонов, которые легко можно адаптировать под себя: 

«Портфолио — это основа креатива, поскольку оно показывает, на что вы способны», — говорит графический дизайнер Джейкоб Касс (Jacob Cass) из Just Creative. Это витрина ваших крови, пота, талантов и триумфов. Это ваш бренд, гордитесь этим. А теперь идите и покажите его миру!

Высоких вам конверсий!

По материалам: canva.com

06-09-2018

20 советов для создания идеального портфолио

До появления интернета дизайнерам приходилось составлять бумажные портфолио в надежде, что их пригласят на собеседование и там они смогут показать свои работы. Сегодня же любой, кто имеет устройство с выходом в интернет, может узнать о вас и познакомиться с вашими работами удаленно. Однако мало просто создать лендинг и разместить их на нем. Очень важно сделать так, чтобы ваше портфолио выделялось из сотен других подобных.

Ниже мы дадим вам ряд советов, с помощью которых вы сможете создать свое идеальное портфолио.

Содержание статьи

1. Будьте избирательны
2. Выбирайте только самые сильные работы
3. Показывайте свои самые уникальные и креативные работы
4. Покажите разнообразие
5. Определитесь с количеством работ
6. Подумайте и о бумажном портфолио
7. Выбирайте высокое разрешение
8. Будьте в курсе актуальных трендов
9. Стремитесь к единообразию
10. Обеспечьте плавный переход между работами
11. Сделайте фотографии своих бумажных работ
12. Сделайте их интересными
13. Включайте свои личные работы
14. Укажите детали проекта
15. Результаты
16. Сделайте снимок крупным планом
17. Покажите процесс дизайна
18. Не используйте flash или анимацию в своем онлайн-портфолио
19. Попросите взгляд со стороны
20. Регулярно пересматривайте свое портфолио
Вместо заключения

1. Будьте избирательны

Не стоит включать в свое портфолио абсолютно все, что вы когда-либо создавали. Выделите время и просмотрите все свои работы. Исключите все, что не является предметом вашей гордости или что вы не считаете своей лучшей работой.

Портфолио Лиз Грант (Liz Grant) чистое, простое и красивое. Оно не перенасыщено и в нем легко ориентироваться:

«Разместите в своем портфолио лишь самое лучшее из того, что у вас есть. Не нужно выкладывать абсолютно все. У людей короткая концентрация внимания, особенно в интернет-пространстве, поэтому в первую очередь покажите им все самое лучшее», — говорит Грант.

2. Выбирайте только самые сильные работы

Речь идет о тех проектах, которые оказались успешными, получили восторженные отзывы и дали хорошие результаты.

Агентство Nowhere Famous выставляет наиболее сильные и красивые работы в своем портфолио. Они все смотрятся настолько эффектно, что вам сложно решить, что именно из этого открыть в первую очередь: 

3. Показывайте свои самые уникальные и креативные работы

Отбирайте для портфолио те работы, которые демонстрируют собой самые последние тренды. Они не должны повторять работы других дизайнеров. Заставьте людей думать «ничего себе, вот ЭТО действительно классно!» Портфолио Duoh! — и весь сайт целиком — пример такой уникальности: 

Читайте также: Профессиональные советы по созданию идеального портфолио веб-дизайнера

4. Покажите разнообразие

Не стоит ограничиваться одним единственным форматом и включать в свое портфолио лишь примеры веб-дизайна или иллюстрации. Обеспечьте разнообразие работ, но при этом убедитесь, что все они связаны между собой тем или иным образом.

Портфолио арт-директора и дизайнера Корины Ники (Corina Nika) включает множество разных проектов, прекрасно сочетающихся между собой:  

5. Определитесь с количеством работ

Ориентируйтесь на качество, а не на количество. Если все же говорить о конкретных цифрах, то мы рекомендуем размещать в своем портфолио 10-20 работ, но не более, дабы не потерять внимание зрителя. Сколь бы замечательными ни были ваши работы, человек все равно просмотрит лишь несколько из них.

В портфолио Олли Сорсби (Olly Sorsby) на первый план выдвинут один проект, а ниже приводится несколько дополнительных. Такой формат портфолио приковывает внимание зрителя к одному нужному проекту: 

6. Подумайте и о бумажном портфолио

Несмотря на то что сегодня большинство дизайнеров используют онлайн-портфолио, есть смысл подумать и о создании бумажной версии на случай реальных собеседований, особенно если вы дизайнер полиграфии. 

Портфолио Abra Design на изображении выше выполнено в форме журнала, что всегда будет актуально. Также вы можете пойти действительно креативным путем, как Алекс Фоукс, и создать работу, которая будет являться произведением искусства сама по себе:

7. Выбирайте высокое разрешение

Даже если ваше портфолио целиком располагается в Сети, вы никогда не можете быть уверены в том, что однажды вам не понадобится его распечатать. На этот случай желательно иметь фотографии всех ваших работ в высоком разрешении. Портфолио Найноа Шизуры (Nainoa Shizura) целиком состоит из ​​потрясающих, крупных фотографий в высоком разрешении:

Кроме того, четкие крупные изображения идеально подходят для шеринга в социальных сетях. Они производят на зрителя должный эффект и придают вашему портфолио высококачественный вид.

8. Будьте в курсе актуальных трендов

Не стоит включать в свое портфолио работы, выполненные более 3 лет назад. Тенденции, техники и технологии меняются очень быстро. Меньшее, что вам нужно — это выглядеть устаревшим. 

Дизайнер Роберт Гавик (Robert Gavick) создал одностраничное, очень модное и трендовое онлайн-портфолио, а Джон Джейкоб (John Jacob) демонстрирует свои работы нетрадиционным и интересным способом, вместо того чтобы использовать плоские фотографии или PDF-файлы. 

Читайте также: Для чего фотографу лендинг-пейдж портфолио

9. Стремитесь к единообразию

Отобрав в конечном итоге несколько работ, убедитесь, что все они связаны между собой тем или иным образом и отражают ваш бренд. Портфолио не должно выглядеть так, словно все это работы разных людей.

Дизайнерам Джессике Комингоре (Jessica Comingore) и Мхо (Mhou) удалось сохранить свои портфолио чистыми и единообразными. 

10. Обеспечьте плавный переход между работами

Это не значит, что вам нужно объединить веб-дизайны и логотипы. Обратите внимание на сочетание цветов и на углы. 

Портфолио Down With Design и Tractor Beam — отличные примеры плавного перехода между работами: все они выглядят единообразно до того момента, как их откроют. Это создает приятный внешний вид и при этом не сбивает зрителя с толку.

11. Сделайте фотографии своих бумажных работ

В том случае если работа, которую вы хотите разместить в интернете, имеется только в печатном виде, сфотографируйте ее. Если у вас нет хорошей камеры, не используйте свой iPhone, а наймите профессионального фотографа и проведите небольшую фотосессию. 

12. Сделайте их интересными

Если у вас имеется только PDF разработанного вами журнала или постера, поищите в интернете мокап ресурс, такой как, например, Graphicburger. Там есть возможность бесплатно скачать многоуровневые PDF-файлы с вашими работами, чтобы они выглядели так, словно вы нанимали фотографа. Они идеально подходят для веб-сайтов и приложений. Агентство Everything использует для всего своего портфолио мокапы:

Читайте также: 10 примеров лендинг пейдж из сферы рекламных услуг

13. Включайте свои личные работы

То, что вы включаете в свое портфолио, не всегда должно быть обязательно выполнено для заказчика. Если у вас есть свои личные любимые проекты, вы можете также внести их в свое портфолио. Дизайнер бренда и упаковки Пол Курра (Paul Currah) разместил несколько таких работ в своем портфолио:

14. Укажите детали проекта

Кто клиент, какие инструменты использовались и как именно продвигали проект — было бы здорово указывать всю эту информацию в подписи к работам в вашем портфолио.

Агентство Studio Faculty указывает не только имена дизайнеров, но также использованные бумагу и шрифты. 

15. Результаты

Если вы разрабатывали дизайн для маркетинговой кампании, было бы хорошо включить имена всех остальных, кто работал над этим проектом, то, как они измеряли результаты, и насколько эти результаты оказались успешными. Ниже вы можете видеть портфолио агентства Supremo, где они описывают результаты своего проекта:

«Спустя 3 месяца показатель отказов сайта Smoke&Croak опустился ниже 40%. Это означает, что более 60% пользователей взаимодействовали с сервисом»

Читайте также: Как найти клиентов для веб-студии?

16. Сделайте снимок крупным планом

Видеть работы вживую и на экране — две абсолютно разные вещи. В реальной жизни вы можете потрогать их и узнать, на какой бумаге они были напечатаны, разглядеть все нюансы цвета. В случае с онлайн-портфолио прекрасно сработает вариант с включением нескольких крупных планов особенно интересных деталей работы: 

17. Покажите процесс дизайна

Ваш клиент не выбрал логотип, который вам так понравился? Попробуйте включить эту работу в свое портфолио. Покажите процесс дизайна и пять вариантов логотипа, которые вы разработали для своего клиента. Интересным для креативных директоров является демонстрация дизайн-мышления и самого процесса дизайна.

На изображении выше вы можете наблюдать дизайн-мышление и процесс дизайна Келси Кронкхайт (Kelsey Cronkhite) на протяжении всего проекта. Агентство Hanger также включает эскизы, демонстрирующие начало процесса дизайна:

18. Не используйте flash или анимацию в своем онлайн-портфолио

Ваше портфолио должно быть простым и не перегруженным. Позвольте зрителю просматривать его в своем собственном темпе. Использование эффекта параллакса и других вариантов прокрутки приемлемо и очень популярно сегодня. Филипп Эндрюс (Philip Andrews) использует в своем портфолио разные формы прокрутки, удачно направляющие взгляд зрителя. А в портфолио Arun для демонстрации каждой отдельной работы используются простые всплывающие окна (pop up):

19. Попросите взгляд со стороны

Взгляд очень быстро замыливается, поэтому прежде чем завершить свое портфолио, попросите кого-нибудь взглянуть на него.

Хорошо ли оно смотрится? Профессионально? Легко ли перемещаться по лендингу?

«Ничто не погубит ваш авторитет настолько быстро, как портфолио, полное грамматических и орфографических ошибок. Невнимательное отношение к контенту в своем портфолио — яркий признак того, что и в остальной работе вам свойственна небрежность», — добавляет дизайнер Эрик Ногучи (Eric Noguchi). 

20. Регулярно пересматривайте свое портфолио

Если вы считаете, что все заканчивается после того, как вы нажали кнопку «опубликовать» на странице своего портфолио, то возвращайтесь к пункту № 8. Чтобы ваше портфолио всегда оставалось актуальным и отвечающим последним тенденциям, установите график пересмотра своего портфолио. Например, каждые шесть месяцев. Добавляйте новые работы и удаляйте все, что устарело или просто приелось.

Вместо заключения

Итак, ваше портфолио наконец-то готово! Вы критично взглянули на все свои работы и отобрали самые лучшие из них, продемонстрировав свое разнообразие и креативность. Что же теперь?

• 
  Если у вас есть полноценный сайт, то очевидным решение будет добавить раздел «Портфолио». Вы можете также озаглавить его как «Примеры работ».
• 
  Если же у вас нет своего сайта и ресурсов для его создания, обратите внимание на глобальные творческие сообщества, где дизайнеры могут представить свои работы.
• 
  Flickr изначально являлся сервисом по обмену фотографиями, но позже развился в площадку портфолио. Вы можете группировать здесь свои работы по категориям так же, как и в обычном портфолио.
• 
  Instagram также является лидирующей платформой для создания неофициального портфолио. Для этой цели лучше завести второй аккаунт, чтобы ваши селфи не маячили между двумя рекламными кампаниями.
• 
  Ну и наконец, рассмотрите возможность создания отдельного лендинга, чтобы указывать ссылку на него в социальных сетях и на визитках. Платформа LPgenerator предлагает на выбор несколько готовых шаблонов, которые легко можно адаптировать под себя: 

«Портфолио — это основа креатива, поскольку оно показывает, на что вы способны», — говорит графический дизайнер Джейкоб Касс (Jacob Cass) из Just Creative. Это витрина ваших крови, пота, талантов и триумфов. Это ваш бренд, гордитесь этим. А теперь идите и покажите его миру!

Высоких вам конверсий!

По материалам: canva.com

06-09-2018

репортажного, свадебного и других. Как сделать самостоятельно? Красивые примеры и образцы

Большинство людей при выборе фотографа для торжественного события (например, для свадьбы или юбилея) ориентируются на его портфолио. Именно поэтому каждый профессионал знает, как важно правильно составить его. Сегодня в нашей статье мы поговорим о том, для чего нужно портфолио фотографу, и какие его виды существуют.

Для чего нужно?

Портфолио – это собрание работ автора. С помощью него человек должен понять стиль фотографа и определиться с тем, насколько он соответствует его собственному видению. Таким образом, портфолио решает сразу несколько серьезных задач: оно создает визуальный ряд работ, а также привлекает внимание зрителей. Собрание работ должно быть у каждого фотографа.

Оно поможет продемонстрировать ваши навыки и умения даже совершенно незнакомому человеку и сэкономит время (вам не нужно пытаться рассказать о своем опыте, достаточно показать портфолио).

Разновидности

В настоящее время существует большое разнообразие видов портфолио. Его составляют как универсальные фотографы, так и те мастера, которые специализируются только на одной сфере, например, на репортажных или свадебных фотографиях. Собрание фотографий должно быть даже у узконаправленных специалистов, снимающих откровенные фото.

В целом на сегодняшний день выделяют 2 основных вида портфолио: цифровое и отпечатанное. Они отличаются в зависимости от того, существует документ только в электронном виде либо же имеется его бумажная копия. Основное преимущество цифрового портфолио – это отсутствие географических ограничений, поэтому ваши работы человек может просматривать из любой точки земного шара.

Рассмотрим подробнее подвиды цифровых и отпечатанных портфолио.

Персональный сайт

Сайт-портфолио или сайт-визитка по своей сути ничем не отличается от любого другого веб-сайта. При этом основной контент – это работы фотографа. Основное преимущество собственного сайта – это возможность максимальной индивидуализации. Таким образом, зритель может сразу же понять ваш индивидуальный стиль.

С другой стороны, создание собственного сайта отнимает большое количество времени, усилий и требует материальных затрат.

Социальные сети

Любой фотограф может достаточно быстро и легко создать свое цифровое портфолио на площадке любой социальной сети (например, в Instagram). При этом процесс не потребует от вас никаких финансовых затрат, и вы сможете получить большое количество фанатов.

Однако стоит помнить и о существующих ограничениях: например, человек (ваш потенциальный заказчик) обязательно должен быть пользователем выбранной вами социальной площадки.

Слайд-шоу

Свои авторские работы в электронном виде вы можете презентовать в формате слайд-шоу. Для создания подобного портфолио вам не придется затрачивать материальные средства, при этом по итогу зрители смогут наслаждаться снимками достаточно высокого качества. В то же время на сегодняшний день формат слайд-шоу считается несколько устаревшим и может отпугнуть молодую аудиторию.

Печатные фото

Распечатанные фотографии дарят особое ощущение тактильности, чего никак нельзя добиться с помощью электронного портфолио. Подобную разновидность собрания работ авторов предпочтут представители старшего поколения, не привыкшие к работе с гаджетами и девайсами. При желании фотографии можно собрать в фотокнигу, чем вы значительно упростите процесс их просмотра вашими пользователями. В то же время стоит иметь в виду, что такой формат портфолио является дорогостоящим (особенно если вы планируете его часто обновлять).

Благодаря такому большому разнообразию возможных разновидностей портфолио каждый фотограф сможет подобрать тот оптимальный вариант, который будет соответствовать всем его индивидуальным пожеланиям. Многие профессионалы одновременно создают и цифровое, и печатное портфолио. Таким образом они удовлетворяют потребности более широкого круга клиентов. При этом печатный вариант может состоять из традиционных фотографий, которые всегда актуальны и интересны, а в цифровое портфолио можно включать оригинальные задумки и необычные идеи.

Как сделать?

Профессиональный фотограф без каких-либо затруднений сможет составить портфолио самостоятельно. В первую очередь, для того чтобы создать собрание фотографий, нужно наработать образцы и примеры работ, а также определиться с собственным стилем.

Специалисты советуют следовать нескольким простым правилам.

• Используйте только качественные фотографии. Каждый фотограф когда-то был новичком. Он участвовал в своих первых съемках и работал с первыми заказчиками. Однако фотографии, которые вы делали в процессе своего обучения и становления как специалиста, в профессиональное портфолио включать не рекомендуется. Наоборот, вы должны использовать только самые качественные и интересные фотографии, те работы, которыми вы гордитесь.

• Разнообразие. На сегодняшний день в профессиональном сообществе фотографов можно найти самых разных специалистов: тех, кто специализируется на создании фотографий одного типа (например, свадебных или портретных фотографов), а также универсальных специалистов, которые готовы взяться за любую работу. Так или иначе, но ваше портфолио должно быть максимально разнообразным.

Старайтесь использовать максимально разноплановые и необычные фотографии, таким образом вы дадите понять заказчику, что не боитесь экспериментировать и будете готовы выслушать его предложения.

• Оригинальность. Для создания портфолио рекомендуется использовать не только традиционные снимки, но также и фото с оригинальными, яркими и уникальными идеями. Например, это могут быть костюмированные фотосессии, снимки с экзотическими животными или фотографии в необычных местах. Покажите потенциальному заказчику, что в вас есть изюминка, что вы отличаетесь от других фотографов.

Помните, что классические фотосессии давно вышли из моды. Своим портфолио вы должны стараться привлечь молодых клиентов.

• Не используйте авторский логотип. Логотип фотографа на его работах – это первый признак новичка. Несмотря на то что, отказываясь накладывать авторскую символику на свой снимок, вы рискуете тем, что работа будет украдена и использована без вашего ведома и разрешения (в первую очередь речь идет о цифровых фото), данный выбор дает понять зрителю и потенциальному заказчику, что вы не тщеславны, вы наслаждаетесь процессом и стремитесь получить наилучший результат, а не гонитесь за славой.

• Фотографии без фотошопа. Фотошоп и другие фоторедакторы – это лучшие помощники любого профессионального фотографа. Однако в вашем портфолио обязательно должно быть несколько снимков, которые сделаны и распечатаны без дополнительного вмешательства, без коррекций и поправок. Именно эти работы лучше всего позволят клиенту оценить уровень вашего профессионализма.

Таким образом, создание портфолио – это длительный и сложный процесс, который потребует большого количества ваших усилий. Именно поэтому собирать свои лучшие работы воедино следует только спустя некоторое время. Новички в области фотографии для начала должны развить свое мастерство и определиться с собственным стилем, который будет отличать их от других фотографов.

Советы специалистов

В настоящее время на просторах интернета существует большое количество портфолио профессиональных фотографов. Вы можете найти работы как новичков, так и продвинутых профессионалов. Чтобы при составлении своего авторского собрания фотографий не допустить ошибок ваших предшественников, следует руководствоваться советами, приведенными ниже.

• Учитесь у лучших. Постоянно вдохновляйтесь работами лучших фотографов: посещайте их выставки и галереи, изучайте фотографии в интернете. При этом не нужно копировать всемирно признанных гениев, но к уровню их мастерства можно стремиться, с них можно брать пример.

• Ищите свой стиль. Фотография – это настоящее искусство, а каждый отдельный автор может по праву называть себя художником. На сегодняшний день в данной творческой сфере практически отсутствуют какие бы то ни было правила. Именно поэтому каждый человек волен создавать то, что ему велит его сердце.

Если вы окончательно решили связать свою судьбу с карьерой фотографа, то вам нужно обязательно найти свой собственный стиль, свои индивидуальный почерк. Это выделит вас из тысяч других художников.

Именно благодаря невидимым на первый взгляд деталям ваш зритель отличит ваши работы от любых других.

• Регулярно обновляйте портфолио. Портфолио – это документ, который должен соответствовать вашему текущему состоянию, он должен отражать ваш опыт, ваши навыки и ваше мироощущение. Именно поэтому портфолио нельзя составить 1 раз и на всю жизнь. Собрание авторских фотографий должно постоянно обновляться (как минимум 1 раз в год).

Таким образом зритель сможет наблюдать за вашим прогрессом и ростом, за вашим состоянием души и настроением, за эволюцией вашего стиля. Если в вашем портфолио наличествуют только старые фотографии, то вы создаете у зрителя неправдивое впечатление о себе как о художнике.

Это может негативно сказаться в процессе непосредственной работы над порученным вам проектом.

• Не бойтесь критики. Каждый фотограф подвергается критике. Все дело в том, что искусство исключительно субъективно. В мире не существует ни одного художника, ни одного артиста, ни одного музыканта и ни одного фотографа, который бы нравился всем без исключения. Однако многие новички, стремясь понравиться как можно большему количеству людей, делают посредственные и стандартные фотографии, боясь проявить свою уникальность, свое личное видение, которое и делает их интересными фотографами.

• Совершенствуйтесь. Каждая ваша последующая фотография должна быть лучше предыдущей, а обновленное портфолио должно в разы превосходить устаревшее. Таким образом, вы и ваши зрители смогут практически в реальном времени наблюдать за процессом вашего профессионального развития.

Составление портфолио – это важная и ответственная задача для любого фотографа. Данное собрание фотографий, по сути, отражает внутренний мир автора. Именно на портфолио ориентируются потенциальные заказчики, а значит, к составлению данного документа нужно подойти со всей серьезностью и тщательностью.

О том, как должно выглядеть портфолио фотографа, вы можете узнать ниже.

Как должно выглядеть работающее актерское портфолио?

Как должно выглядеть работающее актерское портфолио?

Актерское портфолио – это своеобразная визитная карточка. Портфолио нужно как начинающему, так и профессиональному актеру. С его помощью актер может заявить о себе, произвести нужное впечатление и раскрыть разные грани своей внешности. А самое главное, портфолио поможет достичь конечной цели – получить желаемую роль.

Когда же нужно портфолио актеру? Ответ будет однозначным – всегда. Это один из первых “документов”, который режиссер или кастинг-директор попросит вас предоставить. Без просмотра актерского портфолио, не принимается решение об утверждении актера ни на одну важную роль. К созданию портфолио нужно подготовиться основательно. Необходимо выбрать формат, в котором будет представлено портфолио, а также найти фотографа, который способен раскрыть ваш актерский талант через снимки.

КАК ОФОРМИТЬ АКТЕРСКОЕ ПОРТФОЛИО?

После фотосессии у вас на руках порядка 20-30 фото. Теперь крайне важно оформить актерское портфолио в лучшем виде. И один из доступных способов – фотокнига, в который вы сможете разместить ваши фото в нужном порядке. С нашим проектом COUTURE BOOK вы сможете создать свое профессиональное портфолио в кратчайшие сроки. Для этого нужно воспользоваться онлайн-редактором на сайте или скачать программу COUTURE BOOK PRO. Понятный интерфейс, примеры лучших работ и возможность выбрать обложку фотокниги – все это позволит вам самостоятельно создать свое идеальное актерское портфолио.

ПОИСК ФОТОГРАФА ДЛЯ СЪЕМКИ АКТЕРСКОГО ПОРТФОЛИО

Ответственным этапом, на пути создания собственного актерского портфолио, является поиск “того самого” фотографа. Может показаться, что здесь можно справиться собственными силами и отказаться от услуг фотографа, но это 100% заблуждение. Опытные специалисты, которые подбирают актеров на роль, не обратят внимания на некачественные снимки, сделанные на непрофессиональный фотоаппарат.

При выборе фотографа обращайте внимание на его опыт работы с моделями и актерами. Если за спиной у фотографа только опыт любительской фотосъемки, то ему будет сложнее понять специфику и особенности съемки для актерского портфолио.

Снимки в портфолио актера должны быть с минимальной ретушью, т.е. фотограф должен уметь создавать сразу идеальные кадры, которые практически не требуют обработки. Необходимо делать упор на работу с моделью (актером). Важно показать, насколько эмоционально развит актер, как он умеет работать с мимикой. С такой задачей без профессионального оборудования справится невозможно.

Главное правило актерского портфолио. Фотосъемка для портфолио обязательно должна включать множество ракурсов, должны быть снимки, сделанные в полный рост, с прямыми и боковыми ракурсами, важно показать особенности фигуры. Лучший подход к созданию актерского портфолио – это быть самим собой на снимках, а не казаться лучше, красивее, стройнее. Ведь актерское портфолио сработает если кастинг-директор на пробах увидит актера таким, каким он видел его на снимках. Поэтому для актера важно иметь портфолио, которое полностью отражает его реальную внешность.

Что касается одежды для съемок актерского портфолио, то подойдет простая, однотонная одежда, не привлекающая внимание. Ведь главный объект в кадре это вы, и только вы. Забудьте про яркие цвета в одежде и пестрые принты, исключите броскую бижутерию. Залог успешного портфолио – вы в кадре, камера и правильный свет.

ИЗ ЧЕГО СОСТОИТ АКТЕРСКОЕ ПОРТФОЛИО?

Обязательно должен присутствовать крупный план, он поможет рассмотреть мимику и типаж актера. Также в портфолио должны быть поясные портреты актера и обязательно фото в полный рост. Это поможет создать объективное представление о самом актере, оценить его пластику и фактурность.

Чем дополнить актерское портфолио? Кроме основного актерского портфолио, у актера могут запросить эмоциональную карту. Эмоциональная карта – это одно из последних новшеств в актерском портфолио. Она представляет собой 12 крупных планов, на которых актер передает основные эмоции: счастье, грусть, удивление, раздражение, ярость, задумчивость, одиночество, предвзятость, усталость, страсть, стыд, сарказм. Именно эмоциональная карта поможет передать эмоциональную глубину актерского мастерства.

Почему для актерского портфолио так важны ч/б фото? Среди основных требований к актерскому портфолио – наличие черно-белых фото. Это связано с тем, что именно ч/б фотографии лучше всего передают пластику, эмоцию и не отвлекают внимание на менее важные детали внешности.

КАКИЕ БЫВАЮТ ВИДЫ АКТЕРСКИХ ПОРТФОЛИО?

Есть 2 основных вида портфолио – рекламное и театральное. Рекламное портфолио отличается от театрального тем, что в нем актер может использовать различные приемы, чтобы показать себя в лучшем свете. Здесь приемлем и яркий макияж, и идеальная укладка волос. А театральное портфолио, наоборот, требует максимальной естественности на снимках, без ретуши и обработки.

Актерское портфолио поможет вам раскрыть грани вашего актерского мастерства. Ну, а стильно оформленная фотокнига сделает свое дело, ведь в творческой среде особо ценится визуальная эстетика. Несомненно, фотографии, собранные в цельную последовательную коллекцию, произведут большее впечатление, чем разрозненные снимки.

Модельное портфолио, снеэпшоты

Зачем нужно модельное портфолио?

Для любой современной девушки, мечтающей о карьере модели, качественное модельное портфолио является основным требованием в начале профессионального пути. Хорошее портфолио — это Ваш пропускной билет в мир моды и фешн-индустрии. Без него практически нереально попасть на кастинг, а значит найти работу.

Портфолио (от англ. «book» — книга) – это главный «документ» модели, претендующей на престижные подиумы. Это, можно сказать, «лицо» модели, её визитная карточка. Именно при помощи хорошего порфолио, представляющего собой набор разных по стилю фотографий девушки, может выгодно представить её в глазах будущих работодателей.

Поскольку конкуренция в модельном бизнесе очень высока, то простые аматорские фотографии с посредственным позированием для модельного портфолио не подойдут. Чтобы показать «серьезные намерения» в отношении будущей профессии, девушке следует грамотно подойти к подбору фотографий для портфолио. Ведь от модельного портфолио во многом зависит Ваша дальнейшая судьба как модели и Ваши шансы на успешную карьеру в модельном бизнесе.

Портфолио призвано в первую очереь показать Ваше мастерство, умение позировать и перевоплощаться в разные образы, одним словом — Ваш профессиональный уровень. И чем качественнее, разнообразнее и креативнее будет Ваше портфолио — тем больше шансов, что Вас заметят и выделят среди многих других моделей…

Что должно быть в портфолио начинающей модели?

Классическое модельное портфолио подразумевает около 30 фотографий размером 20х30 (как альбомный лист). В портфолио должны быть представлены следующие виды фото:

1. Снэпшоты (10 — 18 фотографий)

2. Модельные тесты (6-10 фотографий)

3. Фотографии с разных показов и рекламных съёмок

Модельные снэпшоты

Снэпшоты (от англ. «snapshots», в дословном переводе значит выстрел навскидку). Их ещё называют «снепы», «поларойды», «digitals». Это, так называемые, снимки модели «как есть», «вживую»: без макияжа, без украшений и без всяких художественных задумок. Задача снэпшотов — донести до заказчика (модельного агенства) реальное состояние лица и фигуры модели в данный период времени.

Для снэпшотов модель фотографируется в раздельном купальнике чёрного или тёмно-синего цвета (или в непрозрачном нижнем белье), на каблуках, без позирования, без эмоций, но естественно. Снэпшоты делаются при мягком прямом освящении на однотонном светлом (сером) фоне. Для снэпшотов ретушь снимков НЕДОПУСТИМА. 

Для чего же нужны эти снэпшоты? Дело в том, что любой специалист, хоть немного понимающий в фотоиндустрии и и модельном бизнесе, прекрасно знает, что если правильно сделать макияж, удачно подобрать одежду и причёску, правильно выставить свет, найти выгодный ракурс и позу, а потом ещё умело подфотошопить снимок – то можно сделать такие фотографии, что человек сам себя на них не узнает. При желании, даже из Бабы Яги можно на фотографиях Василису Прекрасную сделать и наоборот… Так вот, для человека, который ищет модель для каких-то своих задумок нужно понимать, как же модель выглядит на сегодняшний день в реальности: без тонны косметики на лице и магии фотошопа. Именно такого рода снимки (снэпшоты) помогают увидеть модель в её истинном виде и оценить её реальные внешние данные без приукрашивания.

Достаточно полный набор снепов, который удовлетворит требованиям практически любого агентства, можно условно разделить на три группы:

1. ПОЛНОРОСТОВЫЕ СНИМКИ:

Обратите внимание!!!

• снепшоты в полный рост снимаются на каблуках! Желательно черные классические туфли на высоком каблуке. 
• Что касается купалькика (нижнего белья), то, чтобы было меньше вопросов со стороны заказчика, лучше чтоб трусики были стрингами (чем уже полосочки – тем лучше). Лифчик желательно выбрать тоже достаточно открытый, в котором Ваша грудь смотрится максимально выгодно. При этом крайне не рекомендуется использования белья с эффектом Push-Up во избежание потом недоразумений и проблем с заказчиком во время кастинга или личной встречи.

2. ФОТОГРАФИИ ЛИЦА с распущенными волосами
 

3. ФОТОГРАФИИ ЛИЦА с убранными волосами (Волосы убираются в пучок или высокий хвост без пробора, уши должны быть хорошо видны)

Ракурсы все те же, что и в предыдущев пункте, только с собранными волосами.

Модельные тесты

Следующий этап после снэпшотов — это модельные тесты (Model tests). Это фотографии «во всей красе», показывающие умение модели раскрепощаться перед объективом фотоаппарата. Здесь уже акцент делается на способности модели перевоплощаться, демонстрировать разные образы при помощи позирования, эмоций, фона, макияжа, освещения и т.д. Здесь проявляется способность девушки подать себя «в лучшем свете».

На таких снимках приветствуется минимум фотошопа и естественый неброский макияж. Одежду для модельных тестов лучше выбирать неяркую и пластичную, которая будет мягко «ложиться» по телу и подчёркивать достоинтства фигуры. Аксессуары и реквизит должны быть неяркими, чтоб не отвлекать внимание от самой модели. Основное внимание в тестах уделяется «натуральной» картинке, тому образу, который возникает в кадре.

Примерный набор фотографий для модельных тестов (примерно 10 фото):

• красивый портретный снимок, 
• фотография в нижнем белье, 
• фото в полуобнажённом виде, 
• ростовые снимки в одежде (облегающей светлой майке и шортах, в деловом костюме, в спортивном стиле, в женственной одежде и стиле casual). 
• если на теле модели присутствуют татуировки, пирсинг или другие отличительные особенности, то их фото тоже должны быть в модельных тестах. 
• Очень здорово, если среди модельных тестов будут фотографии, передающие какие-либо чувства и эмоции, настроение. 

Пример модельных тестов:
  Автор фото Alexei Bazdarev, Dusseldorf, Germany

Фотографии с модных показов,

журналов и рекламных съёмок

После снепшотов и модельных тестов можно перейти к составлению профессионального портфолио со съёмок на показах. Здесь модель демонстрирует свои «достижения», профессионализм и конкурентоспособность в фэшн-индустрии. Конечно, эта часть портфолио формируется постепенно, по мере получения приглашений на показы и рекламные съёмки.

А что делать, если Вы — начинающая модель и у Вас нет подобного опыта и таких фотографий? В этом случае рекомендую сделать подборку профессиональных фотографий коммерческой направленности, которые покажут, как Вы можете продемонстрировать (прорекламировать) какой-либо продукт. Это может быть:

• Реклама косметических новинок или украшений — несколько beauty- и fashion- образов, где лицо девушки делается крупным планом. 
• Демонстрация одежды : 

реклама верхней одежды (пальто, плащ, куртка),

реклама вечерней, свадебной моды,

реклама одежды делового стиля,

реклама спортивной одежды и обуви (снимок делается в полный рост, фото в движении, в момент занятий спортом, физическое напряжение и т.д.)

реклама колготок (чулок)

реклама нижнего белья,

реклама домашней одежды (халат, пижама)

• Фотографии в головном уборе — в элегантной шляпке, в бейсболке, в зимнем шапочке и рукавицах — лицо крупным планом или погрудный портрет. 
• Реклама изделия — модель демонстрирует какой-либо предмет (сумочку, часы, зубную пасту, кофе и т.д.) 
• Фотографии в стиле НЮ (если девушка готова работать в этом жанре). 

Для каждой из вышеперечисленных позиций важно продумать и реализовать целостный образ: от причёски и соответствующего макияжа — до места локации, дополняющих элементов и эмоций модели.

Итак, основные принципы съёмки для портфолио модели определены. Теперь главное – проявить себя, «заставить» профессионалов увидеть в Вас именно то, что они долго искали.

Сколько стоит модельное портфолио?

Чтобы назвать стоимость модельного портфолио, для начала нужно определить, что же именно Вам нужно. Если это просто снэпшоты или модельные тесты, то это одна цена. А если под «модельным портфолио» Вы подразумеваете фотосъёмку в 5-6 разных образах с привлечением стилистов, визажистов и сменой нарядов – то это совершенно другая цифра, поскольку подобную съёмку за 1-2 часа сделать нереально – это растянется в лучшем случае на пол дня, а то и на целый съёмочный день.

Модельное портфолио

Модельное портфолио

Автор статьи — Вера Сидорова, детский продюсер.

После принятия решения попробовать силы в детском модельном бизнесе, логичным следующим этапом должно стать создание модельного портфолио.

Отнеситесь к этому вопросу серьезно, ведь портфолио это визитная карточка модели и от его качества будет во многом зависеть успех или неудача вашего начинания.

В этой статье я поделюсь своим видением, на что стоит обратить внимание на этапе подготовки к созданию модельного портфолио.

Крайне важно верно определиться с выбором фотографа. От уровня его профессионализма во многом будет зависеть конечный результат. Важно, чтобы у фотографа был опыт работы с детьми, и он владел приемами избавления ребенка от застенчивости перед камерой, мог подсказать гармоничные позы и т.п.

В идеале у фотографа должен быть богатый опыт портфолийной съемки, ведь к модельному портфолио существуют особые требования. Этот вид съемки отличается от семейной и многих других видов, поэтому не каждый проф. фотограф сумеет создать СИЛЬНОЕ детское модельное портфолио. У каждого известного профессионала фотографии есть свой собственный стиль, который заметен невооруженным взглядом тем, кто крутится в сфере детского модельного бизнеса достаточно долго. Портфолио от таких гуру произведет впечатление на других участников рынка и привлечет пристальное внимание к Вашей начинающей модели. Уверенный старт с фото от известного профессионала — это большое преимущество, которое вы сможете получить в самом начале модельного пути перед другими неопытными моделями. Кстати не стоит думать, что цена такого портфолио будет в разы выше. Нет, это вовсе не обязательно.

Если вы задумались о модельной карьере ребенка, вероятно, он как минимум симпатичен, как максимум имеет очень яркие внешние данные. Несколько слов о фотогеничности. Некоторые дети созданы для камеры, они на любой фотографии выглядят как конфетки, чего в жизни иногда про них и не скажешь, глядя со стороны. С другими детьми, наоборот — в жизни они милашки, а на фото выглядят скромнее. Ведь в жизни мы оцениваем ребенка в комплексе — внешность, поведение, голос, его смех, мимику, черты характера, воспитание и еще массу различных факторов. Если мы испытываем к ребенку нежные чувства, то и его черты лица нам кажутся более привлекательными… Фотография же показывает нам статичную картинку и не дает возможности увидеть и оценить личные качества модели со стороны. Но если человек с камерой является мастером, то картинка может рассказать нам намного больше, передать чувства и эмоции, создать настроение. Для профессионала возможная проблема недостаточной фотогеничности модели отступает на второй план. Сильный фотограф умеет подчеркнуть все лучшее во внешних данных модели, а порою и скрыть недостатки. Скажем прямо, что идеальных лиц практически не существует, и к волшебству фотошопа прибегать приходится нередко. Однако некоторые отклонения от классических канонов придают модели «изюминку», создают ее фирменный стиль, и избавляться от них на фото нет необходимости. Например, это могут быть веснушки, или нетипичный разрез глаз. Другие же черты «изюмом» не считаются и их необходимо подкорректировать. Мастера фотографии имеют особое чутье. Они знают, какие детали необходимо оставить на фото, а какие лучше подправить. В итоге ребенок на фото часто выглядит привлекательнее, чем в жизни, при этом сохраняя свою индивидуальность. Это обстоятельство играет на руку модели, ведь заказчик нередко утверждает ребенка на съемку по фотографиям, не имея возможности предварительно увидеть его (конечно, бывают исключения, когда утверждению предшествует очный кастинг, или примерка).

Довольно важным фактором в создании сильного портфолио является предварительная работа стилиста. Не рекомендую снимать портфолио для ребенка старше трех лет (особенно девочкам) без его участия. Если волосы модели имеют достаточную длину и ребенок способен выдержать укладку, возьмите за правило соглашаться на помощь стилиста. Конечно, это будет не бесплатно. Но поверьте, что это очень разумное вложение средств. Работа стилиста всегда видна на фотографии и значительно улучшает ее качество. Безусловно, имеет значение и уровень профессионализма самого стилиста. Если у него мало опыта, существует риск того, что он плохо справится с задачей. Могу успокоить вас тем, что обычно опытные фотографы работают в паре с проверенными стилистами и выдают совместный высокий результат.

Важно также и то, в какой одежде и обуви будет сниматься модель. Отнеситесь к этому вопросу достаточно серьезно. Если вы обладаете хорошим вкусом и опытом в составлении сложных интересных образов, этот пункт вы можете полностью взять на себя. Однако если сомневаетесь в своих силах, то возможны два варианта. Первый — часто те же стилисты, что делают укладку и макияж, за дополнительные деньги предлагают подбор и предоставление одежды. И второй — стилист или фотограф могут посоветовать выбрать одежду из той, что имеется у вас в гардеробе. Или же подскажут, что вы можете заказать для съемки в интернет-магазине. За подобные советы дополнительно платить вам не придется.

А теперь поговорим о подготовке к съемке самого ребенка. Конечно, важно учитывать его возраст. Малыш до съемки должен выспаться, быть сытым, а также умытым и причесанным. Важно не забыть, накануне, подстричь ему ногти. Также возможно, вам придется заранее посетить детскую парикмахерскую, чтобы малыш с богатой шевелюрой выглядел на фото аккуратно и модно. И самое важное! Мама должна продумать, каким образом она будет привлекать внимание малыша на съемке, вызывать его улыбки и успокаивать, если он вздумает расстроиться.
Ребенка сознательного возраста, не имеющего съемочного опыта, необходимо подготовить к съемке по большей части морально (хотя, конечно кормить, умывать и подстригать все также необходимо). Важно, чтобы желание сниматься исходило от самого ребенка, тогда подготовка не станет проблемой. Объясните ему примерную хронологию съемки, чтобы развеять его возможные страхи и снять волнение. Поясните, что вначале с ним будет работать стилист, сделает укладку волос и, возможно, легкий макияж. Далее ему нужно будет менять позы перед камерой, стараться естественно улыбаться и т.п. Чаще всего волнение неопытных моделей связано именно с позированием. Поэтому уместно вместе с ребенком просмотреть фотографии опытных детей-моделей в интернете, чтоб он получил представление об удачных позах. Далее можно потренироваться перед зеркалом (лучше при этом оставить ребенка наедине).

Совет мамам: многие дети, в том числе опытные модели, хуже снимаются, когда за ними наблюдают родители. Поговорите с ребенком и предложите ему возможность выбора, как ему комфортнее сниматься — наедине с фотографом, или в вашем присутствии. Не бойтесь выпустить ситуацию из-под своего контроля, в паре фотограф-модель присутствие третьего контролирующего лица часто вовсе не обязательно.

Желаю вам успешных съемок, легкой подготовки и радости от полученного результата!

Профессиональное актерское и модельное портфолио

Насколько важно для вас преуспеть? В наши дни очень важно выделиться из толпы. Модельное портфолио, созданное с помощью нашей команды, поможет повысить уверенность в себе и сделать модельную фотосессию, которая направит вашу карьеру в мире Моды. Позвоните нам сегодня, чтобы обсудить ваши пожелания по Модельному портфолио.

Мы советуем сначала ознакомиться с описанием всех этапов ниже и, если останутся вопросы, позвоните нам и мы разберемся вместе.

Чтобы заказать фотосессию для модельного портфолио, просто позвоните нам или заполните форму на страничке Контакты. 
Во время звонка мы проведем предварительную консультацию по подготовке к фотосъемке. 

Обсудим такие вопросы как:

• Выбор и бронирование фотостудии.
• Согласуем дату и длительность съемки.
• Обсудим концепцию фотосессии и ваши пожелания по образу.
• Поговорим о необходимости привлечения стилиста-визажиста. 
• Обговорим выбранный тариф и условия оплаты.
• Ответим на все возникшие у вас вопросы.

После внесения предоплаты мы вышлем вам  «Гид-помощник для подготовки к студийной фотосессии», к которому вы сможете обращаться в дальнейшем.

наверх

Перед тем как начать выбирать студию, сначала определитесь с общей идеей фотосессии, какого плана фотографии вы хотите получить в результате, что хотите видеть на заднем фоне, посмотрите наше портфолио, портфолио моделей в модельных агентствах или Инстаграм, чтобы подобрать подходящие идеи. После того как вы определились с общей концепцией и выбрали образ для фотосессии, следует подобрать фотостудию. 

Рекомендуем потратить немного времени и самим выбрать студию, которая вам по душе, а если нужна помощь, то мы с радостью дадим совет и поможем с выбором.

Фотостудии бывают самые разнообразные. В первую очередь, их следует разделять на 2 типа:  Интерьерные и Классические. 

Классические студии, как правило, довольно простые. В них присутствует только профессиональный студийный свет, набор фонов разных цветов и, возможно, пара стульев или кресел. Они прекрасно подходят для съемок модельного портфолио, т.к. на снимках, созданных в классических студиях, все внимание концентрируется на вас. 

Интерьерные фотостудии же, напротив, могут очень сильно различаться по своему внутреннему убранству: от роскошных интерьеров «английской гостиной» до жесткого урбанистическо-заводского стиля. Есть совсем изысканные студийные залы, стилизованные под старинную готическую церковь или природу вроде пляжа или джунглей.

Так что студию лучше выбирать, когда у вас есть общая идея модельного портфолио, чтобы смотреть только те студии, которые подойдут вам по стилю.

Здесь список фотостудий Москвы, которые мы рекомендуем вам для выбора. 

Для удобства выбора мы указали среднюю цену аренды, расположение на карте и специфику студии.
На страничке каждой студии можно узнать подробности по ценам и условиям аренды.

наверх

Оплата фотосессии для модельного портфолио производится в 2 этапа:

• После обсуждения с нами по телефону всех деталей, а также после выбора зала для вашей фотосессии, вы вносите предоплату в размере стоимости аренды фотостудии (и гримерки при необходимости) для последующего ее бронирования.

• Оплата самой фотосессии и услуг визажиста (если вы заказываете его услуги) производится в день проведения фотосъемки по завершению работы – наличными или мобильным переводом на банковскую карту (фотографу и визажисту соответственно). Ознакомиться с ценами на наши студийные фотосессии можно здесь.

наверх

Одежда. Определившись с образом для фотосессии подберите под него одежду. Обычно женщины сами хорошо знают, как одеваться, но вот несколько рекомендаций:

• Придерживайтесь простых нейтральных цветов (пестрая одежда будет отвлекать внимание от лица).
• Следите за тем, что бы цвета (обуви, юбки, блузки, шарфика и т.п.) в вашем образе сочетались. Придерживайтесь правила 3х цветов.
• Старайтесь что бы ваш наряд гармонировал с общей цветовой палитрой выбранной студии.
• Вы можете арендовать красивые наряды и платья под вашу фотосессию.  Это часто пригождается если у вас есть желание сняться в шикарном платье, которое вам просто не целесообразно покупать для реальной жизни т.к.вам в нем просто не куда ходить! Предлагаем вам список сервисов по аренде платьев.